服装设计学习心得（精选14篇）
学校安排我们外出实习，是为了在实习工作中培养我们的动手能力，让我们对服装设计工作和自己所学专业更加的了解，有一句话不是叫做万事开头难吗?只要我们提前做好准备，为以后的工作打好基础，那么我们就对以后的工作多一份信心。
衣食住行，衣服站在我们人类的首要位置，而我们对于衣服的要求也越来越高，但是不管是什么品牌的衣服首先都会是由我们人类进行设计，然后交由车间进行生产。现代社会对衣服的要求也越来越高，可是每个人都有属于自己的眼光和品味和爱好，而在实习的时候，前辈就更我说，我们设计不出来这个世界上最完美的衣服，因为总有人会认为它有缺点，但是我们必须要设计出有人接受的衣服，提供到市场为我们的公司争取更多的利润。?
刚来到*有限公司的设计部门，被领导安排给一位前辈做小弟，这种事情对于我们这些实习生来说是最平常的事情，最重要的是我们没有工作经验。刚开始和那些实习前辈一样，我都是在他们的旁边学习，跑跑腿做些简单的工作，做的最多的就应该是整理文件打扫卫生了，虽然每天都是做这些工作，但是我都做的很认真，我知道我必须的坚持，有句话不是叫做坚持就是胜利么经过一段时间的工作实习，我的工作也慢慢的多了起来，前辈们也开始教导我做些工作，有不懂的我就虚心的向他们讨教学习，有的时候前辈也会对我的工作进行指导，这些都使我受益匪浅。一段时间的工作，我和其他同事也混熟了，他们没有事情的时候，就会跟我讲一些工作方面的经验，还有一些他们的见闻，这些都使我感触良多。经过长时间的工作实习，我对工作流程也更加的了解，也养成了良好的工作素质，通过实习动手实践，我也知道自己还存在着很多的不足，在以后的学习工作中我也会努力的弥补，尽力做的更好。
通过实习让我知道了知识的重要性，有句话真的很对，书到用时方恨少，当我们运用到知识的时候，才发现我们学到的还很少。现代社会不断的发达对于人们工作水平的要求也越来越高，只要我们一有松懈，那么就会被别人超过，慢慢的就会被这个社会所淘汰，所以逆水行舟不进则退，我们只有不断的努力才能生活的更好。
实习单位：李宁牌精品店
实习时间：20xx年7月7日——8月7日
七月骄阳似火，长达五十多天的暑假如期而至，然而这已经是我大学时光里的最后一个暑假了，所以内心对于尝试工作的想法愈加强烈，一方面想要培养自己的口才，另一方面还想要锻炼自己的社会实践能力。为了检验自己能否在恶劣的环境中靠自己的力量生存下来，也为了自己能更进一步了解社会，培养坚韧不拔的性格，在实践中增长见识，锻炼自己的能力，积累社会经验，丰富假期生活，为以后毕业能够找到好的工作打下坚实的基础，我决定找一份暑假实习工作。
于是放假一回到家，我就早早的去比较繁华的地方找工作。在找工作的途中，我遇到了不少困难，很多家单位都是只招收长期工。由于处处碰壁，我了解到，一个单位不会无缘无故聘用一个初出茅庐的人，更何况是短期工。所以，我对即将踏入社会的自己有了一个重新的定位，尽早地认识自身的不足，及时改正自己、完善自己，争取做到尽善尽美以赢得他人的认可。终于，功夫不负有心人，李宁牌精品店聘用了我。
上班第一天，我很激动，也特别兴奋，我相信，只要我认真工作，好好把握，做好每一件事，实习肯定会有成绩的。可是，说起来容易做起来难，导购员这份工作看似简单，其实做好也很不容易。对于不太擅长交流的我来说，这是一个很大的挑战。
工作了几天，刚开始的兴奋劲就没有了，取而代之的是我觉得特别累，一天站8—9个小时，真的很辛苦，每天回到家总是倒头就睡。第二天，又早早的爬起来去上班。不过，经过几天的了解，我对商品已经有了初步的了解，对客人的需求也有了大概的定位。我相信只要坚持就一定能战胜一切困难。
初来乍到的我，不太懂得销售技巧，略显木讷。毕竟自己的工资是和销售业绩挂钩的，我一直在研究怎样才能卖的快一点。刚开始，我不太敢开口，只是跟在顾客后面，等他们需要试衣服时才和他们交流，要么就是声音很小，有时因为店里的音乐声比较大，顾客根本都没注意到我说什么，还怎么向顾客推荐好看的衣服并让他们买呢？我甚至连自己都说服不了，更别提顾客了。后来经过老店员的指导，再加上我的认真学习，我慢慢的上道了。通过这一个月的实习，我对导购员的工作有了全新的认识，并且从中学到了很多经验。
首先是对顾客的服务态度。在当今社会，大家都知道服务态度越来越重要，现在的市场不比以前了，以前是需求大，而现在是商品多。可以这么说，谁的服务态度好，顾客就可能买谁的商品。所以说一个好的导购员服务态度必须要好。对顾客保持微笑是很有必要的，要让顾客知道你很高兴为他服务。顾客是上帝，不能对顾客不敬，对待所有顾客都要有耐心，并且要认真回答顾客对商品提出的问题。每一位顾客来这里购买衣服都是为了让自己开心，穿的舒心，所以服务态度一定要好，尽全力做到让顾客满意。
其次要积极主动的做事。工作时不要让别人在背后催你时才去做事。手脚要勤快，货架上缺货了，要及时从仓库运过来，摆放在货架指定的位置上。同时，要及时清理试衣间，为顾客营造一个良好、舒适的环境。
第三就是要有一个良好的精神状态。只有当我们有良好的精神状态，才能给顾客营造一种积极的、有活力的的氛围。这种积极上进的情绪会影响到顾客，让顾客感到自己得到一种情绪感染，进而顾客才会在店里多留些时间。这样一来，他们总能挑选一款合适的衣服。当然，我们的仪容仪表也很重要，具备一定礼仪知识的导购人员，才能让顾客感觉到品牌的价值。因为在看一个品牌的时候，导购员就是直接体现品牌形象的，所以导购人员素质的提升，也是品牌提升的一个重要标志。精神状态好的导购员，会使成交的机率大很多。
第四就是每个导购员都要有自己的销售技巧。就我个人而言，我觉得七月份的天气比较炎热，只有了解产品知识和服装所体现的设计创意，把服装的特点和穿在顾客身上的效果讲出来，同时把服装如何搭配告诉顾客，才能激起顾客的购买欲望，从而提高销售成交率。
一个月的实习很快的就结束了，这次的实习让我的暑期生活过的很充实，虽然只有短短一个月，但是让我体验了生活的艰辛，赚钱的不易。上班确实很辛苦，在这其中也许会遇到很多困难，但克服之后的那种喜悦之情是很难用言语来表达的。我懂得了不管从事一份怎样的工作，重要的是自己的心态和对待工作的热情。
我们马上就要步入社会，不再是象牙塔里不受风吹雨打的温室花朵了，通过社会实践的磨练，我深深地认识到实践是人生一笔很大的财富。在实践中可以学到在书本中学不到的知识，它让我们开阔视野、了解社会、深入生活，可以说是回味无穷。
这次实习加深了我与社会各阶层人的情感，拉近了我与社会的距离，也让自己在实习中开拓了视野，增长了才干，进一步明确了我们青年学生的成才之路与肩负的历史使命。我会继续实践，在实践中锻炼，在实践中成长，在实践中求得真知。在以后的学习生活中，我会更加努力，明确方向，在不断完善中求发展，让自己成为一个对社会有用的人。总之，这次实习是我学习生涯中最生动的一课。
谈到服装设计水平的比较，钟小姐承认中国跟西方发达国家相比还是有很大的差距，羽绒服品牌里面国产的只有一个“波司登”在国际上有些名气，其他的都仅限于国内，或者在国外的某一个地区。
那么中外服装设计差距的原因在哪里呢?钟小姐认为首先在观念和文化传统上中国和西方国家就存在很明显的不同。如意大利和法国的设计文化极为发达，美术传统源远流长，而在中国现代意义上的服装设计才刚刚开始，大规模的普及也就五六年的时间，这么短的时间里难于孕育出先进的设计文化和氛围。没有好的环境，设计水平是不可能一步到位的，所以设计水平跟国外有差距也是可以理解的。
除了设计文化上的差距外，中国服装设计水平不如国外的重要原因是知识产权的保护不力。众所周知，知识产权保护在中国一直是广受诟病，不管是文学创作，还是发明专利、软件开发等，知识产权都难于得到有效的保护，服装设计也是如此。款式雷同的现象非常普遍，以羽绒服为例，每个季末的时候一些大的服装公司总会上市一批新的款式，试看其市场表现，如果受到消费者的欢迎，就会在下一年以这些款式为蓝本，推出风格类似的产品。但是一些较小的服装公司也会购买这些新款的羽绒服，然后略微变化，再推向市场，这样设计新款式的公司的销量会受到很大的影响。更为恶劣的是，有的公司甚至直接在广东采购一批服装，然后贴上自己公司的牌子进行销售。利益受损的公司也鲜有通过法律手段解决问题的，因为成本太大，维权很难。
从公司的经营来看，抄袭其他品牌的创意和风格是最廉价的方式，但是这对整个行业设计水平的提高是很不利的。由于设计本身是从借鉴、模仿开始的，改变一小点就可以跟别人区别开来，如袖口、口袋、衣领、颜色等，到底是借鉴还是抄袭很难有统一的说法。
观念上的偏差也成为阻碍中国服装设计水平提高的一个原因，对于打造自主品牌很不利。最典型的就是盲目崇洋媚外，似乎国外的就一定是先进的、时尚的，就一定比中国本土设计的更好。钟小姐举了一个例子，有一个做羽绒服的国内企业，由于他们的品牌名称有一个“法”字，在一年的营销会上大打“法国牌”，号称自己是法国品牌，在宣传海报上还专门弄了个“埃菲尔铁塔”的图片，做足了法国品牌的样子，但是公司的新款羽绒服完全是由中国设计师设计出来的，跟法国一点关系都没有。可是这样的营销会效果很好，订货的客户非常多。联系到前一段时间“达芬奇家具”造假的新闻，让人不得不为中国品牌的形象感到担心，明明是国产货，却非要请洋和尚来念经才能得到消费者的认同，实在是“中国制造”莫大的悲哀。
在某服饰上班到现在为止已经整一个季度了。这个星期里的每一天都处于一种紧张忙碌的学习状态之中。通过学习，我深深感到服饰的博大深厚，深深发现需要学习的知识太多太多。我被分在鞋区，通过几天的学习，我想从以下几个方面来汇报我的学习情况和思想状况。
一、现场工作方面
来到鞋区，首先在现场站柜学习，了解鞋子的分类，质量，价位，产地以及鞋子的销售技巧，从而弥补对所在区域物品的不了解。其次，在每天的例行工作中，督促柜组卫生，疏通消防通道，监督导购穿工服，戴工卡，留意标价签的整齐摆放，正确书写，检查销售小票，磁扣的打定，录入单的填写，做到最好的预防工作。最后，根据实际情况，分析各柜组的不足之处，让各个柜组的各项工作都能得到更好的改进。
这些现场工作看似都是一些繁琐的不值一提的小事，但是销售无小事，服务无小事，无数个小事堆积起来就是大事了。有本书写得好：细节决定成败。只有关注细节，关注日常小事，才能保持一个良好的销售环境，才能保证一个服务的良好进行，才能保证销售到更好业绩。
二、业务熟悉方面
这几天在业务方面也学了很多，从录入单的正确录入，标签的正确填写，导购员规章制度等简单的业务到跟重货制度，售后服务标准，商品质量三包的实施细则等高难度业务。但我个人认为，学得虽然不少，但真正能用得到的并不是很多，因为所有的事情都是看人看事看情况而定，要做到真正服务于顾客，服务于供货商，并不仅仅是靠背会制度就能办到的。这就需要我们从实践中去学习制度，去体会水晶理念，去处理所遇到的事情，需要我们不间断的学习，提高自身的素质，才能成为一名合格的管理人员。
三、工作中的心得与体会
在这里工作的这几天，因为鞋区是商场所有区域里售后最多的区域，所以除了现场工作和业务的学习外，看到最多的就是处理售后。而这些售后的处理又让我不止一次的感叹：顾客在这里就绝对是上帝！所有的售后服务都是以顾客为中心，站在顾客的立场上去理解顾客，去处理问题，尽量的让顾客满意。由于水晶的售后服务好，也就同时给那些蛮不讲理的顾客带来了机会，强词夺理，但我们的售后人员并不与其强争，而是温和的给他们讲解三包的规定范围，用自己的态度和服务去感动这些难缠的上帝。
我作为一个新的管理人员，我一定要取其精华，努力学习，真正领会企业服务理念，并在日常工作细节上认真对待，争取成为一名优秀的管理人员，还希望各位前辈和领导能给予更多的指导。
装这个行业，也更认清楚了自己今后的方向。
我实训的单位是福州潮一服饰有限公司，福州潮一服饰有限公司是一家集设计、生产、加工、销售于一体的年轻而充满活力的服装企业。公司坚持以“用心经营、用爱服务、制造经典、创造完美”为经营宗旨。自推出“KARUIYA卡瑞娅”品牌以来，公司迅速立足于直营市场，同时稳步开拓连锁加盟，已在全国拥有近百家专卖店/柜，深受广大顾客喜爱。公司主营休闲女装、时尚女装、女裤、连衣裙、短裙、大衣、风衣等产品，针对年龄层在25~30岁。
我在公司里面做设计助理，主要协助设计师完成设计，但是公司杂七杂八的事情都做，都是很琐碎的事情，除了协助设计师完成设计以外，我要做很多事情，这段时间我有在案板、剪班做过，也帮忙推过版，面料登记，和销售跑过市场等，还算全面，对服装的设计、打版、生产、销售整个流程有了一定的认识和把握，我觉得专业实训不一定要只做自己的专业，其实除了自己专业以外还有很多值得我们去学习，这样不仅仅可以对服装整个行业更全面的了解，甚至对整个社会以及自己的价值观，世界观都会有心得看法和认识。我想这样的实训才会有意义，更有价值。
从校园到企业，无疑是一个很大的转变。进公司不久的一段时间，觉得自己什么都不懂，在学校学的东西怎么突然到企业里什么都用不上啦，完全不接轨，感觉学校学的东西都没用。旁边坐的设计师才大专毕业，然而现在都已经做得很好了，可以说实训的前半段时间是处处碰壁感觉自己完全是零。
首先在面料上，在学校期间服装材料学课程上学了一点面料知识，但是在企业根本不够用，发现自己对面料的性能等了解太少，有时候帮设计师配面料找面料都不能使他满意。还有辅料，很多辅料在学校都没见过，随着现在这些东西更新也很快，感觉自己的脚步有点跟不上。然后就是版型和工艺，设计助理期间我有自己画过图，给总监审核，结果是我对工艺和版型不了解，画图的时候没有想到工艺要怎么做，甚至要考虑到成本，怎样做才能记得到好的效果有能使成本控制的很好，这些都是要作为一个设计师要考虑的问题，还有对市场需求的把握，流行趋势的把握，这都要去想，不是简单的画些款式图就行。所以要当服装设计师简单，要做一个好的而服装设计师就不简单了，因为要考虑的问题太多了，这就要求设计师懂各方面的东西，除了关于服装方面的还有音乐、历史、地理、天文、文学等等，要博览群书，这样有了知识和生活的积累，能更好的玩转服装，可以做的出神入化，所以，我要做的还有很多，自己只是零。
伴随着这种失落感做了有一个多月，自己也出了两款，其中一款已经生产大货了，渐渐地感觉没那么糟糕，总监讲我对工还艺比较理解甚至比设计师对工艺理解程度高。
都说我们80后出生的孩子是21世纪的小主人，大多数每个家庭都是一个孩子，我们的父母从小就惯着我们，生怕我们瞌了，碰了的或着有点闪失。
如今我们都已经长大了，也不在是娇生惯养的小孩子了。马上步入社会的我们还不知道将来会发生什么事情，也不知道社会到底是什么样子的。
我已经学了五年多的服装设计，当时学服装是觉得缝纫是一门手艺，即使将来老了也不会为了养家糊口而找不到工作，多一门手艺就不会挨饿受冻，就不会被人欺负了。我觉得当今社会还是学一门手艺是最重要，最实际的。
很多快要毕业的大学生，觉得自己的学历很高在选择工作方面要求太高，觉得自己什么都会很有信心。自信是件好事，但是过于自信反而对自己在找工作方面不利，找来找去还是最低极的工作，每天想着跳巢不好好的工作，换来换去自己一事无成，当看到朋友同学争了很多的钱，过上幸福的日子很着急，回想自己当初认真做好一件事一份工作该多好。
现在学习服装设计的人越来越多，但是真正坚持到最后的人却很少。我们每天都在学校里学习服装设计方面的知识，对生产制作服装并不了解。现在通过在工厂实习对生产制作服装有了一定的了解，我觉得现在应该打好基础，从最基本的缝纫开始学起，应该试着扎每一道工序，了解每道工序的步骤，熟练的进行缝制，当熟练到一定程度的时候，在上裁剪，后整理等部门。裁剪是要把布料裁成各试各样的布片，打号，进行检查，最后发到每个班组。后整理是进行剪线头，清洗最后打包装。把每个部门都了解透了，在学习打板推板，最好有个师傅带着，这样学的会快些，能熟练的推出各个型号的板形。然后进行自我设计，先给自己制做，然后把它穿出去。在适当的时候参加一些设计大赛，参加大赛只是想对自己这些年学习做个总结，但是比赛的名次并不重要，重要的是众在参与。平时上街溜达的时候，要观察每个行人的服装，通过他们知道流行什么样的服装，每个人的眼光不一样，穿着的服装也不一样，每个人都有他独特的眼光，也了解大众人都喜欢什么样的服装。品牌服装到底好在哪，每个品牌服装它的独特之处都在哪，它的做工都好在哪?平时在看看一些杂志，了解当前的流行趋势来做为参考。当有一定的经济条件和能力的时候，或许考虑开个小型的服装厂，主要是生产牛仔裤，是为个子矮的人设计。因为我的裤子买回来都要改裤腿，我是学缝纫的改裤腿很方便，但是有很多人他们不会啊!会觉得很麻烦。如果有一个这样的专卖店就更好了，方便更多人。我不知道自己能不能坚持到最后，但是我会努力，向着自己的目标奋斗!
服装这个行业，也更认清楚了自己今后的方向。
我实训的单位是福州潮一服饰有限公司，福州潮一服饰有限公司是一家集设计、生产、加工、销售于一体的年轻而充满活力的服装企业。公司坚持以“用心经营、用爱服务、制造经典、创造完美”为经营宗旨。自推出“ KARUIYA卡瑞娅”品牌以来，公司迅速立足于直营市场，同时稳步开拓连锁加盟，已在全国拥有近百家专卖店 / 柜，深受广大顾客喜爱。 公司主营休闲女装、时尚女装、女裤、连衣裙、短裙、大衣、风衣等产品，针对年龄层在25~30岁。
我在公司里面做设计助理，主要协助设计师完成设计， 但是公司杂七杂八的事情都做，都是很琐碎的事情，除了协助设计师完成设计以外，我要做很多事情，这段时间我有在案板、剪班做过，也帮忙推过版，面料登记，和销售跑过市场等，还算全面，对服装的设计、打版、生产、销售整个流程有了一定的认识和把握，我觉得专业实训不一定要只做自己的专业，其实除了自己专业以外还有很多值得我们去学习，这样不仅仅可以对服装整个行业更全面的了解，甚至对整个社会以及自己的价值观，世界观都会有心得看法和认识。我想这样的实训才会有意义，更有价值。
从校园到企业，无疑是一个很大的转变。进公司不久的一段时间，觉得自己什么都不懂，在学校学的东西怎么突然到企业里什么都用不上啦，完全不接轨，感觉学校学的东西都没用。旁边坐的设计师才大专毕业，然而现在都已经做得很好了，可以说实训的前半段时间是处处碰壁感觉自己完全是零。
首先在面料上，在学校期间服装材料学课程上学了一点面料知识，但是在企业根本不够用，发现自己对面料的性能等了解太少，有时候帮设计师配面料找面料都不能使他满意。还有辅料，很多辅料在学校都没见过，随着现在这些东西更新也很快，感觉自己的脚步有点跟不上。然后就是版型和工艺，设计助理期间我有自己画过图，给总监审核，结果是我对工艺和版型不了解，画图的时候没有想到工艺要怎么做，甚至要考虑到成本，怎样做才能记得到好的效果有能使成本控制的很好，这些都是要作为一个设计师要考虑的问题，还有对市场需求的把握，流行趋势的把握，这都要去想，不是简单的画些款式图就行。所以要当服装设计师简单，要做一个好的而服装设计师就不简单了，因为要考虑的问题太多了，这就要求设计师懂各方面的东西，除了关于服装方面的还有音乐、历史、地理、天文、文学等等，要博览群书，这样有了知识和生活的积累，能更好的玩转服装，可以做的出神入化，所以，我要做的还有很多，自己只是零。
伴随着这种失落感做了有一个多月，自己也出了两款，其中一款已经生产大货了，渐渐地感觉没那么糟糕，总监讲我对工还艺比较理解甚至比设计师对工艺理解程度高。
20xx年已经结束，回首20xx年的工作，有硕果蕾蕾的喜悦，有与同事一起忙碌到深夜的艰辛，也有遇到困难和挫折时的惆怅。这一年，在公司领导和产品设计中心总监的关心和指导下，全体同事的热心帮助下，我项目组较好的完成了本年度的工作任务，、看问题和眼光等各方面都有了一定的提高。现讲本年度的个人工作总结如下：
一、就本年度工作的完成情况汇报如下
1、在同事的协助和帮忙下，我部门参与并顺利的完成了20xx年秋冬和20xx春夏的订货会的样品开发以及订货会现场产品维护和讲解工作。
2、在20xx年的5月份我们有对我国的西南部的一些发达城市(重庆、成都、广汉、资阳…)的市场调研活动，对国内市场目前的一些男装的流行和市场消费有了一定的了解!
3、在公司的组织下，在20xx年9月份的香港市场调研，使我们在了解国内的市场的同时，又看到了我们国内与国际市场的差距，使我们在以后的工作中眼光会放的更远，从而使接下来的产品开发的方向更专注于品味与时尚。
4、20xx秋冬的开发中，我部门产品开发的主线又回归了以往的三个系列即：精致商务(长销款)简约办公(畅销款)时尚商务(新潮品)等，使我们的产品定位更贴近市场。
1、在订货会时候，有客户反映我们的产品到货时间较晚，给他们的销售带来了影响，我们听说这些事情后就努力的跟生产部沟通，争取做到订货会结束我们就把资料交接给生产部门，以便使他们能够早日下单，早日出货。
2、在自己公司板房打样的过程中，发现因各项配套设施不是很完善，导致很多辅料都不是自己理想中的产品，就跟辅料开发人员沟通，自己去辅料工厂去交流，在接下来的辅料中就比之前以往有了一些进步。
现将20xx年做个大概安排：
1、配合各部门，努力做好3月份12秋冬订货会和9月份的20xx春夏订货会样品开发工作!
2、在原有样品的基础上，我们会把产品开发做的更商务、时尚、更迎合市场需求与季度开发主题。
3、休闲裤、牛仔裤、西裤在原有板型的基础上，我们会更加努力，力求做的更合身与舒适。
展望明年，我们充满了信心，即使道路坎坷荆棘，只要我们同心协力，与各位同事一起，一点能做的更好，男装的明天一定会更美好!
通过为期5周的服装设计课程的学习，使我对服装设计有了更深刻的了解和体会，特别是在我们日常生活中，服装所突出的重要作用，以及我们该怎么去搭配服饰出席各种场合，对服装的欣赏..等等。
在当今社会，生活质量提高的同时，人们对美的要求越来越高，各种形形色色的服装的出现，人们以不同的方式去接受去追求。当今社会是信息的时代，生活中人们以追求时髦，讲究穿着以成了一种新的社会时尚。服装设计越发处于一个重要的地位。时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于一个单纯搞服装设计者来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出的服装有市场才有价值.服装属于商品文化。东西方对其理解大相径庭。西方人把艺术作为其价值的评价主体；而我们则以功利评价服装为主。我们应该如何正确理解时装设计之中的艺术性和商业性呢？个人认为，应该从时装设计的社会客观性和设计师的人为主观性这两个方面来加以认识。
首先，在允许的条件下要极力追求时装美的表现形式。在我国，以功利为评价核心，追求以销售为第一性的时装设计一直没有得到快速发展，这是由于人们对时装的整体认识尚未完善，着装知识尚未普及等等因素。也就谈不在时装的艺术性和商业性的如何完美结合了。比如我国的旗袍，以合体、反映人体曲线美，具有民族味作为主要特色而为不少中国女性青睐。但是，旗袍的穿着场合限制较大，与现时代人们的的生活距离较远。可某些服装厂家不顾现装，对其进行简单的修改就期望大批量生产，于是出现了既失旗袍的优雅端庄又缺现代筒裙款式的味道‘新式样’，这样的“设计”之后果必然是造成产品的积压。当然，我国设计时装的另一因素是长期的封建意识造成我国人保守的思想和严重的“从众”心理，促使着毫无个性的设计产品充斥市场。
因此，作为一个设计人员在设计之前必须建立一个正确的设计思维。艺术性的，商业性是一个相互联系为作用的两个要素，任何放弃了它们的前提而孤立强调其中之一设计都不能也不可能会创造优秀的作品。艺术性和商业性在设计中应该是并列的，而这其中，艺术最终应服务于商业性。
时装艺术是既联系与其它艺术又区别于其它艺术的独立文化。因为它有一个重要的联系媒介，就是必须通过消费者加之鉴定设计的成败。可见必须把商业性作为设计的首要条件。鉴于国内的经济基础及设计水准，把功利作为评价之核心，以人为设计目的，这也是一种循序渐进和正确的发展方向。
以上是对国内服装的基本评价以及正确理解时装设计之中的艺术性和商业性。大家都知道，服装设计的潮流趋势往往总是随着西方国家的发展而发展。一个民族一个地区一个国家乃至全世界，艺术和文化上的发展变化，必然会在人们的服装风格上反映出来，尤其是女装的风格总是与一个时代以及这个时代的文化艺术紧密联系在一起的。
以下部分风格就是针对西方国家的艺术风格而谈的。
哥特式艺术风格。“哥特式”原本是起源于一种极具特色的建筑风格——笔直的立柱，高挑的天顶，多尖的拱门，这些均可见于中世纪的一种以尖顶大教堂，特点为尖拱、小尖塔、垛墙、飞扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。这种风格影响到整个欧洲，反映在不同的艺术领域，如绘画、雕刻、装饰、音乐等艺术形式上。其特点是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。
巴洛克艺术风格。巴洛克代表了路易十四的精神。它具有气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格。它把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉溺于无边无际的、令人神往的梦幻之中。它一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格。后来，巴洛克风格影响到建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域。巴洛克艺术风格最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。
洛可可艺术风格。18世纪的法国仍是西欧的文化艺术中心，由于沙龙文化在法国的蓬勃兴起，使女性成为了男性世界注目焦点，形成了一种不同于巴洛克时期那种庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化的文化形态，那就是洛可可艺术风格。洛可可风格的鼎盛时期是路易十五时代，它主要是指路易十五时代的一种室内装饰风格：C形、S形曲线或漩涡状花纹的装饰风格。另一个特色则是甜美轻快、精巧华丽，而没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现。这种特色影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。
新古典主义艺术风格。新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。它主要是力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重与宁静感”之题材与形式，并融入理性主义美学。
哥特式风格。哥特式风格深深地影响了中世纪法国服装的服饰审美及服饰创造。受建筑风格的影响，哥特式服装风格主要体现在服饰形象是高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角，在面料上表现出与哥特式教堂内彩色玻璃的效果是一致的光泽和鲜明的色调。裙饰多采用纵向的造型线和褶皱，使穿着者显得修长，并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的感觉。女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、上轻下重，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称图案的上衣等。
巴洛克风格。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，“巴洛克风格”代称17世纪欧洲的服装款式。其着装特点是大量的使用蕾丝、花边，并配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
裙子是巴洛克女装的重点。衣裙特点是松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有浪漫气息，更显出女性自然的妩媚。女性除了外边的罗布以外，还要穿三条不同颜色的裙子(即衬裙、内裙和外裙)，以取代裙撑架。下裙穿多层肥大而多褶的裙子，使下体显得鼓大，以增添体积感和层次感。服装上不论是整体造型还是局部造型，都是更多地强调曲线，展露出女士特有的性别魅力。
洛可可风格。作为一种服装的风格，洛可可风格的特点是极致的优雅和精致，它打破了文艺复兴以来左右对称的模式，创造出一种非对称的，带有轻快、优雅的运动感的，自由奔放而又纤细、轻巧、华丽、繁琐的装饰样式。
女性服装内穿束身马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，要在裙撑外穿一条华丽的衬裙，外穿罗布，一般前开，领口成一个大的U字型，上面露出紧身的胸衣，胸衣自上而下按大小顺序排列着一排缎带蝴蝶结，罗布下面也成A字型打开。衬裙外露，衬裙和罗布上也都装饰着曲曲弯弯的皱褶飞边、蕾丝、缎带蝴蝶结和鲜花。袖长到肘部，袖口也有三层的蕾丝花边。
新古典主义风格。1790年到1820年，新古典主义思潮兴盛，使女装向古希腊、古罗马那种自然样式倾斜，以自然简单的款式，取代华丽而夸张的服装款式。Robechemise就是这一时期的典型样式。这是一种白色棉布制作的宽松的衬裙式连衣裙，连衣裙的腰际线提升到胸部下面，使人体的比例更加好看，胸部的内侧有护胸层，取代了紧身胸衣，解除了对女性身体的束缚。袖子很短，露出手臂；裙子很长，一直垂到地上，使女性着装又一次回归到淡雅、自然之美。
当今时装界，欧洲古典的艺术风格流派仍然是很多服装设计师们的灵感来源，设计师们高举复古风的旗帜,在许多细节设计上都回归到了几个世纪之前。
Gucci就曾以哥特式风格为灵感设计的系列服装，非常性感。黑色摇滚女郎，带有上个世纪30年代好莱坞女星的味道：裤子为宽裤脚，剪裁紧身、修长，配搭绑带、高跟鞋，性感中带个性，使得女郎带有哥特式的神秘色彩。
巴洛克风格也被时装设计大师们所宠爱。YSL设计师TomFord以巴洛克风格为灵感来源，把法式蕾丝、领结、宽袖，重新演绎成现代服饰。他所采用的材质，展现出既成熟又性感的女人形象。绑带是设计中的细节重点，常常出现在上衣、裙子、鞋子上，还有宽袖口、领结，以及以黑色为主调，华丽的绣花，古典的收腰外形，不禁令人遥想几百年前的法国宫廷圣罗兰女人的万种风情。
D&G20__年春夏礼服系列，是时装界回归洛可可风格的一个高潮。印花布料和夸张的裙撑、打折的花边、繁复的缀饰、低胸衬裙的造型设计以古典优美的X形轮廓为中心并强调裙及袖的层次和质量。在色泽选择上，将草绿、粉红、鹅黄等富丽堂皇的色彩一一呈现，顿现轻巧而华丽。
20__年雅莹和20__—20__秋冬专场发布会以新古典主义为灵感来源。其服饰将女性形体间的极佳比例完美呈现，通过立体剪裁、抽褶、滚边等勾勒出极具视觉效果的空间感，并配以夸张的蝴蝶结、复古的宽腰带和金属饰物。饰物色彩上以黑金、米黄为主体色，略施点缀玫瑰红和暗橘、墨绿等色，从而显出经典的华丽与高贵。
欧洲艺术风格不仅仅有这四类。多样的文化必然会造就社会多彩多姿的艺术形式，而服饰更是时代的一面镜子，它不仅反映出人与自然以及社会的关系，且折射出一个时代的氛围和人们的精神面貌。
对于我们学视传的同学来说，学习服装设计必然能学到很多很多的知识，并且在我们做设计的过程中会得到很多的启发，将古文化艺术以及西方艺术运用到服装中，同时将服装设计的设计方法和风格变化经过细微的改变就能很好的融进我们对于广告的设计之中。在我们的生活之中，设计无处不在，而无论是服装设计还是广告设计，都同属于设计的范畴，所以在一定程度上可以互相变通，互相采纳，互相学习，从而设计出更好的作品，更能完善丰富我们的未来生活。
短短的5周时间，对于服装设计简单的了解和学习，使我任何颇多，受益匪浅。
首先自我介绍一下，我是G65的一名新员工，年龄24岁家住哈尔滨市，今年的10月份来到了武汉市，在招聘信息网上看到了哥弟公司招聘，之前对于哥弟这个品牌只是听说不了解，之后就打电话到公司，通知面试，我成功的进入了哥弟公司，那么接下来是7天展厅的培训，回顾7天的培训我学到了很多，收获也很多主要学了公司的起元发展使还有下店的一些主要知识，比如货品货号，面料，保养，陈列，服装搭配，虽然平时很喜欢逛街买衣服觉得自己很会搭配，但是当我进入哥弟才发现自己真的不懂服装，那么7天的培训我很感谢几位培训老师细心的辅导，在这里说上一声你们辛苦了，和你们在一起的几天我很怀念，7天培训结束后我被公司分配到了汉口摩尔城，下店的第一天心里有些紧张，对于一些陌生的环境感到很无助，可是后来发现我的担心是多余的，店长像我介绍了店里的伙伴，接下来就是一些货品的放置位置，熟悉库存，在店长的指导下我很快熟悉了货品的位置，还告诉我没事的时候多试穿衣服，自己去感受服装的面料和搭配适应的人群，穿上的感觉以便和顾客沟通，那么今天已经是下店的一个月了，回顾这一个月来的收获真的是很多，更主要的是店里气氛很好我觉得每天工作很开心，这一个月的销售让我更深一层了解和认识，相信能在以后的道路上给我指引正确的方向。
参与销售的第一天站门，欢迎光临“哥弟，阿玛斯”开始的时候还不好意思说，慢慢的发现我锻炼的自己敢在顾客面前很有信心的介绍商品了，一句简单的欢迎词，“信心，微笑，耐心成功开始销售的关键”。
参与销售的第二天我换上了员工服装，换上的一瞬间感觉自己更像一名合格的导购员，这一天收获了成功和喜悦，对比昨天的销售状况更好一些，在店长的辅导下成功的销售了6件衣服心里真的是很高兴，以后的那些天越来越喜欢和顾客沟通喜欢销售带来的快乐，只要顾客进来就马上面对微笑给顾客介绍适合她的衣服，耐心的为顾客服务用最好的服务和优质的商品得到一个又一个回头客。
其实一间店的销售不是靠你个人的努力支撑起来的，它靠的是我们这一个团体，而我身为团体的一员一定会和同事发挥团结合作的精神共同创造辉煌业绩，这样才会使整个团体更有活力，也使每个人的热情持续不减。张老师说过
1外表要整洁，要有礼貌和耐心，善心，做优雅女人2保持良好的人员形象，专业的服务态度3快捷服务，提高销售业绩
4要熟悉货品知识，这样才会更好的和顾客沟通
5做好客咨，记住顾客的仪表和一些喜好，衣服的风格以及尺码，这样会留住回头客6主手和副手的配合，同时为顾客介绍的时候一定要有感染力让顾客更相信我们为她所介绍的商品
感谢公司给我这次机会我将在以后的工作中尽我所能发挥最好
最后是做事一定要真诚，保持良好心态，观念为元，左右心态，决定格局。
土木工程是建造各种工程设施的学科、技术和项目的总称。指与人类生活生产活动有关的各类工程设施，如建筑公路、公路及城市道路工程、铁路工程、桥梁工程、隧道工程等。也指利用材料和设备在陆地上进行的勘察、设计和施工等工程技术活动。土木工程是社会和科技发展所需要的“衣、食、住、行”的开拓者之一。它在任何国家的国民经济中都起着重要的作用。
作为一个刚接触专业知识的大学生，在学习专业课之前直接接触到高深的专业知识是不科学的。所以学院安排我们进行这次实习，让我们从实践中获得对即将从事的这个专业的感性认识，为以后专业课的学习打下坚实的基础。
一个多月的紧张实习结束了，这一个多月我收获了很多。实习结束后有必要总结一下。首先，通过一个多月的实习和实践，我学到了很多实用的知识。所谓实践是检验真理的唯一标准。通过站在旁边，近距离观察了整个建筑施工过程，学到了很多实用的施工知识，这是我在学校很少接触和关注的非常重要、非常基础的知识。例如，在建造墙壁的过程中，如果墙壁需要翻转或相交，则应该将两个墙壁建造在一起。在离开如果的过程中，你可以离开斜如果。如果你想离开直若，你必须离开阳若，你必须有拉结筋而不是阴若。混凝土施工过程中，要特别注意混凝土的配合比，天热时要注意养护。通过实践，我得以与施工人员面对面见面，看看他们是如何施工的，如何将图纸上的模型变成美丽的建筑，并学习了许多实用的施工知识和方法来解决现场遇到的问题。这些知识往往是我在学校很少接触和关注的非常重要的基础知识。第一天，我和师傅去了趟楼，检查了一下精神层面。在接下来的日子里，我做了重复的事情，直到我完成。在大楼里，我发现一些建筑的连接处有许多裂缝。经过老师的讲解提示和我收集的信息，我收获了很多。
下面我就现场发现的问题谈一下我学到的东西：
现象一、裂缝。
裂缝产生的原因混凝土产生裂缝的原因有很多，主要是温度和湿度的变化、混凝土的脆性和不均匀性、结构不合理、原材料不合格(如碱骨料反应)、模板变形、地基不均匀沉降等。混凝土硬化过程中，水泥放出大量水化热，内部温度不断升高，在表面产生拉应力。在后期冷却过程中，由于基础或旧混凝土的约束，混凝土中会出现拉应力。气温的降低也会对混凝土表面造成很大的拉应力。当这些拉应力超过混凝土的抗裂性时，就会出现裂缝。如养护不善，干湿交替，表面收缩变形受内部混凝土制约，常导致裂缝。在钢筋混凝土中，拉应力主要由钢筋承担，而混凝土只承受压应力。如果拉应力出现在素混凝土或钢筋混凝土边缘的结构中，它必须由混凝土本身承担。一般来说，设计中不需要拉应力或只需要很小的拉应力。然而，在施工过程中，混凝土从最高温度冷却到运行过程中的稳定温度，这通常会在混凝土中产生相当大的拉应力。有时温度应力会超过其他外荷载引起的应力，因此掌握温度应力的变化规律对合理的结构设计和施工非常重要。
具体解决方法：为了保证混凝土工程质量，防止开裂，提高混凝土的耐久性，正确使用外加剂也是减少开裂的措施之一，如使用减水剂和抗裂剂。总之，混凝土早期养护实践证明，混凝土中常见的裂缝大多是不同深度的表面裂缝，主要原因是温度梯度造成寒冷地区温度骤降，容易形成裂缝。因此，混凝土的保温对防止表面早期裂缝尤为重要。从温度应力的角度来看，绝缘应满足以下要求：
1)防止混凝土内外温差和混凝土表面梯度，并防止表面裂缝。
2)为防止混凝土过冷，应尽量使混凝土在施工过程中的最低温度不低于混凝土使用寿命期间的稳定温度。
3)防止旧混凝土过冷，减少新老混凝土之间的约束。
混凝土的早期养护，也很重要的，其主要目的在于保持适宜的温湿条件，以达到两个方面的效果，一方面使混凝土免受不利温、湿度变形的侵袭，防止有害的冷缩和干缩。一方面使水泥水化作用顺利进行，以期达到设计的强度和抗裂能力。适宜的温湿度条件是相互关联的。
现象二、钢筋的绑扎
现场观察与图纸的比对和师傅的讲解，我懂得了怎么样把图纸上的东西变成实物。这可能需要个过程的，在这个过程中我发现了不少问题现结合图片说明。图中可以看到箍筋的间距没有到位。还有好多问题例如，梁与梁的接头处钢筋堆积如山没有把位置处理好，钢筋的位置明显抬高了，在浇筑混凝土的时候就容易漏筋……值得庆幸的是没有缺筋的现象发生，用他们的话说：钢筋的位置可以不对但是绝对不可以少筋，如果少筋的话到交底的时候专家组用仪器很容易得知。具体解决方法：钢筋工长认真负责，不能麻痹大意，时刻督促工人，如发现做错的严惩!
现象三、模板的标高不对
这个问题不是时常发生的，但是是非常重要的!总承包有些地方使用了钢模板，施工进度比较快，几乎四天一层的，由于采用了这种先进施工工艺，这也是其他小公司无法比拟的。
具体解决办法：标高差距在cm范围内的，在浇注混凝土的时候由于混凝土的自重就自然的解决了;如果超出此范围就必须适当的抬高或降低支撑的高度来满足要求。
在工地我接触到了大量的工人，虽然他们文化不高，素质也不高，但他们的劳动是辛苦的。建筑工人是我们值得帮助的群体，他们处于弱势。我们应关爱弱势的人们。思考过了，你才知道他们的不幸与幸福，才知道他们的坚韧，才认识到他们的伟大。如果我们的政策能够更完善，劳动者的权益会被维护的更好。那么就不会有那么多的不近人情的现象了。工人、农民工也是生命，也是一个有法定权利的完整的社会人。他们，付出了，他们无奈，他们几乎无力改变自己命运，但是，我们这些有力帮助他们的人，应该为他们做一些事情给予回报，以表感谢，以示对他们的尊重。令人难忘的一个多月工地实习结束了，在这一个多月里，我学会了很多东西，懂得了很多道理。实践是对科学知识的最好检验，只凭在课堂上的听课，并不能掌握具体的系统的科学知识，尤其是对仪器的使用。在课堂上，我们学习的理论知识，如果在实际生活和工作当中不能够灵活运用，那一切将等于是零。实习就是将我们在课堂上所学到的理论知识运用到实战当中去。所以我们要做到能把课本上的知识灵活恰当的运用，成为对别人对社会有用的人，我们要做到适应当今飞速发展的社会，要能够确定自己的人生坐标，要能够实现自己的人生价值。
经过四个月的学习，总结了很多心得体会，目前我认为的UI设计师成长的几个要点主要：
软件使用
UI设计重要的就是对软件的熟练使用，ps、ai、ae等软件是常会用到的并且会交叉使用的，对这些软件的熟悉使用可以大大提升工作效率，在外行人面前使用软件时用一些快捷键会让人觉得很高，看似随意的按快捷键会让人觉得你使用这个软件已经很久，已经达到一定的高度。
学会临摹
临摹之前有一个重要的步骤就是大量的看一些好作品，提升自己的眼界。好的作品在哪里，花瓣、站酷、dribble、UI中国、behance。都是老师在平时上课的时候给我们推荐的一些好的平台网站。老师说我们以后大都做的是视觉设计，所以平时收集一些好的作品尤为重要。如何找到好的设计是一个非常大的学问，我自己的话也没有特别好的方法，只能搜一些想要的相关关键词进行搜索。看到好的作品一定要存下来，我比较喜欢在花瓣上存，分类整理画板，这样翻起来也方便。专业技能中的设计能力最为基础的是临摹，进阶是模仿，再进阶是超越即是创新。好的设计太多了，我们不可能哥哥都临摹，为什么要见到好的设计要存下来，就是为了之后能用上。临摹并不是要抄袭，而是学作品呈现思路、设计思路，表达手法等等。
灵感
对于设计师来说灵感就是一切，没有灵感再好的题目也设计不出好的作品而对于灵感来说就是来自于各个方面，不管是书籍还是电影亦或者电视剧还是生活中的其他方面的设计作品，都可以用于灵感来源，不断发现新的事物美丽的一面进而来对自己的作品迸发新的美感亦是设计师的看家本领。
总结
总结可以帮助我们反思现有的设计思路流程，重视设计的公司一般会有每周的总结例会和分享，这是一个很好的根据现有产品去反思总结的方式，当再有新的需求的时候，我们也可以很好很快的理解业务需求，按照之前反思总结的方式，加入自己新的思考，不断改善，做的更好。另外总结发布出来不仅可以扩大在公司内部的影响力和话语权，也可以提升在业界的影响力，另外也可以请业界内外人士共同批评指正，完善设计流程。不过就是需要一些额外的时间，如果想把反思总结写好需要分享一定得干货和精力。
说到这件晚装，我还真汗了一把，第一次去设计还真不容易。
刚开始就是构图，想了很久都不知道怎么才设计出适合自己的，想了几天才被我想到了这样的构思。
然后就是买布啦，又是一把汗，居然走了很多地方都没有找到自己想要的，最后就只好网购啦，原本以为三天就到货的，没想到五六天才到，心急死我的。
这次走show规定15天要看到服装，布到了。
马上开始接下来的，去弄衣服，去到专门帮人做衣服的店铺里。
因为第一次自己设计服装，很多东西都不懂，所以要到外面叫人帮我这件服装打型，然后自己再处理，幸好这个过程也很顺利，4天就完成好了。
到弄配这件晚装的手套，因为时间快不够，所以都是连续2天晚上熬到1,2点赶出来的，现在又把手套加工了一些，给个特写给大家看看。
本来这件晚装没有披肩的，然后觉得单调了点，自己就又去买布弄了件白色披肩出来，下图这件就是啦。
之后还有一些琐碎的工作弄了一两天也就完成了，最后终于赶出15天之前完工。
做好晚装之后，就迫不及待地试穿啦，效果很好，很多朋友都说很适合我很好看。真有成就感，就拍下来咯。
后期又把这件晚装小礼服添加了一些亮眼的元素，变得更夸张，
这是高中第一次展示,自己特长的一个过程。汗了一把,,设计来源自灵感!
我实训的单位是福州潮一服饰有限公司，福州潮一服饰有限公司是一家集设计、生产、加工、销售于一体的年轻而充满活力的服装企业。公司坚持以“用心经营、用爱服务、制造经典、创造完美”为经营宗旨。自推出“KARUIYA卡瑞娅”品牌以来，公司迅速立足于直营市场，同时稳步开拓连锁加盟，已在全国拥有近百家专卖店/柜，深受广大顾客喜爱。公司主营休闲女装、时尚女装、女裤、连衣裙、短裙、大衣、风衣等产品，针对年龄层在25~30岁。
我在公司里面做设计助理，主要协助设计师完成设计，但是公司杂七杂八的事情都做，都是很琐碎的事情，除了协助设计师完成设计以外，我要做很多事情，这段时间我有在案板、剪班做过，也帮忙推过版，面料登记，和销售跑过市场等，还算全面，对服装的设计、打版、生产、销售整个流程有了一定的认识和把握，我觉得专业实训不一定要只做自己的专业，其实除了自己专业以外还有很多值得我们去学习，这样不仅仅可以对服装整个行业更全面的了解，甚至对整个社会以及自己的价值观，世界观都会有心得看法和认识。我想这样的`实训才会有意义，更有价值。
从校园到企业，无疑是一个很大的转变。进公司不久的一段时间，觉得自己什么都不懂，在学校学的东西怎么突然到企业里什么都用不上啦，完全不接轨，感觉学校学的东西都没用。旁边坐的设计师才大专毕业，然而现在都已经做得很好了，可以说实训的前半段时间是处处碰壁感觉自己完全是零。
首先在面料上，在学校期间服装材料学课程上学了一点面料知识，但是在企业根本不够用，发现自己对面料的性能等了解太少，有时候帮设计师配面料找面料都不能使他满意。还有辅料，很多辅料在学校都没见过，随着现在这些东西更新也很快，感觉自己的脚步有点跟不上。然后就是版型和工艺，设计助理期间我有自己画过图，给总监审核，结果是我对工艺和版型不了解，画图的时候没有想到工艺要怎么做，甚至要考虑到成本，怎样做才能记得到好的效果有能使成本控制的很好，这些都是要作为一个设计师要考虑的问题，还有对市场需求的把握，流行趋势的把握，这都要去想，不是简单的画些款式图就行。所以要当服装设计师简单，要做一个好的而服装设计师就不简单了，因为要考虑的问题太多了，这就要求设计师懂各方面的东西，除了关于服装方面的还有音乐、历史、地理、天文、文学等等，要博览群书，这样有了知识和生活的积累，能更好的玩转服装，可以做的出神入化，所以，我要做的还有很多，自己只是零。
伴随着这种失落感做了有一个多月，自己也出了两款，其中一款已经生产大货了，渐渐地感觉没那么糟糕，总监讲我对工还艺比较理解甚至比设计师对工艺理解程度高。