摄影的魅力非常独特的。刘易斯·海因曾经这样形容摄影“如果我能够用文字讲故事，我就不必拖着一部相机。”学习摄影，毫无疑问最好最快的途径是报班上课，但现实生活中很多人其实都不愿意付这些费用，即使老师多优秀课堂内容多生动都好，他都宁愿独自学习独自感受——尤其是现代网络发达得很，网络免费资源也非常的多，笔者即为大家总结了如下几点。
我经常读到张海迪阿姨的文章，她在幼年时就患高位瘫痪，但她从没有因此而气馁。她怀着对生活的热爱和向往，在病榻上自学完成了从小学到高中的全部课程，又修完了英语、日语、德语和世界语，翻译了许多外国名著，并出版了《轮椅上的故事》等小说。张海迪阿姨是多么伟大啊！
就在前几天，我看到了一位生活在我们身边的“张海迪”。
那是“国庆”假期的一天，我们六七个小伙伴为了完成我们班正在研究的小课题——《竹篮子怎么不见了》，决定到照相馆买一卷胶卷准备一边采访一边拍摄，真实地记录我们的研究过程。于是，我们几个结伴来到了新华路上，选择了一家名为“美影照相馆”的店，因为看上去这家照相馆挺正规的，门口那自然、漂亮的照片更是赢得了我们的好感。我们几个进了店，刚要开口问有没有人时，一个人就从里间出来了。只见这个人怪怪的，最引人注目的'是那歪向一边的头和歪向一边的嘴，走起路来还一瘸一瘸的。这下大伙都乐了，尤其是徐轶尧更是忍不住低声说：“哟，是个残疾人！
”还有一些同学不由得“哧哧”地笑起来。“小朋友，你们要拍照吗？”正笑着，只听那人和蔼地问道。“我们想买胶卷！
”伶牙俐齿的赵琪抢着说。“哦，干嘛用？学校里搞活动吗？”他边说边转身去拿胶卷。看着他那一拐一拐的模样，又有同学忍不住轻声发笑。可他好像根本没听到似的，马上拿来了胶卷，还说以优惠的价钱卖给我们学生。大家在推推搡搡中，在“哧哧”的笑声中出了店门……晚饭时，我把今天这可笑的一幕告诉了爸爸，爸爸的话却令我震惊不已：这个残疾人叫包寅昌，是美影照相馆的摄影师，是一位三级肢残的残疾人，可是他凭着自己顽强的毅力和刻苦的钻研精神，掌握了高超的摄影技术，在华舍、柯桥等地小有名气，而他的生活也因此日渐富裕，还买了汽车，这一些很多健全的人也无法与他相比。更难能可贵的是，他在全县特困残疾人的“一帮一”活动中，向王坛镇的特困残疾人孙华军伸出了援助之手，每年向他资助700元。爸爸接着还讲了些什么，我已听不进去了，因为我的眼前又浮现出白天看到的一瘸一瘸的摄影师的样子。只是这一次，我不再觉得好笑，相反，我觉得他在我面前慢慢地变得高大起来。
从小就喜欢用相机拍出美好的事物或者美丽的风景，这也是我的一大爱好：——数码摄影。
因为在过去，我经常在电脑上或电视上看到一些著名摄影师拍摄的美丽照片。看到这些照片后，我被这些照片迷住了，于是我下定决心要学摄影。虽然拍出好看的照片不容易，但我已经下定决心要学摄影，排除好看的照片。
爸爸妈妈也支持我学摄影。听到我想主动学摄影，爸爸很高兴。他还说周末会亲自约我去摄影。
于是我们上了第一节摄影课，我很兴奋。父亲从家里拿了相机放在包里，我们向小花园走去。我们走到花园后，发现了一簇美丽的花，开始了讲座。爸爸拿出相机，一只手握着相机下部，食指放在相机快门上握着相机侧面。爸爸说：“你看，拍的时候手要这样握着相机，这样的好处是不容易“抖”。因为快门按下的瞬间手很容易抖，所以不容易抖，起到了保持稳定的作用。”“哦，”我突然意识到我明白了这个道理。突然，咔嚓一声，父亲按下了快门，一道美丽的风景出现在我眼前。看到父亲拍出这么好看的。照片，我也是热血沸腾，找着父亲来到镜头前，找着父亲钢铁般的模样，一只手抓着镜头底部，另一只手只想着侧面，食指放在快门上等待时机，准备捕捉那一刻的美好。
但是我试了一次又一次，都拍不出我父亲那么好的照片。我很着急，放下相机，心想：这样怎么拍出好照片？就在我很失落的时候，爸爸来看我的表情，想知道我在想什么。他用手轻轻抚摸我的头，对我说：“孩子，你在人生的道路上难免会遇到坎坷和坎坷，所以你要学会坚强和毅力的精神。”听了父亲的话，我对艺术摄影的热情点燃了。于是，相机成了我形影不离的好朋友。无论是假日旅行还是同学间的小聚会；无论是大型学校活动，还是周末与家长的小郊游；相机会一直陪着我。虽然不是每一个感人的场景都可以拍出来，虽然每张照片都有取景不好，曝光不足等缺点。经过我爸的指导，经过我的努力，终于拍出了一些好看的照片。后来每当我拍照给爸爸看的时候，爸爸总是会如释重负地对我说：“这是新的水平！”
摄影是艺术的熏陶，也是力量和毅力的体现。
对于摄影，小时候挺陌生的，但是就是喜欢。那是我没有相机，但我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了。通过第一讲视频的学习，开始了解相机的运用，光与影的合作，光圈和速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。原来摄影的学问真大啊。在经过几次的对外拍摸索与学习过程中，才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单，摄影需要大脑和手指的协调，眼睛和心灵的默契。摄影更是一门艺术，更是一问学问，与其它的众多门类有着千丝万缕的联系。如同文学，历史。地理。建筑，美术等都是有关系的。比如周老师所讲的构图原则就是涉及了建筑，美术等诸多的艺术要素，不是马上就能领会的。所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手，就是要培养广泛的兴趣，爱好，培养一种多生活深层次的`洞查能力和对周边事物的理解能力。就是要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，在众多生活的兴趣中寻找对摄影创作独特视角。生活是一个五彩斑斓的客观存在，生活中的人，尤其是一个摄影的人，就更应该时时处处做一个生活有心人，积累生活，突破生活。
我拍摄的时候，做到了平、稳、清。不过我没有照相机，只能用手机，道理应该是一样的吧。
老师讲的挺好的，就是有些专业词汇不明白，但也懂得了一些东西，什么拍摄速度啊，和光线什么的。只可惜时间太短了，老师本来要给看相片的，但是没有。 我这有两张照片试着说一下。
人像：在这张“耐人寻味的坐姿”作品中，由于拍摄角度的合理选择，坐着的人像和呈半剪影状的树木求得了画面的均衡，又由于树木是呈半剪影状的，并且在人像后方，使得被摄主体(人)很自然的体现出来。
景像：在这张“开枝散叶”作品中，由于被摄主体外观比较均匀，所以将其放置在画面的中央，然后再通过调整焦距，准确地摄取一定的景物范围，达到通过画面构图准确地向观众表达出所要阐述的内容的效果。被摄主体前面的花丛画面有一定程度上的不清晰，被摄主体后面的景象一片翠绿，都是没有规划的画面，也正是由于产生这种不规则的画面才体现得到外观比较均匀的被摄主体的不同之处。
很感谢老师能够安排我们进行这两节实验操作课，使得我们能够根据理论结合实际，在一定程度上亲自体会到了摄影的趣味，在此同时，通过作品的反馈作用，我们进一步地提高了摄影的技术与更好地巩固了摄像的操作要领。在此过程中，手握着沉甸甸的照相机，对准了每一个耐人寻味的镜头，“咔擦”一下，留下了永恒的瞬间。还能欣赏到其他同学精彩的作品，又开阔了视野，真是一举数得的好事！
我爱上了摄像，真的啊！
从对摄像知识的不熟悉到爱上了摄像活动，这是我经过摄像实验课后最大的体会。在摄像活动之前，老师曾把摄像机拿到教室，让我们观摩，接触，但由于人数过多，那是并不能满足每位同学都可以实际地操作一下，其中也包括我。
对一个从未碰过摄像机的人，像我，非常了解自己的摄像水平，所以在实验课之前，我很详细地看了教材中有关的摄像技术讲解，希望到时能在实践中快速地学习与掌握。
我选取的拍摄题材是：篮球课的师生互动。通过拍摄教师如何授课，学生如何模仿，师生如何交流等镜头体现在篮球课上师生互动的内容。由于准备功夫比较充足，所以在拍摄的过程中我很快就熟悉了摄像的一些简单技术，并且逐渐地得到提升，也正因为如此，我渐渐地对摄像活动产生了兴趣。在拍摄过程中，我通过摄像机机位的移动、镜头的焦距变换、取景的范围与声音的采取等一些比较简单的摄影技术按时完成了我的作品。我在运动画面拍摄所用到的镜头运动技巧有推镜头、拉镜头、摇镜头和移镜头，并且运用得也比较规范。经过摄像活动，我有些感触，在生活中有许多微妙的细节，我们要抓住时机，尽量去捕获。在拍摄的同时，尽量增加对其他作品的观摩学习，有的时候就是一个很好的启发，再结合自己的体会和感受，会拍出好的作品来只是早晚的事情。
希望我以后也能拍出好的作品来！
妈妈一直说我是一个可爱的小小摄影师。当时我不以为然，觉得妈妈肯定又在打趣我。因为这么多年过去了，我，一直是那个普普通的我，就连我自己，都没能发现我身上有什么闪光点或是特长。
可是，我喜欢拍照，这却是一个不争的事实。无论身在何处，只要发现美丽的景色或者是别致精巧的小玩意儿，我都会惊喜得像哥伦布发现了新大陆，立刻二话不说开始抢劫爸妈的手机来拍照。
外出旅游，就更是少不了带上一部巴掌大的小相机了，只要手中有这宝贝玩意儿，我顿时就会觉得全身来了无穷的力气，这时，大家都会家惊奇地发现一个活蹦乱跳的影子在山谷中和瀑布前面跳上跳下的，好不活泼！
看到这儿可能有人就会疑惑了，爱拍照可不算，拍照技术怎么样呢？哈哈，相信我吧，经过爸爸手把手的调教，现在的我，拍照技术可是杠杠滴！就算是在家里，我也能有办法拍照，而且还能拍得花样翻新。这不，刚吃完饭，家里又刚好停了电，没事可做，大家都瘫在沙发上百无聊赖。我灵机一动，三步并作两步跑到屋子里拿出妈妈的。智能手机，打开里面的手电功能，说着：“大家可以一起做鬼脸，来一张合影！”于是，妹妹伸出了舌头，哥哥做出了猴子爬树的姿势，一切准备就绪，我这个小摄影师当然也不能拖后腿，我微微蹲下来，半弓着身子，扎着马步，费力地睁大眼，找准最佳角度之后，我凭借这仅有的亮光按下拍摄键。
大家迫不及待地凑过来一看，哥哥滑稽的鬼脸，妈妈嫌弃万分的表情，都被记录在了这张影片里。“不错嘛，小小摄影师！拍照技术越来越好了！”妈妈朝我竖起大拇指。我不好意思地笑笑，心里甜甜的。
啊，当一个小摄影师，真的好有趣！我喜欢摄影这个工作，因为只有镜头，永远不会骗人，还会呈现给世界一番别样的美丽！
不知不觉在北京名人摄影化妆艺术学校半年的摄影学习已接近尾声，这次学习让我精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出更多一点好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，能做到扬其长而避其短，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。通过在北京名人学校这几个月的培训之后，让我一个从“零”开始的摄影门外汉对摄影有了深入的了解，并且深深的体会到了摄影带给我的乐趣。
以下是我这几个月学习的心得体会：
一、理论结合实践
学摄影是一门需要理论和实践相结合的课程，在这一点名人学校做的非常完善。通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进行实践操作，让同学们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。
二、多拍多看
在学习中孙老师经常讲到要多拍多看，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，多提高自己的审美意识。“多拍”其实就指我们在训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，在不影响主拍的同学拍摄的同时我们可以选择各个不同的角度、位置去对被摄者进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到。再指的广义一点就是我们在平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面。记得孙老师跟我们讲过一句话“摄影艺术是源于生活而高于生活”，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。“多看”不用多说大家也应该知道，就是我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。
其实不光是摄影，对待我们工作的`任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。
三、注重细节
俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。很多摄影师在见到一些好的作品时会不由自主的说一句，“有这样的实景，这样的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起。
以上便是我对这次学习的一个总结概括。临近毕业之际，我不得不感谢的是那些跟我一起学习，一起生活，互相帮助，互相勉励的半年班的同学们，感谢北京名人摄影化妆培训学校给了大家一个很好的学习交流平台，最后我要对我的班主任孙老师以及其他一些教育、帮助过我的老师们说声：“老师，你们辛苦了！”
蓝蓝的天上铺着朵朵白云，清清的水里倒映着绿树红花，碧波荡漾的湖环绕着“沉壁桥”，桥下有着条条锦鲤。每每行走于这样的美景中，成为一个摄影师的愿望便会在心中蔓延开来，一次比一次强烈。愿望沉积的久了，便酝酿成了梦想。跟随着梦想的脚步，我拍摄至一路旖旎的风光。驻足于“沉壁桥”上相互观望，可看到一条条锦鲤悠闲地在水中游来游去，晃晃头，摆摆尾，啧啧，那样儿别提多俏皮了：“风雨廊桥”上一群老人在开“音乐会”，他们悠然自得一边咿咿呀呀的唱京剧，一边乐此不疲地拉着二胡，到了兴头上，还会随着节奏舞上一曲呢！湖边每天少不了晨练之人的身影，在“凌月楼”观夜空，月儿是分外的灿烂，星星也是特别的调皮，更为公园增添了灵动之意。
玩赏于“开心之洲游乐园”的童话世界里，心里满浸着欢欣和喜悦。“大摆锤”，“海盗船”，“摩天轮”······承载着孩子们彩虹似的童真，印刻着它们沐浴在阳光下的笑脸。游走于大街小巷，倾情的感受着这个城市的。日常景象。晨起的环卫工人清扫着宽敞的马路，交警指挥着如流水般的车龙：行色匆匆的上班族，繁华如锦的新世纪，汉丰湖边的垂柳，湖面翻飞的白鸥，绕湖骑行的自行车队。你在形形色色的人中观望着声色各异的日子，觉得世间百态都是如此的弥足珍贵，如此的值得被拍摄和定格。
你看，镜头里的每一盏霓虹灯闪烁着魔幻般的色彩，每一个广场上的坝坝舞正跳得欢。一张张相片，正描绘着家乡旧城历史的沧桑；一张张相片，描绘着新城开创的辉煌！这是我的家乡，这是我的梦想！于是我的梦想起飞了，从狗儿坪的龙洞飞到了雪宝山的十里坪；从大进镇地的十里峡飞到了温泉镇的仙女洞。迎着朝阳飞去，我的梦飞的更远了，飞到了杭州的西湖，西藏的拉萨，北京的长城。向着宇宙飞去，我的梦飞到了“嫦娥三号”，飞到了对接的“天宫”，穿越时光，我的梦似乎飞到了不久之后建起的“中国空间站”。我要拍下祖国大好河山美好的瞬间！然后配上精彩的文字描绘出祖国日新月异的变化！我的梦啊，你飞吧，飞到祖国的每一个角落，去找你停留的地方······
失踪了好长一段时间，有着二亿多岁的太阳公公终于在锡城露脸了。蓝天白云，我们开着车在高架上奔驰，向锡山区高铁站“红豆香江豪庭”售楼处出发。
今天，无锡教育电视台在“红豆香江豪庭”举办“小小摄影家”比赛活动，我也有幸成了其中一名，想想就激动万分！到了目的地，安静的好像进了公园，四处绿草如茵，宽阔的大马路看不到车水马龙，走近售楼处，一个个庞大的模型展现在人们眼前，有的长达一米可真雄伟壮观，有的手指般大小十分精致，有的小巧玲珑让人目瞪口呆。
摄影培训开始了，听摄影师滔滔不绝讲解摄影技巧和要领，这才知道摄影取景也要精挑细选，看似简单其实一点也不容易，压力山大呀！
随着讲解完毕，同学们有的拿单反相机，有的拿数码相机，还有的拿手机。跟随工作人员进入电梯到了31楼，站在高楼上我拿着手机对准无锡东站咔嚓就一张。走进摄影场地，只见灯光 闪烁，咔嚓，咔嚓，同学都在抓拍美景。我是左一张青花瓷的。大花瓶，右一张名贵的大沙发，上一张摆着各种书籍的书架，下一张就美轮美奂高贵无比的大壁画。“同学们要记得取外景。”突兀的声音盖过了咔嚓生，也打破了我的灵感，跟同学们蜂拥的朝楼下而去。在外景就像跌入了梦幻世界美丽的天堂。
小桥流水，亭台楼阁，拍什么好？这个也美，那个也漂亮，都拍吧！咔嚓，一张就是挂满金黄色柚子的柚子树，弯腰一张就是清澈见底金鱼在游动，蹲下一张就是无尽头的曲折小道。随手一张，哇哈哈！看到好多同学在吃东西。迅速把手机塞了给了身边的妈妈，加入了吃货人群。
时间过得飞快，在等待评委公布得奖名单时，同学们互相看着自己的杰作，悄悄议论着。在主持人公布获奖名单时，没有我。妈妈安慰我说“得不得奖不重要，重要的是在于参与，在于你学到了一门知识”。
这个假期真是来也匆匆，去也匆匆。我还没回过神来，就已经开学了。不过没有让我天马行空，我已经谢天谢地了，因为兜兜里又多了一个可爱之极的东西――摄像机。父亲大人在假期组织了一个自架游，每家开着自己的小车车，奔向漳州。嘿嘿，这下我的宝贝可派上用场喽！
摄像之出发
我兴冲冲地拿出我的心肝宝贝，左摆右摆，想把我们出发时的激动劲儿录下来。虽然我这台不能算是小巧玲珑，可还算是高科技产品，拿起它来心中闪现出无数的光芒，挺顺手，也不枉我昨晚看了一夜的说明书，辛苦啊！
摄像之赵家堡
随着父亲大人风速的开车，我们来到了赵家堡。“嘀――”的一声，录像开始了。话面上的小楼，一身灰色，三层的体积，走上去还会摇摇晃晃，机子里输进一阵阵响亮的讲解声——一个一米三的个子却和我一样大的年龄的男孩，流畅地讲解着这里的历史，他是我们的导游。一开始我惊呆了，我还以为他十岁呢，后来更吃惊，因为和我一样大长却这么矮。后来，我了解到“完璧归赵”就产在这里。
摄像之乐土雨林的静生园
不知不觉，已经到了第二天下午，再打开摄像机的时候，我们已经在乐土雨林的'静生园了，这里果然名不虚传，到处都是湿湿润润的，还有烟雾弥漫在山上。听说还有野兽呢。我拿着摄像机东倒西歪地走在小路上，弯弯曲曲的小路上有很多奇形怪状的树藤，像蛇一样，吓地我一身冷汗。翻山越岭，累啊！终于抵达到山的那边，还好不再是山了，那里很美，湖里印着山，绿绿绿绿，全都是绿，只有两个字可以形容——美啊！
摄影之感慨
回到家，我管不着累不累了，open电脑，拿起摄像机就插，恨不得马上让那台该死的电脑显示出我拍摄的“天才”作品。当我美美地浏览了一边后，感慨万分：这不是奥斯卡作品吗？嘻嘻，这是我第一次拍MV，毕竟本人的技术天生就不赖嘛，所以当然是——感觉太奇妙啦！
学习摄影的第一堂课后，我就对它有了一个整体的认识，有了一个大致的了解。我知道了摄影是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的摄影应用科学，它以摄影光学、摄影化学和电子技术为基础，在长期实践中形成了独特的拍摄体系。对于这样的解释，第一感觉就是摄影是一门很高深的学问，很复杂很难学，也给人一丝高雅的气息。当然，这是我个人的感觉。也就是这样的感觉吧，对于学习摄影我有一种敬意和冲动。说起摄影，摄影器材是不能不提的了！也许我们所有的人之所以踏上摄影之路，几乎都是被相机及其附件的魅力所吸引，它完美神奇，是我们如获至宝，珍爱之极。因此，摄影爱好者们通常都会心甘情愿的增加对相机的投入，并且在和摄影同伴们的比较中体验着那种满足感！当然，相机是摄影不可分割的一部分，没有相机当然谈不到摄影，好的相机也会为摄影者的创作想象力插上新的翅膀，但是我曾经迷信于摄影师们的高质量作品都归结于他们的顶级设备，总觉得只要设备过硬，谁都能拍出好照片！后来我明白，能紧紧抓住摄影者的是照片本身，一张精美的照片，深邃的内涵，完美的构图和无尽的美学意境。它让你懂得什么样的只是好照片，什么样的才是真正的杰作。虽然你的相机并不是市场上最昂贵的或最新式的，也不必烦恼，相机只是达到目的的一种手段，而照片才是我们的最终追求。拍摄出一幅引人瞩目的照片关键在于摄影者本人，而不是照相机，你的照相机只 看着相机上那么多的按键，真有一种无从下手的感觉。想想以前用手机拍照片的时候，觉得这相机就是就是专业，拍出的相片应该也像电脑上那些很专业吧！在课堂上经过老师的讲解，我对这相机和摄影也不再像以前那样懵懂无知了。从此开始我对的摄影热度不知提高了几倍，自己也无法限量，以前只是喜欢看人家的，现在突然想研究自己的了。有了这个想法，我对学习摄影技术马上就提起了兴趣。首先学习的是怎样握相机以及拍照时候的姿势，虽然不是很难，但还真是挺讲究的。我按照要求单手握相机的时候，手都抖的厉害，哎，真尴尬！然后就开始练习按快门，按快门也没有想象的简单，要结合许多其他的因素。同时老师也讲到了一些关于摄影的历史方面的知识，像相机的更新换代，胶片的发明与发展等。像一些非操作性的知识，例如各种相机的品牌和它们各自性能，各种型号相机所适用的领域等知识，后来老师都在我们上实践课的时候讲的，这样的`讲授方法更容易理解和记忆。
在这段时间里，通过老师的指点和自己的努力学习，总算积累了一点点的经验，慢慢的掌握了一些基本技术，学习摄影不仅要有一定的技术，还要有一定的理论知识，要经常补充一些理论知识，对于我们初学摄影者来说是很有帮助的，所以我经常在网上查阅有关摄影资料和书籍，还有老师在课堂上讲的摄影知识，来丰富和提高自己的摄影技术。想想自己以前是拿起相机就按，跟照镜子没有什么区别，照得清楚就好，其实真正的摄影艺术是需要有耐心和敏锐的洞察力的。想要拍出一张好的作品，必须懂得选主题，选位置，选光线，选时间。
另外，老师经常组织室外摄影活动，还有我和同学们组织一起出去摄影，这对我提高摄影技术起一定的帮助，老师教我们注意观察被摄物，传授摄影的技巧，在老师的帮助下我懂得了什么情况下使用什么光线等方法，一边学一边拍，总之收获不少，但是比好的同学还相差很远，还要继续努力。渐渐地我也明白不是你想要都能要的，除了特定场所外，精品源自于生活、源自于捕捉、源自于瞬间，更源自于你勤劳和奔波，坐在屋里你永远拿不出精品的。想想自己以前是拿起相机就按，跟照镜子没有什么区别，照得清楚就好，其实真正的摄影艺术是需要有耐心和敏锐的洞察力的。想要拍出一张好的作品，必须懂得选主题，选位置，选光线，选时间。
喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。但是摄影并不等于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。
我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯属的技巧与不断累积的经历等。所以我想向这个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影根底选修的时候，学到的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义，学到不只是操作相机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观、微观。
从选修课中了解到相机的开展历史，过去摄影的本钱不是普通人能够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期摄影更多的只是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。再后来光学胶卷相机便携性大大增强，光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。
必然要浪费大量胶卷，本钱高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感慨光学摄影是充满遗憾的艺术。到现在数码相机时代，技术开展，相机越做越小，相机随处都是，如果手机都属于相机的话，那么根本每人都会有一部，每个人都有记录有趣事物的能力，单反相机配合长焦镜头能把很远的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。
科技以人为本，技术使我们按下快门的本钱下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的时机，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定假设干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经历，使以后更得心应手。
在课上欣赏各大师的。作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等；
即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思那么是在拍摄后的暗室后期进展制作完成，并通过电脑进展修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个时机，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。
做好任何一件事情的前提是执着，摄影也是。一份执着的热情，不断观察练习积累，我在这条路上收获喜悦，付出更多精神。
通过这次学习让我受益匪浅，根本了解了照相机的根本构造和根本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在周忠华老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。
以下是我学习的心得体会：
一、理论联系实践
学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程，通过学习我们知道了怎样能拍出一张好照片，我们要把所学的理论知识进展实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。
二、多拍多看
摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。
其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。
三、注重细节
俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比方在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，慎重构图，合理布光，力求使画面到达完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。
以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢周忠华老师给我们提供的这次学习时机，给了大家一个很好的一个交流平台，通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。
我从小就喜欢用照相机照下漂亮的事物或美丽的风景，而这也是我的一大爱好——数码摄影。
因为在以前，我经常在电脑或在电视中看到一些著名的摄影师拍似的一些漂亮的照片，我看到后，被这些照片迷住了，所以，我下决心，要学习摄影。虽然，要拍出美丽漂亮的照片很不易，但我早已下决心，一定要学习摄影，排除好看的照片。
爸爸和妈妈也非常支持我学摄影，爸爸听说我要主动学摄影，更是高兴不已，还说要亲自在周末叫我摄影了！
于是迎来了第一节摄影课，我十分激动，爸爸从家里拿了照相机，放在包里，我们就步行到小花园里。我们走到花园后找到一处漂亮的花丛，开始了讲课。爸爸拿出照相机，一只手托着相机的低部，另一只手握着相机的侧面，食指在相机快门上面，爸爸说：“看，拍摄时手应该这样拿相机，这样那的好处是不容易“晃”因为在按下快门的一瞬间，手容易晃，所以这样拖着不容易晃，起了保持稳定的作用。”“哦”我恍然大悟，明白了这个道理。忽然“咔嚓”一声，爸爸按下了快门，一处美丽的风景呈现在我的眼前。看到爸爸拍出这样美丽的照片，我也斗志激昂，找爸爸要来相机，找爸爸钢材的样子，一只手托着相机的底部，另一只手只想记得侧面，并且食指在快门上面等待时机，时刻准备抓拍那一瞬间的美。
可是我反复尝试，终究拍不出像爸爸拍的那么好的照片。我急了，放下相机，心里想：这样怎么可能拍出好的照片呢……正在我灰心丧气时，爸爸过来看到我的表情，好想知道我在想着什么，他轻轻用手抚摸着我的头，对我说：“孩子，你在人生的路上难免会遇上磕磕碰碰，所以你要学习坚强和锲而不舍的精神。”听了爸爸的话后，我对艺术摄影的`热情有燃烧了起来。于是，照相机变成了我形影不离的好朋友。无论是节假日的旅游，还是同学间的小小的聚会；无论是学校大型活动，还是周末与父母的一小小外出；相机总会伴随我。虽然每个感人的情景未必抓拍得到，虽然张张照片都会存在着取景不好，曝光不足等等这样那样的缺点，但在爸爸的指点后，通过我的努力，终于拍出了一些好看的照片。后来每当我照完照片再拿给爸爸看时，爸爸总是会欣慰地对我说：“又上一层楼了呢！”
摄影是一种艺术的熏陶，更是坚强和锲而不舍的体现。
有一个头发黑黑短的像板刷、眼睛被眼皮鼓的像鱼泡、牙齿上有黑黑的烟迹、皮肤黄黄的，蒲扇大的双手有点粗糙。你们猜猜他是谁？虽然长的不帅，但他就是我的亲亲臭老爸，他是个不折不扣的摄影迷，不信你就看看下面吧！
“萌萌，起床了”。一阵阵催促的声音把我从“好梦游乐园”中给硬拉了出来。我不情愿的睁开迷糊的眼睛说：“老爸，你干吗呀，大半夜把人家从“周公”这里叫回来。你知不知道小学生要睡九个小时以上的呀！”“你别睡了，起来我们一起到宝石山山顶拍日出去”老爸兴奋地说。“不要，我要睡觉”我一口回绝了老爸。力大无穷的老爸把我从温暖的被子里硬生生地拖了出来。胳膊拧不过大腿，我无奈地穿戴整齐，洗漱干净跟随老爸向宝石山进发。
黑夜中星星还闪着迷人的'眼睛，我已经和全副武装的老爸打着手电数着台阶向宝石山山顶前进。经过山路十八弯后我们来到只有摄影迷才知道的拍摄制高点——大石头，只见已经有不少长枪短炮竖立在各个位置上，不少男的、女的、老的、少的都在交流摄影心的。老爸和几个熟悉的叔叔伯伯打过招呼后带着我这个“袁秘书”来到了自己的根据地，搭好三脚架放好单反调好光圈等一切就绪后才擦下汗、抽根烟。已经气喘吁吁的我坐在石头上向下看，呀！只见西湖上的灯光像星星一样闪烁，湖面反射出树木的倒影，白堤在湖面上如睡美人一样侧卧在大大的水床上，身旁的古朴宝塔耸立在葱葱郁郁的树木中，仿佛如老衲一样注视着山下美丽的明珠。太美了！我回头叫老爸，咦！臭老爸竟然已经窜到另一块更高的石头上去拍“日出湖面”了。我也跌跌撞撞地爬了上去。呵呵！只见像桔色鸡蛋大小的太阳刚在前方露出小半个脸，慢慢地又露了点……“劈哩拍啦”四周响起了快门的声音，这时好像谁按的快就能将太阳给按到镜头里似的。太阳升起来了，我和爸爸已经汗流浃背了，特别是老爸都光着上身还不时有汗水爬过他的脸上。我真心佩服老爸每天到山上拍照的毅力，不由自主的说出了一名话“老爸，你好牛”！
现在我深受爸爸的影响，在大摄影迷的带领 经过几次的外出采风，我深深地爱上了摄影。
What?！电商平台不是购物的吗？怎么就跟摄影扯上关系了？其实一个电商平台，才是对某种事情有专业教学描述的免费“老师”。好比如你是电商老板，你的顾客想购买你出售的摄影配件，你一定会把这个摄影配件的各项功能详细解析得很清楚，才能吸引到人。而当你阅读这些图文的过程中，无疑也是增加了自己对这种摄影配件的认识。不过要记住不要忍不住“买买买”就好了。
想在电商平台上学习摄影知识只能靠自己的阅读理解，你并不能够通过卖家给你讲解来获取更多技巧。倒是另一个摄影器材二手平台却是可以跟卖家聊聊相关的摄影器材或配件的使用方法和使用感受来增长见识（总有一些历史悠久你见都没见过的器材），如果对方有耐性跟你一直聊的话。但同时你也要学会理智对待话语的真实性，因为只要存在商业交易，很多东西都有可能只是假象。
拿起相机，按下快门。摄影总能带我进入一个新的世界。我的生活也因摄影而精彩。
之前，我喜欢宅在家中，读书，看电影。字里行间的风景、故事让我沉醉其中。不知不觉，这些精神世界中的景象不能完全满足我的好奇。我更想把我所读到的文字，看到的影像转化为真实的东西。
摄影把我领出屋外。在镰仓，茫茫大海和那漫长的海岸线使人联想，大海的对面会是哪里，一直延伸下去的地方是哪里，我把它们记录下来，留给更多的人思考，一个普通的铁道口，黄黑相见的道口杆刚刚落下，不一会儿一辆电车忽忽走过。站在道口，许多慕名前来的人争先恐后的拍照，留下一张背影，是那燃起热血的《灌篮高手》。周围人的留恋让我拍下照片，成为他们中的一员，留下对篮球的幻想和对铁道的痴迷。
在绍兴，最让我印象深刻的是那流水和流水旁的人家。一条小河从桥下缓缓流过，走在水边与水一起散步。岸上的人悠闲地生活着。老人坐在家门口，扇着扇子听着戏，仿佛在欣赏夕阳。我记录下这“夕阳无限好，只是近黄昏”的景象。门口玩耍的孩子，笑得如此纯真。我把这率真的童年记录下来，到了做饭的时间，厨房里的炊烟升了起来，架在屋外的。炉子正忙碌着，炉前围着围裙的中年人拿起一束菜，转过身在案上切，她接连拿了好几种不同的蔬菜。而做菜人仍孜孜不倦地切着。不停地翻炒着锅中的菜，油烟在她的脸上留下隐形的忙碌的痕迹，伴着热气她的额头上，一颗颗汗珠滚落。由此我想到了我的父母，他们和这世上千千万万的家庭一样，上有老下有小地照顾着，他们深知自己的责任，我拿起相机记录下这个瞬间。
夜晚，我顶着寒风去拍车流，望着那一辆辆穿梭的车和奔波着的车中的人，让我想起早出晚归的父母，他们是多么不易。而这世上的每一个人又何曾不易呢？
记录生活，让我联想得更多，找到二次元中虚幻的景象。让我懂得感恩父母的不易付出。让我知道生活的不易。
摄影，你让我的生活充实，我的生活因你而精彩。
为期4天的摄影培训已经结束，通过这次培训活动，我在理论和实践方面都有了进一步的了解。图像处理、影像设计、色彩管理、输出技术等都完美的体现在其摄影艺术生涯中。摄影作品不仅是艺术的见证更是历史记记载。就摄影作品而言，其理论方面、技能和构图都非常重要，我非常开心参加这次的摄影培训活动。
5月27日至30日，这四天的摄影培训，在铜川市王益区青少年校外活动中心各位领导、老师的尽心服务下圆满结束。记得去年这个时间我也参加过一次这样的培训，那次培训只讲了一些理论性的东西，回来感觉学的肤浅，找不到那种感觉，可这一次我们是理论与实践相结合，让我认识到真正的摄影是心与脑的创作过程，而不仅仅是手按快门的摄影技术。老师还教给我们各种光的应用，让我明白摄影是光的艺术、瞬间艺术、四条边艺术，有了这样的基本思路，我相信自己一定会有好的摄影作品。
这几天，我带着老师教的知识，自己的构图去实践中拍摄，而在实践中更有老师的全力指导，使我的`拍摄技能逐渐提高了。晚上我们将自己的作品进行了制作。来自各县区的培训老师相互帮助、相互学习，把好的作品发到我们的摄影群里，大家通过浏览对比，更促进了我们摄影技能的提高。
摄影老前辈都是强烈推荐看《纽约摄影教材》来提升摄影技术，笔者并不反对，并且书籍购买容易可以随身携带更可以重复翻阅，确实是一个好的途径。只不过对于现在3分钟不看手机就浑身不舒服的同学来说，要让他们专心看书恐怕并不容易。所以笔者觉得，看书的定性十分差的同学不妨可以使用手机APP来代替。例如“国家地理 - 每日精选”。
除了这款应用之外，网易推出的一周图片精选也是出自无数优秀摄影记者之手。为什么说看这类写实的照片可以对摄影有所提升？照片本身是不会教你什么器材什么参数可以拍到好照片，但是可以跟你视觉构图以及光影应用的参考，价值非常大。你要从审视的角度去欣赏，不光光只会说“很美”，还要知道“为什么美”。认识这一点之后，你就会在不知不觉中提高了自己的审美水平。
没想到误打误撞进了摄影班的我，竟然喜欢上了摄影。
那是在学校选报校本课程的时候，我家正好有一台闲着的相机，于是我就进了摄影班。
摄影班王老师先让我们了解相机上每个按键的功能，好奇的我赶紧挨个儿按了一遍。有的按键功能让我眼界大开，有的按键功能一时还让我摸不着头脑，不过一向喜欢打破砂锅问到底的我是绝不会放弃的。老师耐心地给我讲解了一番，又告诉我，像我这种薄薄的、小小的相机叫卡片机，老师那种看起来很笨重的专业相机叫单反相机。老师还把他的相机镜头拆下来，让我们看窗外明亮的阳光穿过镜头打到桌面上的样子，就像一块块透明的豆腐叠在一起，又神奇又美好。
天气晴朗的时候，老师鼓励我们去校园拍自己感兴趣的事物，我最喜欢去“百果园”采风。我喜欢那里红通通的山楂、黄灿灿的杏子和像宝石一样缀满枝头的大柿子。我还拍下了学校门口庭院里的一串串紫藤花，教学楼门口灿烂的樱花和一朵朵绚丽的月季花，还有路边不知名却开得生机勃勃的小野花。我从镜头里看见了它们热闹的花开、无声的花落，结出诱人的果实。
每当我拍到满意的照片就高兴地拿给王老师看，王老师常常在构图或色彩上给我提出更好的建议。于是我在相机里留下了春天柳树的芽苞、夏天梧桐叶的。碧绿、秋天银杏叶的金黄和冬天仍在残雪里坚韧挺拔的翠竹。摄影还让我第一次离昆虫那么近，看到伏在花瓣上毛茸茸的蜜蜂，虽然心里有点怕，可是想到漂亮的照片，就勇气倍增。
我开始注意大自然的细节，愿意捕捉其中的美好，我在校园里漫步的时候，既能看到别人看到的风景，也能看到别人看不到的。我的同学坐在教室里，我却能在这天地美好间游走。有一次我举着相机在校园某处静静地拍摄风景，我们的道法老师竟然也把我当作风景拍了下来。
平日空闲时，我喜欢打开相机看着一帧帧亲手拍下的照片，一闪而过的飞鸟、房顶上可爱的橘猫，操场上同学的身影、夜空里寂寞的烟花、做着喷喷香饭菜的姥姥……总会让我想起那时那刻的美好，我的心中充满了温馨的快乐，在那个不可重来的时空里，我可以多停留一会儿。
对于摄影，小时候挺陌生的，但是就是喜欢。那是我没有相机，但我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美的记忆留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了。通过第一讲视频的学习，开始了解相机的运用，光与影的合作，光圈和速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。原来摄影的学问真大啊。在经过几次的对外拍摸索与学习过程中，才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单，摄影需要大脑和手指的协调，眼睛和心灵的默契。摄影更是一门艺术，更是一问学问，与其它的众多门类有着千丝万缕的联系．如同学，历史．地理．建筑，美术等都是有关系的．比如周老师所讲的构图原则就是涉及了建筑，美术等诸多的艺术要素，不是马上就能领会的。。所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手，就是要培养广泛的兴趣，爱，培养一种多生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力．就是要不断的提高自己的人素养和艺术修养，在众多生活的兴趣中寻找对摄影创作独特视角．生活是一个五彩斑斓的客观存在，生活中的人，尤其是一个摄影的人，就更应该时时处处做一个生活有心人，积累生活，突破生活。
随着时代的进步，越来越多的数码产品给我们的生活增添了无限的精彩。每次出去游玩的时候，看到越来越多的人都带上了单反，自己感觉卡片机也是很，回来比比看人家拍的确有水平。这次培训就选择了这个数码摄影艺术。
通过学习，我对相机有了初步的了解，还知道了光的重要性。因为拍摄是对光的捕捉，没有光就没有图象，拍摄的时候要运用光，比如光强度，光亮度，光照度。要学会艺术性的认识造型光，对物体运用侧，逆，顶，地的光。以达到艺术性的效果。还有柔和光和硬光的应用。柔和光：能使物体的颜色看起来更加鲜艳，仿佛是物体本身发出的光。柔和光作用于物体就像“包裹”物体一样。而“包裹”的力度与光源的大小、远近、角度成正比。柔和光的对立面就是“硬”光，硬光不一定很亮，但他能产生鲜明的对比感。
构图也很重要，作品中主题一定要突出，要有情趣，假如别人看我画面时都不知道看了什么东西，那这幅作品还有什么意义了。所以一定要注意体量的大小，色彩的深浅，形态的疏密。然后，须运用艺术性的审美观察与思维方法表现，知道自己在拍什么、值不值得拍、如何去拍。充分的注意艺术形式美法则的运用，学会对比，对立，平衡地观察物体，拍摄物体。
对于摄影，自己很小就很喜欢，觉得相片能留住美丽的瞬间，留住我们很多美的`记忆。每次出去玩，都会拍很多照片，留给朋友看看各地的人风情。学习完了才明白自己和摄影艺术很远，回头翻翻以前的东西，只是为了留一个回忆，乱拍一通，没技巧可言，毫无美感。最最搞笑的是就像老师提到的照片的稳定性，“垂直线歪斜使摩天大楼给人要倒塌的感觉，水平线歪斜会有不稳定的感觉”，这在以前的时候从没有注意过，学习了以后就醒悟了，原来随便玩玩的是那么差劲。也看到了很多老师和学员的作品，欣赏了教程中精美的照片了，希望以后能琢磨，拍出佳作。让我感触最大的是，这次还看到老师给自己女儿做的相册，很用心地记录了生活的点滴。是多么细腻的感情，多么珍贵的礼物。以后我也会给孩子做点什么。生活中不缺乏美，只是缺乏发现美的眼睛，借我们的摄影来发现美，记录美。真正提起我对摄影的兴趣的是，它能将我把内心的想法表达出来，学史抽象的表达，而摄影师具体的表达。看过读者杂志上面那许许多多的照片，一张张的震撼着我。多么神奇！我可以用相机留下孩子与母亲相拥的温馨动人画面，也可以展示出家乡那桃源仙境般的画面，还可以记录那些人生中重要时刻，等等，生活中的点点滴滴，通过一幅幅照片慢慢的展现。照片不是随随便便就能拍出的，回想当年偶然有相机时，拍些简单的花花草草，画面上毫无意义却斑斓的色彩表现都能让我有勇气拿出来和朋友们分享，获得快乐！而现在，或许技术和感觉都已进入到了另一个阶段，但眼光挑剔了，喜欢思考，要懂自己拍的内容，懂了内容下一步又该如何去表达你的内容，然后其他的一切手段都是因为有内容才变得有意义。
再有就是洗照片了，虽然是黑白的，但洗出来后的成就感是不得不说说的。教我洗照片的是位不高，微胖，带有台湾味的话的老师，也是很亲切，细心地告诉一切事宜后，进入特殊的房间开洗了。我是和两位女生一起洗照片的，可是她们的拍的相片不太，于是用了我的胶卷。那时候相当的有自豪感，觉得得到别人的认可是件多么愉快的事。洗照片的过程很有趣，什么时候开灯，什么时候关灯，定几秒的时间曝光，我们连这都有争议，甚至还吵到老师那里去了。不过最后的成果是相当的不错，我拿着照片出来和别的同学一比较，哈，自信心暴涨，这种成功的喜悦时不言而喻的，这就是摄影的快乐之一吧。
摄影，不仅仅是拍照，记录下场景，更是一种述说，一种灵魂的述说。摄影也是门艺术，它是使用某种摄影技术来表达自己的审美理念和审美追求。这就是我对摄影的定义，我想也许略显稚嫩，但这是我的理解——对给我带来快乐的摄影的理解。
闲暇之时想拍一些照片，但是从未认真学习过摄影技术。对于我已经购买的卡片机和单反相机，连说明书都没有认真看过，拍照时为了图方便大多使用自动功能。不但没有发挥照相机的功能，而且拍出的照片非常一般，这样做不但浪费了资源，也没能很好的记录下美好的瞬间。最近天气比较热不方便外出，在家里看了几本摄影书籍之后，对摄影技术有了初步了解和认识。学习心得体会如下：
一、摄影永远是技术第一、器材第二，不能盲目购买和更换照相器材。要根据自己的摄影需求和经济能力慎重购买和添置器材。业内人士对购买照相器材有这样一句话：一分钱一分货、一毛钱二分货、一块钱三分货。狗头也能拍牛片，18-55的套头在阳光好的天，它的成像不次于牛头，套头的成像跟牛头比也就差10%-15%左右，但价格可就相差太多了，学好摄影首先要练好技术，要多学，多练，多看，多问，你看色影无忌，蜂鸟网上用套头出好片的太多了，所以说：玩摄影永远都是技术第一，器材第二。如果你有比较熟练的摄影技术，不妨关注一下国产的凤凰镜头，凤凰镜头虽然不能自动对焦但是光学性能很好，物美价廉。
二、初次购买相机或者镜头之前要充分了解其功能和特点，选择合适自己的器材。现在无论是照相机还是镜头品种和型号都特别多，我认为作为业余爱好者在选择相机之前应该考虑的几个问题是：
1、操作的方便性，比如可旋转液晶屏（方便取景）；
2、相机的手动功能，利用卡片机和长焦相机的手动功能提高照片质量，提高摄影技术；
3、照相机镜头的最大光圈是重要技术指标，最大光圈越大越好。
4、对于初学者来说相机的品牌、像素等指标都不十分重要，重要的是充分了解相机的功能和特点，不断学习和提高摄影技术，充分发挥好相机的性能。
5、对于刚刚入门的人要慎重购买单反相机，如果只是随便玩玩，使用频率不高，就不要买单反相机（除非是你有很多钱没有地方花）。现在的卡片机和长焦机的性能都非常好，完全能满足一般的摄影爱好者的需求。单反相机降价很快，两年前尼康D600入门级全画幅单反相机的机身价格是14700余元，20xx年8月降到9980元。如果你的相机使用率很高，物尽其用了也就不用考虑降价的问题。
6、购买单反相机后要慎之又慎的配置镜头，避免造成浪费。购买单反相机之后最大的问题和难题是怎样配备镜头，单反相机必须配备两个以上镜头，否则就不要买单反相机。
三、购买相机之后必须要知道和掌握最基本的摄影技术。
1、光圈、快门的基本运用；
2、根据拍摄对象和拍摄环境设置照相机的各项参数。
一个人的摄影总是不免有些孤独。既不爱看书，也不爱玩手机应用，那就试试传统的上摄影社区或网站最大化获得自己想要的资讯吧。微博或微信公众号都已经是铺天盖地的摄影教程充斥其中，太平洋摄影部落就是其中一个以照片欣赏为宣传点的社区平台。
太平洋摄影部落高手区 虽然摄影社区是目前大多数人交流摄影的最主要方式，内容全面，图文的有，视频也有，形式多而新颖，具吸引力。但笔者觉得就是因为受众面广，它长期引发键盘大神之间的网络口水战。摄影的。东西都是主观的，所以没有绝对的对或错，而且任何一件摄影器材都有它存在的意义和价值，就差人们想用多少金钱去衡量而已。所以如果你想从摄影社区学到摄影技术，最好还是静下心来，谦虚求学、讨论即可。
摄影，是我很喜欢的一门课程，喜欢摄影是因为它可以记录下生活中的点点滴滴，可以记录下那些难忘的瞬间，让我能够在以后的日子里回味到当时的情景和心情。很多人都把摄影和照相混为一谈，在开学的第一课老师就为我们讲解了两者的区别，摄影是倾注你的感情于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中的工具去表达心中想表现的东西。一名合格的摄影师应有洞察事物实质的观察能力，出色的技巧和不断积累的经验等。
首先感谢曹老师带领我们走进摄影，听了曹老师的摄影课，我们感悟颇深，他让我们懂得：摄影是一门艺术，连接时空，记录史实。它给大众传递的是历史，是现实，是时间与空间。它让历史定格，包括它的气息和氛围；它让现实延伸，带着它的魅力和遗憾。摄影以它无障碍的交流，向大众传递的是一个完整的世界。这个世界既包括物质世界，也包括精神世界；既包括整体现实世界，也包括个体心灵世界，而且是这几个世界统一的总和。
说实话，一开始没有接触到单反相机的时候，一切都只是理论上的东西，对一些作品都没有实质性的概念，仅仅是了解它的构图和立意。但是当我第一次接触单反的时候，我就深深的爱上了这个神奇的工具，通过单反，我看到了一个不一样的世界，通过单反我注意到了愈多平时没有注意到的小东西，简单又不失美感。在解决了感光，快门等问题后，就可以开始构思画面了，在拍摄前观察好细节，找准焦点，选好构图方式，找准角度，按下快门记录好自己心中最好的画面。
然后为它想一个符合画面的标题。整个摄影的构思可以分为三个阶段，前期构思、即时构思、和后期构思。前期构思就是在拍摄之前，观察事物，思考如何运用拍摄手段达到心中所想。而即时构思在我认为则是在事物运作的瞬间去拍摄的。一种方法。后期构思则简单了很多，即通过后期电脑的修改删减，调色等手段达到心中所想的画面。一张照片看似只是按一下快门，但往往需要思考很多东西，通过不断的修改才能达到预计的目标。
在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。
摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。
在平凡的生活中，用镜头去体会人性的真善美、去表达生命的执着与坚强、去感慨人生的冷暖。伴随着镜头的不断变幻、生命历经一年又一年不同的承载，心灵历经一场又一场不同的收获，人生历经一次又一次不同的感悟，突然发现，忘记自己的最好方法，就是摄影，如同放生。把自己融化在大自然中，用另一种方式传递自己对生命的感受和捕捉。于是，我写下了关于摄影与感悟的一句座右铭：在一瞬间捕捉人生的风迹，在一刹那顿悟生命的云影；学会捕捉生活中的瞬间姿态，体味人间百态！生活中每时每刻都有着可以让我们心灵震撼的瞬间，可惜的是我们整日为理想不停的前行而忽略了周围本可以打动心灵的美好。我们要学会如何用自己的眼睛去寻找它们，如何用眼睛发现。
摄影刚好给我们提供了这样一个机会，镜头后的我们是什么感情，镜头下的那些画面正好是这些感情的折射。 摄影有许多时候都墙角了作者某些意念，或许只有这样才能让读者透过图片更好的了解和读懂作者；摄影，不仅记录了当时的风景，也记录了当时的心情。大自然的风光摄影，可以让你寄情于山水间，陶冶情操，表达心声，追求生活中闲情逸致的一面。暇时阅读唐诗宋词古典文学，亦能让你的摄影作品增添一份韵味与意境。久之，摄影人会拥有一双发现美的眼睛，用心灵去感受大自然的美好！一个情感丰富的人如果用心感受生活的每一个角落，会发现值得记录和留恋的东西很多。因为生活中有许多丰富而精彩东西，精彩的生活还要人去感受。而是要用眼睛去发现，用感情去思维，用心灵去构图，塑造人间的善与恶，美与丑。
摄影，真的不只是记录，它是摄影着感情的表达，是摄影着某个观点的体现，它融入我们的审美观与价值观。一张照片有这样的元素，才会引起读者的共鸣，才会耐看。
一直以来，我对摄影都有一种向往，因为这些栩栩如生的图片可以记录我们生活的点点滴滴，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我
对摄影有着一份特殊的感情。于是，这学期我选修了杨亦隆老师的摄影课。
以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了。通过一个学期的学习，我提高了我原本低浅的摄影水平，学到了很多实用有效得摄影技巧，提高了对摄影作品的鉴赏能力。在这里，我特别感谢我的授课老师杨亦隆，他真真正正地在每一个方面都为了我们着想而提高我们的学习兴趣和满足我们的学习要求，时时刻刻关注着学生的学习情况，让我们受益匪浅。
摄影，不仅仅是拍照，记录下场景，更是一种述说，一种灵魂的述说。摄影也是门艺术，它是使用某种摄影技术来表达自己的审美理念和审美追求。这就是我对摄影的定义，我想也许略显稚嫩，但这是我的理解——对给我带来快乐的摄影的理解。
摄影是一种无声的语言，仅仅一个凝固了的瞬间，一个静止不动的画面，便使我们读懂了它所要表达的意思，甚至领会出照片所隐含的更深层的含义，这就是摄影的魅力所在。摄影是一个瞬间就可完成的过程，但同是一瞬间，有的人得到的只是普通的、看后即忘的照片，而有的人却拥有 普通人看摄影的人，也许是最为悠闲、轻松的职业了，一部相机，走南闯北，游山玩水。然而从那些优秀的照片中，我们不难看出，一部好的作品出现是要经历多么艰难的磨练。摄影看似简单，只是对客观事物的瞬间再现，但却饱含了一个摄影者的主观意图、精神提炼和对社会、人类的'思考。 好照片不是随随便便就能拍出的，回想当年偶然有相机时，拍些简单的花花草草，画面上毫无意义却斑斓的色彩表现都能让我有勇气拿出来和朋友们分享，获得快乐！而现在，或许技术和感觉都已进入到了另一个阶段，但眼光挑剔了，喜欢思考，要懂自己拍的内容，懂了内容下一步又该如何去表达你的内容，然后其他的一切手段都是因为有内容才变得有意义。 我之前也曾在业余时间试图自学过摄影，但是深奥的原理与复杂的技术让我越学越糊涂。在这个学期的每周四晚上的摄影技术课，我跟着老师的讲授实实在在地从头开始学起，照相机的种类、构图、曝光问题、用光问题、快门、风光人像、胶卷知识、暗房技术。 在课堂上老师经常给我们放映许多优秀摄影作品，构图新颖，别出心裁。我又发现了构图上的精彩，在我进行拍摄作业时，也不断地尝试新的角度，新的构图。有一句话说 “美来自内心”讲得很有道理，看到那一组组风光旖旎的照片，我觉得在具备专业知识的背后，更是用心在创作，快门之下的灵机闪现，表达得如此淋漓尽致。每个人都有创作的欲望，照片不仅是简单的风景静物写实，而且是一个人思维想法最惟妙惟肖地传达。
当然，拍照的时候也会遇到很多不确定的因素，但到底自己学好并用心创作，好的作品如同囊中取物，召之即来，正所谓以不变应万变。
这是渗透想法和表现创意的一门学问、一种美学。“学以致用”， 真的，越拍越有趣！在不断地拍摄中发现更多的问题，然后得到更多的拍摄经验；在不断地拍摄中发现世界上更多的美，并且把那些美存留在照片中。我所体会到的就是这种乐趣。我会把摄影当作自己生活工作中的一种爱好，我依然会追求视觉上的冲击力，依然搜索属于自己的风格，依然努力立足于这个社会，依然用我手中的相机去留住生活中最美妙的时刻，在简单里凝聚内在的神韵。 我相信，通过本学期对《摄影技术》的学习，是创作的一个起步，今后要不断运用这门知识，去提高自己的创作水平。在此，特别感谢杨老师在本学期给予我的指导！
星期天的下午，李老师给我们讲了一节摄影课，题目叫《从混乱中找出秩序》。
展出照片前，李老师先给我们讲什么叫黄金分割率。黄金分割率的缩写是0。618，在拍照的时候也可以用到，这样拍出来的照片，可以发现不一样的美。
李老师给我们展出一张照片，是一个城市的大厦，大厦上方的不远处，有一大朵烟花，下面的公路还有像荧光棒一样排列整齐的汽车。李老师要我们找找图中处在黄金分割率的地方，我们立刻异口同声的说："图上的烟花处在黄金分割率的地方"，这时老师又讲："图上的汽车像荧光棒的原因是一种特效，要是不用这种特效，图上的汽车就是一个一个的，没有一点点秩序，下面老师又问："汽车的。消失点在哪"？，我们又说："在远处的一个地方消失的"李老师说；"这一行汽车其实就是这张照片的秩序。
老师又放了一张照片出来，上边儿有三个人在打铁花，但照片上真实的铁花比较多，水中的倒影比较少，老师讲："这是远近的问题，如果近一点拍的话，那就是真实的铁花很多，水中的倒影更少了，远的时候，那就水中的倒影多了，真实的铁花也多，因为当时不能再退了，所以只能拍成这样，想教你们的是在什么时候拍照？如果遇到问题，就要想办法解决"。
紧接着老师又展出了一张照片，主要的特点是天上的云，犹似一条火凤龙，老师说："当时我在一个学校，学校放学时，看到天上有一点点红色，就随手拍了一张照片，回家把照片放到电脑上，修改再修改，P图再P图，才弄成了现在这个样子"，要让你们明白的是："想拍出来一张好照片，不仅仅只拍好景色，还要修改一下照片，才能使照片更有美观或掩盖美中不足的缺陷"。
我以前觉得摄影就是拿上手机，随便拍几个物品就可以了，今天听了李老师的课才明白，摄影不单单要拍好景色，还要选时间，选背景，选位置，拍完之后还要修改图片。也可以选择黄金分割率的位置拍，在不同的位置想出不同的办法拍等。今天这堂摄影课，我才认识到摄影是一门很深的学问，必须认真细心耐心的学！