《社戏》是鲁迅先生一篇经典作品，也是7下语文书里一篇很适合学生学习 的文章，奇文共欣赏，疑义相如析，下面是可爱的编辑给大伙儿分享的《社戏》教学反思【优秀5篇】，欢迎参考阅读。
第一课时从乐土入手，让学生找找迅哥儿在平桥村经历了哪些他感到“乐”的生活，同时概括文章详写的看社戏是一个怎样的过程。目的是让学生理清文章的电路，学习文章详略得当的
第二课时的主要环节是探讨平桥村的“景美”和分析主要人物的性格特征。主要探讨文章的两处集中写景的段落（月夜行舟，月夜归航）学习作者综合运用多种感官写景，以及从字里行间体会出人物的心情，感受，学习情景交融的写法。揣摩个性化的人物，详细分析双喜，阿发，六一公公，最后概括出平桥村的人具有的宽厚纯朴，热情好客的民风。下半节课由文章的最后一段切入，由讨论“戏好看吗”“豆好吃吗”（回到前文找答案，重在学习文章，用正侧面相结合的手法写戏的不好看）引向文章主旨，既然戏不好看，豆也很普通，那主人公为什么如此怀念？他怀念的到底是什么？引导学生思考：那夜的戏，豆与之后的生活是的一场戏及吃到的豆有如些不同？鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验。
在整个教学中感到自己备的教学目标重点难点基本完成，欠缺的是朗读不够，对文章精彩段落没有反复诵读，没有让学生在充分的朗读中感悟深化，也对今后长久的记忆有影响。另一方面，由于分两个课时，时间不是很充裕，不能够兼顾一些分析反映比较慢的学生，从而使他们的课堂参与的积极性不高。教这课时，学生的课堂反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路，如果一定要说有一点点成功，那就是尝试的结果。当然也有不足之处：一是对学生的课前准备没有足够的重视。虽然有要求，但是学生是否认真落实没有认真的去检查，也没有去细致的去搜集学生的疑问，以致于在课堂上不可能很好的解决学生中很有价值的问题。
二是对学生的实际情况没有进行很好的分析。没有考虑到学生的生活与作者的。生活的时代差异，整个教学过程中感觉有些教学要求有些拔高。
课堂应该是诗情画意的课堂，让学生在美的情境中神思遐想。我在教学过程中追求教学的诗情画意美。鲁迅先生的小说《社戏》无疑是一幅令人沉醉的的江南水乡淳朴气息和淳厚人情的风情画卷——乐土钓虾放牛，月夜航船，船头看戏，归航偷豆；乐土少年朋友热情聪明能干，憨厚无私，热情好客，风尚淳朴。语文的教育就是美的教育。发现美的眼睛，首先是在语文中发现的；塑造美的双手，最先也是在语文中塑造的。语文——诗意的栖居之地，她将美的瞬间化为永恒。语文是活的，她生机无限；语文是美的，她美不胜收；语文是有感情的，她激情澎湃；语文是会
鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的，留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物新连带出来的种种情感历程。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘，泼墨最多的，为了满足远道来做客的“我”看社戏的愿望，小伙伴拍胸“打包票”！大的能把船驾得如“大鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“我”有小的陪坐在船舱里，多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解，“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝，特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤祼的真情让人怦然心动！后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴善良真诚的乡下孩子啊，他们难道不是比城里穿名牌、比阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然，他们也是蛮调皮的，“豆荚、豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我讲到此处时都相视莞尔，课后布置他们写的《童年趣事》，证明很多学生都曾有过类似的经历。
有的同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌，我就和学生谈起人的种种需要：人首先需要满足的是生理需要，这和其它的动物来说是没有区别的，但作为高等动物的人来说他还要有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要等。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么还要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好，自己的劳动成果被得到认可，自己的尊重需要得到满足，况且在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书里的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义，中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死。”那么六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。
教学这课时，学生的热烈反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。
学习《社戏》一文，在分析“双喜”这个人物形象时，我要求学生们找出对该人物的有关言行描写的语句，进行讨论评价。有个同学对这句话“阿阿，阿发，这边是你家的，这边是老六一家的，我们偷那一边的呢？”中的“阿阿，阿发，”的说法提出疑问，问该怎么理解？我当时便以“表示说话时正在思考中”回答了。可过后细细一想，又觉得不妥。
经查阅，原人教版课文和《呐喊》中的《社戏》原文也都是说“阿阿，阿发”。
那么，不妥何在呢？
首先，既然有学生提到这个问题，看来它也是代表了部分学生的疑惑。编者、审查者可能为了保持原作，对此未做改动便选入教材。笔者揣测，原作或许表达的是作者本意，但选入教材，需要多从学生的角度去审视课文，去认知、感悟和学习。为避免造成学习的误区，是有必要对需更改的地方做出适当改动的。课文是学习的范例，在教材中出现这样的说话方式，对学生是有消极影响的。难道能让学生学习这样说话吗？
其次，从文中“双喜”说的话语来看，都是直言快语，表达流畅的。惟有此句说话吞吐，前后语句对照，也显得不够协调、一致。
《社戏》叙写的是幼时的“我”与农村小伙伴们看社戏的往事，抒发了对童年美好生活的回忆和留恋之情。在这些淳朴可爱的小伙伴中，双喜可谓是个当之无愧的“领袖”。你看：在众人都为“我”没能看上戏都叹息表同情时，是“最聪明”的他提议，“大船？八叔的航船不是回来了吗？”解决了看戏难的问题之一，工具；又是机警的他，在外祖母和母亲的迟疑中，看出了底细，大声地许诺，“我写包票！船又大；迅哥儿向来不乱跑；我们又都是识水性的！”点点想到，言之凿凿，有理有据。解决了看戏难的又一问题，陪客。让外祖母和母亲“也相信”“微笑了”。能干的他，“跳下船”“拔前篙”担负起舵手的重任，点开船，前进。完全是他才促成了小伙伴们前往赵庄看社戏。
看戏中，他解说人物和表演的精彩处。在“我”看不到铁头老生翻筋斗时，善解人意的“双喜”解释说，“晚上看客少，铁头老生也懈了，谁肯显本领给白地看呢？”也是他，在大家吁气、打呵欠的时候，提议“还是我们走的好罢”得到“大家赞成”。
偷罗汉豆时，心细的他提醒倘阿发的娘知道哭骂，又各人到六一公公的田里各偷了一大捧。吃完豆，他又顾虑到了八公公的骂，想好了对策。
“都回来了！那里会错。我原说过写包票的！”他向在桥上等候的“我”的母亲报平安。有始有终，顺利完成任务。
第二天，面对六一公公的责问，机智的“双喜”又坦诚而气壮地说：“是的。我们请客。我们当初还不要你的呢。你看，你把我的虾虾跑了！”句句有所指对。又“狡猾”的追究“虾跑了虾”的责任。
从以上表述中，我们看到了一个鲜活、明亮的形象。在“双喜”的话语中哪里有“思而后答”的呢？哪一句不是干净利落，展示了他的聪明机智。
笔者以为，将“阿阿”改为“阿发”好。
一方面，语言表述流利，不给学生以误导。符合原文人物语言先后的一致性。
另一方面，“阿发，阿发”也以反复的修辞，体现出一种急迫语气，合乎原作实情。
“偷豆”的情节发生在返航途中，因为划船太用力，夜晚了许久没有东西吃，正是“又饥又乏”，所以对桂生的“偷豆煮吃”的提议，“大家都赞成，立刻近岸停了船。”相信返航中，“双喜”也是划船卖力气最多的一个，自然也是吃豆的积极拥护者，并且还一马当先。因为他“先跳下去了”。“双喜”自会知晓“阿发”和“六一公公”的田，是不会也不用顾及“阿发”的面子，先考虑考虑再问。再者，都是常在一起的伙伴，他还能不了解“阿发”的为人吗？但由于挡不住“饥乏”之苦，吃豆的愿望强烈，才会有急切的心情，喊出“阿发，阿发”。以便在征询“阿发”的意见后，可好马上动手。
《社戏》是七年纪下册第四单元中的一篇课文，是鲁迅作品中少见的充满温情的文章，然而，它是一篇被节选得面目全非的小说，这一点是我初次备课时所没有注意到的，徐老师指导后，我重新翻阅资料，再读社戏。《社戏》选自《呐喊》，充满诗意温情的《社戏》为什么没有收录在温馨记忆的《朝花夕拾》中而会与《狂人日记》等收录在一起呢？将小说的本来全面目还原，小说全文写的是作为成人的“我”两次去京城戏院看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历，如果单一的解读节选课文，势必会影响作者的写作本真。所以，我们决定换一种方式来诠释这一课，引领学生理解一个都市人的乡愁，走进一个成年人的精神返乡。
看社戏是文章的中心事件，但社戏真的好看吗？学生很快从文章中找出了关键句：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”对于这个关键句，学生敏锐地感受到作者的喜爱、留恋之情，在指导学生的朗读中，我引导学生注意重点词句的重音，让学生在朗读中体味作者的情感。整堂课就是从这个关键句生发开来，由那夜看的几个角色的戏到为何不主动离开以及看戏前的期待和看戏后离开心情串联起课文的内容，在与删除部分文章的比较中来体验作者这都市人的乡愁：如离去时心情的比较阅读、看社戏与看京戏的不同比较等。
叶圣陶先生说过：“文字是一道桥梁堍，这边的桥堍站着读者，那边的桥堍站着作者。通过这一道桥梁，读者才能和作者会面，不但会面，还了解作者的心情，和作者的心情相吻合。”教师必须让学生走进文本，倾听文本，让学生通过课文本身这道桥梁去探求文本的深层内涵，随意整堂课我都十分注重让学生走进文本，回归课本。
师：“从哪些句子中看出作者心存好感、记忆深刻的？找找看。”
师：“大家都说戏不好看，我们来找找看那戏怎么不好看了，从哪看出来的？大家先看下看戏部分，筛选下作者看了哪些角色的戏？”
师：“我是怎么看戏的，有一句话是”
师：“看戏中途的时候，看到了什么？……把这句话划起来，谁朗读好，朗读一下。”
生：社戏就像一场旅行，不必在乎看戏的结果，在乎的是看戏的心情，让心灵去看戏。
生：童年就是一场旅行，不必在乎短暂，在乎的是童年的快乐，让心灵去旅行。
生：社戏就像一场旅行，不必在乎最后的结果，在乎的是看戏的心情和看社戏的环境，让心情更加放松。
生：童年就行一场旅行，不必在乎他的过程，在乎的是他的结果，让童年变得更加坚强。
虽然与都市乡愁少有契合，但课堂是生命交流的驿站，是思维碰撞的舞台，而学生给我呈现的独特的思维与感悟仍是让我欣喜不已。
在这堂课中，我也看到了自己许多不足。课堂时间没有把握好，以致后面都市乡愁的主题感悟不够，而由“这些美好是谁赋予的？”来引导学生感悟主题时也少了水到渠成之感。在衔接问题上，由于自身专业素养还需大力提升，也是紧张，环节衔接不够到味，如从好戏到好豆的衔接上，我说“我们带着浓浓的乡愁，看完了那夜的好戏，接下来我们再去尝一尝那夜的好豆。”而听了徐老师的课，她则是用“台上的戏演完了，而台下的戏正在开始。”来过渡到下一环节，徐老师的课堂艺术与教学素养值得我钦佩并以她为榜样学习。
《社戏》的体裁是小说，我放弃了小说教学的传统模式，因为传统的教学模式只是找人物的肖像、语言、行动描写，概括人物的性格特征，学生的思维得不到发展，不能明明白白说出学生在《社戏》中到底学会了什么。
在教学设计中，我始终关注对课文内容的学习、感悟和运用，注重发展学生的思维。在课堂教学中，我主要是注意了五个方面：
一是找准切入点，抓住文章叙事艺术，引导学生深入文本理解叙事美的特点；
二是尊重学生的认知实际，打开学生的思维通道，引导学生走进文本，进入作者的精神世界，自主、大胆地探究；
三是准确地把握教学动态，敏锐捕捉学生思维的闪光点，及时给予评价，调动学生学习的积极性，帮助学生化解课文的重点和难点；
四是拓展学生个性发展的空间，充分发挥学生个性，强化学生的思维训练，培养学生创造性探究能力；
五是及时抓住教学的有利时机，把知识转化为能力，提升学生的思维品质。
整个教学过程中，学生学习的积极性高涨，显示了较高的思维、探究潜力。这给了我们深刻的启示：学习文本，就是要让学生走进文本，在对文本的浸润中有所感，有所悟，有所得，能运用。因此，如何引导学生真正走进文本，品读文本，在学习文本中，培养学生的自主意识和探究能力，发展学生的思维，陶冶学生的情感，真正体现二期课改中的“三维”教育的精神，确实是语文新课程教学值得好好探究的问题。