身为一位优秀的教师,我们需要很强的教学能力,对教学中的新发现可以写在教学反思中,那么优秀的教学反思是什么样的呢?三人行,必有我师也。择其善者而从之,其不善者而改之。以下是敬业的小编给大家收集整理的幼儿园音乐教学反思【最新5篇】,希望大家能够喜欢。
一、活动目标:
1、能说出冬天和夏天不同的感受,并以绘画的形式表明自己喜欢的理由。
2、动脑筋设想解决冬天和夏天给人们带来的不方便之处。
3、积极参与谈话活动,有良好的倾听习惯。
二、活动准备:
1、冬天和夏天的图片。
2、绘画纸、笔。
活动过程:
1、出示冬天和夏天的图片,引导幼儿观察并说出冬天和夏天的主要特征。
教师用语:图片上是什么季节呀?你是怎么知道的?
冬天和夏天有什么样的感受呢?
2、启发幼儿用绘画的形式将自己喜欢冬天和夏天的理由表现出来,并在集体面前说一说。
教师用语:你喜欢冬天还是夏天呢?为什么?
今天老师为你们准备了笔和纸,请小朋友把你们喜欢的理由画下来,并和你大家说一说。
3、教师将幼儿不喜欢冬天或夏天的理由记录在海报上,引导幼儿动脑筋解决。
教师用语:刚才大家都说了自己喜欢冬天或夏天的理由,那你们能说说不喜欢冬天和夏天的理由吗?
这些不方便的地方,我们该如何解决呢?
延伸活动:
家长和孩子共同填写亲子单,解决冬天和夏天给人们带来的不方便之处。
一,目标的活动:
1,凭借小乌龟音乐的经验克服疲劳,克服困难的心理过程和行为。 2,学会唱歌,区分节奏的速度,并与身体动作的表现。
二,准备活动:
背景图片,磁带,小乌龟沮丧和快乐的图片,龟胸贴,网站布局。
三,过程的活动:
(A)听音乐儿童玩小乌龟在外地游戏。
1、老师问和孩子们阅读歌曲,节奏攀登。
2、在爬的时候累了,用嘿嘿呦自己加油。
(2)学会唱歌。
1、生产图片背景和小乌龟,剖面了解乌龟在山坡上和山坡的心理过程到来后,情感的变化。
2、一起享受两种音乐的不同节奏,感受不同节奏带来不同的心理表现,轻拍节奏。
3、Fan唱歌,再次享受。
4、孩子初唱,难度:第一段攀登攀登攀登难攀,节奏缓慢,第二段爬坡爬坡,轻松愉快。
5、再次唱歌,要唱歌词,节奏,唱两种不同的情感。
(C)肢体运动的表现。
1、师:我们一起做一个小乌龟爬山坡的动作吧(在帮助孩子们用不同的表情和动作反映小乌龟的胜利困难之后)。
2、总结:遇到困难学会像一个小乌龟,克服疲劳,勇敢克服它,我可以做!
(D)户外延伸。
在唱歌的同时听音乐,结束。
本次活动,我上的是小班音乐游戏《拍蚊子》。活动中,主要引导孩子学会拍蚊子、挠痒痒、擦药以及睡觉的动作。活动以完整欣赏音乐导入,老师在幼儿感知音乐的同时,配上了动作提示。活动中,我还借助儿歌帮助孩子记忆动作顺序,孩子们都能跟着音乐作出动作。但是活动中还是出现许多不足,以下是我作出的反思:
1、活动目标一中,感受音乐的节奏与动感,比较没有表现出来。活动的目标二:体乐意参与游戏,体验与同伴合作游戏的快乐。其中,合作的环节对于小班的幼儿来说还是比较困难的,应该放在中班。
2、活动的导入环节花费的时间较长。当幼儿回答不出问题时,老师应给予适当的详细的提示。活动中老师的语言及问题都比较多,让孩子说的机会比较少,抛出的问题也比较范,缺乏启发性的提问。在今后的活动中,老师应该注意语言的简化,并用幼儿能理解的语言提问。
3、活动缺少让孩子安静、完整倾听音乐的机会。应该先让孩子完整倾听、感受音乐的节奏,再以动作提示。分段感受音乐时,蚊子的不同方位和节奏要重点体现出来,才不会导致幼儿乱拍。游戏后,缺乏有效性的评价。
4、音乐游戏可以采用整体、分段、完整游戏的方式,使整个律动游戏更具有趣味性、互动性。活动应该通过“欣赏”、“感受”、“表现”三个阶段的教学,才能增强了幼儿对音乐的兴趣。
艺术的东西应该更多地引导幼儿欣赏、感受和表现。给孩子更多主动的机会,让孩子学会在欣赏、倾听中感受艺术的美,这是我今后要努力的方向。而在活动中,如何巧妙简练地运用语言,也是我要不断学习的。
临近毕业,小朋友们都怀着激动的情绪,心里有好多话要对老师和其他小朋友说,个性是对老师,有着深厚的感情。在这首歌曲《老师,老师再见了》中,充分体现了小朋友的情绪和情感。我班幼儿进入大班后,表演潜力有了很大的提高,自信心也增强了。这学期我班着重于开展歌唱活动,在歌唱活动中,让幼儿成为学习的主人,努力做到“导而不包”,目的是为幼儿创造性学习,带给更多的时间、空间、充分挖掘幼儿的潜能,力求让幼儿在自己的探索中学习歌曲,在我们两位老师的指导下提高,使幼儿成为学习的主体,幼儿在主动作用于外部世界的过程中和谐发展,增强自信心。
在学习《老师再见了》的时候,我们让幼儿回想三年幼儿园的生活,想想立刻就要离开老师上小学了。有的小朋友突然哭了,说:“老师,你一弹这首歌我就会流眼泪了。”有的小朋友说:“我唱这首歌的时候就想起以前的事了。”或许这群天真的孩子还不能真正理解分离的意思,但从歌曲中,他们所表达的真是对老师的恋恋不舍。艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的重要方式”,因此,在音乐活动中,我们尽可能地使幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象。这种艺术的表达是“自由表达”,是“创造性表达。透过歌曲的学习和演唱,激发了幼儿对幼儿园的依恋,流露出了对老师的敬爱、依恋之情,个个表达要做一名遵章守纪的小学生。幼儿初步掌握了三拍子的强弱弱规律。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低
音乐课类似文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里,这种情况不在少数,尤其是欣赏课。有些老师的课,他们讲得多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。因此,在一些老师的教学中,语言多,音乐少,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。我们坦言,讲文学我们比不过语文老师(就普通而言),讲解数理也非我们所长,为何不发挥我们音乐教师的优势呢?
音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”。既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,并引以为豪。
音乐课即技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好 ,甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡
音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里,很多教师不是笑脸相迎,在教学过程中,教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚,不管学生学得如何,只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学,是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的接受器,教师绝对是主宰而非主导,学生是完全被动的。
三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死
教材是教学之本,依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末,九十年代初首先打破了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本,这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间,形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了,地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡,要用几套教材来作“教学之本”,实在是勉为其难。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说,这套教材八十年代未开始编,九一年开始在部分地区实验使用,九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用,这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位,无疑是准确的。可问题是,仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省,其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡,必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材,就是对这种事实上存在的差异视而不见,这与教育学的基本大批量是相悖的。
另外,一本教材从编写到使用的周期很长,对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代,人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着,而唯有我们的教材不变,要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣,对我们所唱的歌感兴趣?