作为一名优秀的教师，教学是我们的任务之一，借助教学反思我们可以学习到很多讲课技巧，我们该怎么去写教学反思呢？下面是整理的《望洞庭》教学反思最新5篇，您的肯定与分享是对小编最大的鼓励。
刚刚听了四年级一节古诗教学《望洞庭》。课上王老师先复习学过的古诗，激发学生学习古诗的兴趣。然后从诗题开始，介绍作者，指导朗读。教师进行了范读，指导也很到位，学生通过反复地读感知诗的境界。刘勰说：“观文者披文以入情。”表明阅读是先感知语言形式，后理解思想内容。因此，古诗教学的第一步是由字入文，让学生感知诗文。先疏通文字，了解字词的含义；再理解诗句的意思，掌握诗句的内容。接下来老师制导学生抓住关键字词来理解每句诗的意思，比如“镜位磨”、“遥望”、“山水色”、“白银盘里”、“青螺”等。从整体上理解诗的意境，并让学生互相说，指名说，分句说，连起来说等形式体会诗的大意。
。《语文课程标准》在阐述第四学段的阶段目标时指出：“欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示”，“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”教者有机地将诗文结合，培养学生的语感。美中不足的是，课上没有让学生在文本里走一个来回，从读开始，再由读结束。叶圣陶说：“作者始有境，入境始与亲。”
《语文课程标准》在阐述第一学段的阶段目标时指出：“诵读儿歌、童谣和浅近的古诗，展开想象，获得初步的情感体验，感受语言的。优美”。诗歌的一个重要特征，是感情饱满。一位诗人曾经说过，诗歌是“感情火山爆发出来的岩浆”。而感受诗歌的情感美，离不开在“断读”的前提下有感情地朗读诗文。有感情地朗读，叶圣陶先生称之为“美读”。叶老说：“美读，就是把作者的感情在读的时候传达出来……设身处地，激昂处还他个激昂，委婉处还他个委婉，诸如此类。”通过“美读”，体会诗人的思想情感；通过“美读”，让学生在抑扬顿挫中浮现出由一连串有意义联系的事物所表现出来的艺术画面，并通过想象由这种艺术画面进入诗人所创造的艺术境界。另外古诗教学的最高境界是把诗变成画。唐代被誉为画家的大诗人王维说过：“诗中有画，画在诗中”。的确，一首好诗，犹如一幅画面，一幅形神兼备、情景交融、理蕴其中的艺术画面。这种画面构成了诗歌艺术的形象性。儿童是通过形象来认识事物、认识世界的。因此，古诗教学要由文入画，让学生感受并理解古诗的形象美。
今天有幸参加这次送教交流活动，我的收获颇多。现在我就来谈谈我对这李老师执教《望洞庭》一课的肤浅的认识，如果有不足的地方，恳请名位老师指正。
一、 遵循了教学规律，教学富有层次感
在整节课中，李老师以初读古诗，整体感知、细读古诗，入景悟情、赏读古诗，背诵古诗、拓展延伸，升华感情来进入教学的，层层推进，一步一个脚印，每个环节要求明确，落实十分到位。
二、 体现了语文以读为主的学科教学特色
注重了以读为主的语文特色，读的形式多样，有范读、自由读、默读、指名读、男女生对读等多种形式，尤其是学生想象到了湖光山色的美景时，配乐诵读出这种感受，效果很好，达到了以读悟情的境界。
三、 注重了学法的指导
学法指导是我们平日教学中容易忽视的一个方面，在这节课中李老师做得较好。在初读时就要求学生借助注释、插图、字典来理解古诗大意，这就是在教给学生学习研讨的方法；还有在理解诗句时，李老师也指导学生先释词再连词成句的方法理解，这些方法是学生终生受用的。
四、 对学生进行了想象能力的`训练
古诗教学中是少不了想象的，如果老师要把它讲透了，讲明白了，学生还是心中意会但不会表达出来，这时就让他进行想象，在课堂中让学生在想象中进入古诗的意境，跟着老师的指引想象着说些什么。刚开始时学生可能想象不够丰富，如果这种方法用多了，学生的想象能为就会有较大的发展。
五、 科学有效的拓展
在古诗教学是进行科学有效的拓展是积累，就是广泛大量地积累语言。课后的拓展目是就引起学生的兴趣，丰富学生的积累，这项工作是必要的。
当然教学没有更好，只有最好。这节课中我也有几个问题和李老师进行探讨：
一是板书没有写完整。在学完之后是不是要提炼一下这首诗诗人所要达的情感？因为课标中高年段指出：“诵读优秀诗文，注意通过语调、韵律、节奏等体味作品的内容和情感。”我个人觉得体会诗人所表达的情感是需要的。
二是在初读古诗时，首力点应该放在第一个小方面，让学生读通读熟，读出节奏来，学生只有读熟了，才能为体悟情感找好基础。
《望洞庭》这首诗想象丰富，比喻新颖。诗人描写真实，生动、具体，把湖光和月亮浑然一体的和谐、宁静比作镜子，把君山比作青螺，把洞庭湖比作白银盘。诗人通过巧妙而形象的比喻，描绘了一幅宁静、优美的洞庭秋月图。
遗憾的是，在实施之中，由于条件有限，没有精美的课件展示洞庭秋月图，但幸得课本中的插图非常精致，值得一用。所以，我在教学这首古诗时紧紧围绕“以学定教”的原则设计教学环节，首先引导学生观察课文中的插图，用上一些形容词来形容月夜下的洞庭湖，让学生展开想象，展开联想。
接着，就是理解诗意——安排了自学环节，鼓励学生利用工具书查解字词，给学生创建自读自悟的机会。在交流自学成果的过程中，变单纯的“师教生”为“生生互学”“生生互补”，变僵硬的教师灌输为学生间的自我启迪，从而充分地让学生自主学习，自悟，自得。
理解了，想像了，学生表达得还是比较流畅的，特别是文中三次运用了比喻的修辞手法，学生都能准确地找出来，并能理解到位，感觉不错。
《望洞庭》这首诗中，用了三处比喻：“潭面无风镜未磨”，“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”其中，把无风的湖面比作未磨的铜镜，参考资料上这么说：“未磨的镜面，平而不滑，明而不亮，朦朦胧胧，用来形容月夜湖光，真是恰到好处。”至于把君山比作青螺，原因为：“相传君山为72位螺娘娘忍痛脱下的螺壳所化，使来往的船只有地方停靠，不会被恶浪吞没。把山比作青螺，表达了诗人对这些救苦救难螺娘娘的赞美，也寄托了人民的美好愿望。”
教学时，我出示精美的图片，并据此讲解，使学生体会到古诗中多处设喻的恰当、美妙。取得了良好的效果。
可是，课后的练习中，凡遇到“平静的湖面（或河面）还像什么？”这类问题，学生千篇一律都答“镜子”。另外在平时的习作中，乐用比喻、善用比喻的学生也不多。
问题一，没有向学生强调古今词义的变迁。想想看，现在的玻璃镜既光且亮，用它来比喻“平而不滑、明而不亮”的水面，还是合适的吗？
问题二，在不同的人的眼里，因某事物引起的想象是各不相同的。就说这君山，在唐代刘禹锡的眼里是螺娘娘的化身，显得那么柔美。而到了清代，在曾、左、胡、彭四位诗人合咏的《咏凌云塔》（“洞庭秋水砚池波，且把君山当墨磨。宝塔倒悬权作笔，苍天能写几行多。”）中，它就成了一块“青墨”，洞庭湖则是“砚池”，好一派磅礴的大气。那么，我们在课上，仅仅引导学生体会诗中比喻的精妙，怎么够呢？
总之，比喻这种修辞手法的教学，不应该为了应付考试，而让学生牢牢记住一个所谓的“最正确”的答案。否则，学生的想象能力不可能培养得起来，写作时运用比喻的欲望和乐趣也将荡然无存。
《望洞庭》是有“诗豪”之称的唐代著名诗人刘禹锡所写的一首山水诗。在诗中，作者勾勒出一幅美丽的洞庭湖秋月图。我在学习的过程中我反复引导学生朗读，让学生在读的过程中读准字音，抓住字眼，理解词意、句意、诗意，进而感悟诗中所蕴含的'情感。
为了帮助学生理解诗句的意思，我将想画面、多朗读、谈感受结合在一起，边看图边说画面的景色，边谈自己的感受，相信学生在感受景色之后再通过朗读会加深对诗句的理解，来进一步体会，这样，诗中美好的意境就会呈现在学生的脑海中，使学生和作者之间产生了情感上的共鸣。
在写法上我也进行了适时的点拨。学生在多读、明诗意的基础上，找出了诗中的修辞手法---比喻，通过四人小组活动、交流、填表，懂得了比喻的意义和作用。
在读诗、背诗时，我采用了中国传统读书法进行指导，让孩子们读出了诗的节奏和感情。为传承和发扬中国传统文化贡献一份属于自己的力量。
整节课我采用了“学习古诗五步法”进行教学，目标明确。多媒体融合教学，使教师教学、文字、画面、音乐以及创设情境得到了有机统一，使课堂高效，达到了良好的教学效果。