身为一位优秀的教师，我们需要很强的教学能力，对教学中的新发现可以写在教学反思中，那么优秀的教学反思是什么样的呢？三人行，必有我师也。择其善者而从之，其不善者而改之。以下是敬业的小编给大家收集整理的幼儿园音乐教学反思【最新5篇】，希望大家能够喜欢。
一、活动目标：
1、能说出冬天和夏天不同的感受，并以绘画的形式表明自己喜欢的理由。
2、动脑筋设想解决冬天和夏天给人们带来的不方便之处。
3、积极参与谈话活动，有良好的倾听习惯。
二、活动准备：
1、冬天和夏天的图片。
2、绘画纸、笔。
活动过程：
1、出示冬天和夏天的图片，引导幼儿观察并说出冬天和夏天的主要特征。
教师用语：图片上是什么季节呀？你是怎么知道的？
冬天和夏天有什么样的感受呢？
2、启发幼儿用绘画的形式将自己喜欢冬天和夏天的理由表现出来，并在集体面前说一说。
教师用语：你喜欢冬天还是夏天呢？为什么？
今天老师为你们准备了笔和纸，请小朋友把你们喜欢的理由画下来，并和你大家说一说。
3、教师将幼儿不喜欢冬天或夏天的理由记录在海报上，引导幼儿动脑筋解决。
教师用语：刚才大家都说了自己喜欢冬天或夏天的理由，那你们能说说不喜欢冬天和夏天的理由吗？
这些不方便的地方，我们该如何解决呢？
延伸活动：
家长和孩子共同填写亲子单，解决冬天和夏天给人们带来的不方便之处。
一，目标的活动：
1，凭借小乌龟音乐的经验克服疲劳，克服困难的心理过程和行为。 2，学会唱歌，区分节奏的速度，并与身体动作的表现。
二，准备活动：
背景图片，磁带，小乌龟沮丧和快乐的图片，龟胸贴，网站布局。
三，过程的活动：
（A）听音乐儿童玩小乌龟在外地游戏。
1、老师问和孩子们阅读歌曲，节奏攀登。
2、在爬的时候累了，用嘿嘿呦自己加油。
（2）学会唱歌。
1、生产图片背景和小乌龟，剖面了解乌龟在山坡上和山坡的心理过程到来后，情感的变化。
2、一起享受两种音乐的不同节奏，感受不同节奏带来不同的心理表现，轻拍节奏。
3、Fan唱歌，再次享受。
4、孩子初唱，难度：第一段攀登攀登攀登难攀，节奏缓慢，第二段爬坡爬坡，轻松愉快。
5、再次唱歌，要唱歌词，节奏，唱两种不同的情感。
（C）肢体运动的表现。
1、师：我们一起做一个小乌龟爬山坡的动作吧（在帮助孩子们用不同的表情和动作反映小乌龟的胜利困难之后）。
2、总结：遇到困难学会像一个小乌龟，克服疲劳，勇敢克服它，我可以做！
（D）户外延伸。
在唱歌的同时听音乐，结束。
本次活动，我上的是小班音乐游戏《拍蚊子》。活动中，主要引导孩子学会拍蚊子、挠痒痒、擦药以及睡觉的动作。活动以完整欣赏音乐导入，老师在幼儿感知音乐的同时，配上了动作提示。活动中，我还借助儿歌帮助孩子记忆动作顺序，孩子们都能跟着音乐作出动作。但是活动中还是出现许多不足，以下是我作出的反思：
1、活动目标一中，感受音乐的节奏与动感，比较没有表现出来。活动的目标二：体乐意参与游戏，体验与同伴合作游戏的快乐。其中，合作的环节对于小班的幼儿来说还是比较困难的，应该放在中班。
2、活动的导入环节花费的时间较长。当幼儿回答不出问题时，老师应给予适当的详细的提示。活动中老师的语言及问题都比较多，让孩子说的机会比较少，抛出的问题也比较范，缺乏启发性的提问。在今后的活动中，老师应该注意语言的简化，并用幼儿能理解的语言提问。
3、活动缺少让孩子安静、完整倾听音乐的机会。应该先让孩子完整倾听、感受音乐的节奏，再以动作提示。分段感受音乐时，蚊子的不同方位和节奏要重点体现出来，才不会导致幼儿乱拍。游戏后，缺乏有效性的评价。
4、音乐游戏可以采用整体、分段、完整游戏的方式，使整个律动游戏更具有趣味性、互动性。活动应该通过“欣赏”、“感受”、“表现”三个阶段的教学，才能增强了幼儿对音乐的兴趣。
艺术的东西应该更多地引导幼儿欣赏、感受和表现。给孩子更多主动的机会，让孩子学会在欣赏、倾听中感受艺术的美，这是我今后要努力的方向。而在活动中，如何巧妙简练地运用语言，也是我要不断学习的。
临近毕业，小朋友们都怀着激动的情绪，心里有好多话要对老师和其他小朋友说，个性是对老师，有着深厚的感情。在这首歌曲《老师，老师再见了》中，充分体现了小朋友的情绪和情感。我班幼儿进入大班后，表演潜力有了很大的提高，自信心也增强了。这学期我班着重于开展歌唱活动，在歌唱活动中，让幼儿成为学习的主人，努力做到“导而不包”，目的是为幼儿创造性学习，带给更多的时间、空间、充分挖掘幼儿的潜能，力求让幼儿在自己的探索中学习歌曲，在我们两位老师的指导下提高，使幼儿成为学习的主体，幼儿在主动作用于外部世界的过程中和谐发展，增强自信心。
在学习《老师再见了》的时候，我们让幼儿回想三年幼儿园的生活，想想立刻就要离开老师上小学了。有的小朋友突然哭了，说：“老师，你一弹这首歌我就会流眼泪了。”有的小朋友说：“我唱这首歌的时候就想起以前的事了。”或许这群天真的孩子还不能真正理解分离的意思，但从歌曲中，他们所表达的真是对老师的恋恋不舍。艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的重要方式”，因此，在音乐活动中，我们尽可能地使幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象。这种艺术的表达是“自由表达”，是“创造性表达。透过歌曲的学习和演唱，激发了幼儿对幼儿园的依恋，流露出了对老师的敬爱、依恋之情，个个表达要做一名遵章守纪的小学生。幼儿初步掌握了三拍子的强弱弱规律。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好 ，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。
三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死
教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。
另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣？