光阴如水，我们又将奔赴下一阶段的教学，该写为自己下阶段的教学工作做一个教学计划了，那么初中音乐教学计划怎么写呢？旧书不厌百回读，熟读精思子自知，下面是可爱的编辑帮助大家收集整理的初中音乐教学计划【精选4篇】，希望能够帮助到大家。
引导语：在管理学中，计划具有两重含义，其一是计划工作，是指根据对组织外部环境与内部条件的分析，提出在未来一定时期内要达到的组织目标以及实现目标的方案途径。下面是小编为你带来的小学第一学期音乐教学计划，希望对你有所帮助。
一、本册教材总的教学要求
课堂教学生活化是艺术教学的沃土。围绕人文主体的艺术学习是课堂教学的红线，培养创新精神是课堂教学的灵魂。本册教材通过多种艺术形式，多角度、多手段、多层面的艺术体验活动让学生感受艺术课的丰富内涵。从艺术于生活的关联出发，引导学生学会用艺术的形式表现各单元的主题，发展它们的综合艺术能力。
二、各单元教学要求
第一单元《希望的田野》
1、学唱《我们的田野》，指导学生配合呼吸，唱好弱起拍节奏，富有感情地演唱。
2、学唱《种子之歌》，学习八六拍的节拍强弱规律，体会和表现八六拍得旋律特点。
3、学唱《山娃娃的音乐会》，练习歌唱和“间奏”的准确衔接，这也是内心听觉的锻炼和稳定拍感的把握。
4、欣赏丹麦歌曲《丰收之歌》，了解国外表现丰收快乐的歌舞音乐风格。
第二单元《祖国，您好》
1、学唱《七子之歌》体会歌词含义，富有情感地歌唱。
2、学唱《祖国有多美》，引导学生富有情感地歌唱，准确唱好七声音调歌曲。
第三单元《欢腾的大西北》
1、欣赏〈花儿与少年〉、学唱主旋律，感受二拍子和三拍子音乐的不同情绪表现。
2、引导学生分组自己学习视唱乐谱，要求是唱得准确并能表现出情绪特点。
3、学唱宁夏民歌〈歌唱宁夏川〉，感受民族风格。配合歌曲表演。
4、学唱回族民歌〈满山遍野好庄稼〉，感受民族风格。引导学生讨论歌曲的旋律和节拍特点（八三拍，两句式结构），排排这首歌曲包含了哪些音级，为学习调式做准备。
5、学唱宁夏民歌〈数花〉，感受歌曲的说唱风格，启发学生用竹板、双响筒等打击乐器设计固定节奏型配合演唱。引导学生讨论这首歌曲属于哪种五声调式。
6、学唱陕北民歌〈领唱秧歌〉，引导学生准确唱好切分节奏，配合歌曲扭秧歌、打腰鼓。
第四单元《大自然的小卫士》
1、学唱山东民歌〈花蛤蟆〉，分析歌曲的形象表现特征。
2、结合歌曲学习“五声音阶调式”，并结合以前所学过的歌曲进行调式分析。这是在大量感性基础上的知识概念的学习方式。
3、学唱四川民歌〈数蛤蟆〉，继续巩固学习五声音阶调式。
4、学唱〈啄木鸟〉，引导学生唱好短促、有力的硬吐音，引导学生相互倾听、配合，常昊二声部合唱。
第五单元《翠竹声声》
1、学唱〈竹乡娃娃爱竹林〉，体会歌曲的内容和意境。结合歌曲，认识降半音记号，唱好带有降记号的变化音级。
2、欣赏歌曲〈小背篓〉，感受歌曲表达的情绪。认识升半音记号，感知变化音级对丰富音调的作用。
3、学唱〈紫竹调〉，唱谱学唱歌曲，并分析歌曲属于哪种五声调式。
4、引导学生自己查找和识别教材中所呈现的各种竹乐器，写出它们的名称。
5、引导学生聆听录音中的竹管乐器演奏的音乐片段，识别是哪种乐器演奏，它们在音色上的特点。
6、欣赏、感受笛子、箫和芦笙三种乐器吹奏的不同音色和风格的乐曲，体验不同音乐表现。
7、学唱〈黎族人民爱歌舞〉，和着音乐学跳竹竿舞。
8、学唱苗族民歌〈芦笙舞〉，配合表演。
第六单元《照片里的`故事》
1、学唱〈金色的童年是一首歌〉，讨论歌曲的情绪表现。
2、分析歌曲的节奏特点，重复的音乐创作手法在哪些方面具体表现。学习音乐创作方法，锻炼结构感知能力和分析能力。
第七单元《军旗飘飘》
1、学唱〈红星歌〉，讨论、分析进行曲体裁的具体表现，学生还知道哪些进行曲风格的歌曲、乐曲。引导学生了解音乐的体裁和风格，提高感受、分析能力。
2、学唱〈军队和老百姓〉，引导学生分析歌曲中，变化重复手法的具体应用，提高学生的音乐分析能力，学习音乐创作方法。
3、引导学生理解“变化重复”的方法在其他艺术形式上也有表现，逐渐学习带有共性的艺术构成法则。
音乐是动听的歌声、优美的乐曲、美丽的鲜花，流淌的小河，世间一切美好的东西都可以用音乐来表现，同时喜、怒、哀、乐也都将用音乐去渲染。很庆幸我是把音乐带给孩子们的使者。
一、基本情况分析
1、本册教材分析：六年级的学生已经掌握一定的音乐知识，对音乐书上的二声部歌曲能基本唱出。这学期需要注重听音、创煸练习。欣赏时重点让学生感受音乐的特点，通过各种乐器的音色、力度的表现来感受音乐的内容、情绪和情感的发展，达到感性欣赏和理性欣赏的统一。
2、学生知识能力学习习惯分析：六年级学生对音乐知识的掌握比较扎实，识谱能力也较强，能在老师的引导下进行两声部的合唱，但是对歌曲的声音统一、音准节奏的把握还存在一定问题。针对学生喜欢流行音乐的现象，及时研究学生音乐学习心理，对教学内容进行拓展，增强音乐教育实效性。
二、教学内容：
1、歌唱部分：
本学期按照教学大纲的要求，注意培养学生正确的发声、演唱方法，防止喊歌；让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法。教学中抓住重难点，演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生学唱二声部合唱、轮唱、独唱、小组唱等。
（1）在气息的控制下，逐步扩展高音。
（2）运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。
（3）唱保持音时，声音要饱满。
（4）学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
2、基本知识部分：
（1）、认识变音记号：升记号、还原记号，知道其作用。
（2）、理解3/8、6/8拍号的含义。懂得六拍子的强弱规律，学习其指挥图式。
（3）、学习三连音，切分音；认识速度标记；认识保持音记号。
3、欣赏部分：
上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力地感染和鼓舞学生。好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感。在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激起学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的，因此，需要学生先熟旋律，再作欣赏。
三、教学目标
学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
（1）、保持学生对音乐的兴趣，使学生参与音乐活动。
（2）、培养音乐感受与鉴赏能力。
（3）、培养表现音乐的能力。
（4）、培养艺术想象和创造力。
（5）、培养乐观的态度和友爱的精神。
（6）、注重培养学生环保意识
四、教学重难点：
重点：
1、在各项音乐活动中培育爱心，并通过歌声表现出来。
2、听唱、模唱曲艺的唱腔，注意培养学生开朗、乐观的性格并深勤与他人合作、交流。
3、初步了解歌剧艺术的表现手段及形式，激起学生踊跃、健康的生活态度，教会学生感恩于生活，用爱心回报社会。
难点：
1、在演唱合唱歌曲时音高准确、声部和谐。
2、理解《梅花三弄》所表现得梅花刚毅、坚贞的品格。
3、组织好音乐活动，了解并热爱歌剧艺术。
五、教学措施：
（1）总结经验。认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。
（2）课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最限度的调动学生的踊跃性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
（3）踊跃参加组里的教研活动，多听同行老师的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。
（4）踊跃地使用现代化的电教设备，丰富教学内容，提高课堂教学效果。
（5）密切联系学生，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。
（6）踊跃和其他学科沟通，踊跃研究学科整合，响应新课标要求。
六、课时安排：
第一周学唱歌曲《歌声与微笑》
第二周欣赏歌曲《爱星满天》学唱歌曲《欢乐颂》
第三周学唱歌曲《说演弹唱》、学唱歌曲《重整河山待后生》
第四周欣赏《小放风筝》、欣赏《蝶恋花。答李淑一》欣赏《说大话》
第五周学唱歌曲《阳光三叠》、欣赏重奏《阳光三叠》
第六周学唱歌曲《渔舟唱晚》欣赏音乐《梅花三弄》
第七周学唱歌曲《举杯祝福》欣赏音乐《嘎达梅林》
第八周学唱歌曲《上去高山望平川》欣赏音乐《爱我中华》活动
第九周学唱歌曲《杜鹃花》、《什么结子高又高》
第十周欣赏音乐《天边有颗闪亮的星》、欣赏《卡门序曲》
第十一周欣赏《回忆》活动《色彩斑斓的歌剧艺术》
第十二周学唱歌曲《猜一束鲜花送给你》、《同一首歌》
第十三周欣赏《告别时刻》、《老友进行曲》活动《毕业晚会》
第十四------十六周自选教学内容
第十七----十八周复习
第十九周考试
目前班级学生最大的特点是两极分化严重，而且"尾巴"较大，大部分学生学习自觉性不强，随着学生年龄的增长和知识难度的增加，加上现在根据课改的精神对教学目标进行的调整，语文更加注重考察学生理解和运用能力，对学生掌握知识的深度和广度，思维能力和认识水平都提出了更高的要求，这对个别优秀的学生来说是如鱼得水，但对我们这样中学的绝大多数学生来说，并非福音。加上本期教学时间紧，教学任务重，所以抓时间赶进度尤为重要。 先是尽量赶进度，保证提前完成课程教学任务，拿出足够多的时间搞好复习。平时主要任务时提高学生的阅读理解能力，抓住学生的写作环节，提高写作的水平。培养优秀生，做好后进生的转化工作。拿出充足的时间复习，复习要有系统性，指导要注意方法，多点拨，少说教。多实践，少理论。具体做到如下几点：
（1）主要做到提高学生阅读理解水平：注意把握叙事性作品中的人物和事件，对作品中感人肺腑的形象、惊心动魄的情景和各具特色的语言，有自己的心得和评价；还要努力提高默读的质量和速度。
熟读这些课文，要从中了解叙述、描写等表达方式，揣摩记叙文语言的特点。
要注意课文怎样抓住特征来介绍事物，理清说明顺序，掌握常用的说明方法，体会说明文准确、周密的语言。
默读有一定的速度；能按照要求筛选信息。
要先借助注释和工具书读懂课文大意，然后在反复诵读中领会它们丰富的内涵和精荚的语言，并积累一些常用的文言词语
（2）作文教学，贴近生活实际，富有生活气息，灵活命题，形式多样，多写随笔，读书笔记，尝试互批共批，以改促写，有效提高作文水平。
（3）培养优秀学生，实行分层目标教学，根据教学内容对不同层次的学生进行分层教学。利用课外实行培优辅差，力争整体提高。作业的布置和批改要有所区别，要因人而异。充分照顾到不同学生的特点。
（4）促进后进生的转化。做好开头的扭转工作，扭转以往不良的学习习惯。教学过程中抓住学生的闪光点多表扬少批评，让学生树立起学习语文的信心。
一、学生基本情况分析
本学期，我担任的是初一的音乐教学，学生的基本情况了解得比较透彻。大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好，而且表情也较丰富，能根据歌曲情绪进行表达，部分班级还能识读简单乐谱。还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈，并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱，咬字，吐字也不够清晰，特别是一些学生好胜心强，爱表现自己，常会出现喊歌现象，导致缺乏对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。
二、教学目的要求及重难点
1、突出音乐学科的特点，把“五爱”的教育和活泼乐观情绪，集体主义精神的培养渗透到音乐教育中，使学生成为“四有”的社会 主义接班人和建设着。
2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。
3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。
三、教学渗透，展开思维，培养学生的创造能力
1、开放的音乐教学
音乐是时间的、表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创作自由度是的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。它应是学生对音乐的认识与对音乐的实践辩正统一的过程，是教师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程，是动态、变化、发展的过程，是极具开放性的。开放音乐教学过程，应为学生拓展音乐学习空间，创设广阔的自主创新的音乐学习环境。为此，我在教学实践中进行了积极、大胆的探索。让音乐与生活沟通起来，营造广阔的音乐教学空间。音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要，实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系，及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活、回归自然。
让音乐与活动沟通起来，给予自由的音乐想象空间。音乐不确定性，解释的自由度是的。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏、表演等是学生最喜欢的活动方式。我们在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开，来激发学生创新的潜能，给他们探究问题，探询知识的空间，让他们大胆想象，自由创造。
让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不断给孩子新的内容，让他们有新的发展。教师又是演员，与孩子们一起欢歌跳跃。教育心理学认为，如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系，那学生就可能更愿意和教师相处，接受老师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中，就能更好地激发学生学习的主体和创造的积极性。我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言，能树立学生进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。
让音乐走出狭小的课堂。随着社会的不断进步、科学日新月异地发展，音乐课再也不能是一架钢琴，一台录音机就能对付得了的，在教学过程中，采用现代化的教育技术成了课堂中必要的手段，它信息量大，交互性强，快捷简便，直观形象。电视、广播、internet各种媒体，开阔了学生的视野，拓展了音乐文化范畴，可以让学生获得古今中外各种音乐信息，也可以开展综合实践活动，把课堂延伸到更为广阔的创新空间。
2、开放的音乐教学方法
开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法，而不是机械采用同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为：音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。这一理论说明音乐具有动态的特征，应加强音乐运动与身体运动之间的联系。通过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。
如在教乐理知识二分、四分音符时，一般教学只讲二分音符唱二拍，四分音符长一拍。这些概念既抽象又枯燥。因此，我努力营造了一个让学生自身感受、想象的音乐环境：首先，我让学生们分辨出声音的长短，如猫叫声音长，狗叫声音短；大钟的声音长，小钟的声音短等等。使学生得到感性认识，接着我再让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。
在音乐教学中，我还经常采用非音乐的教学方法，把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等很好地结合起来，把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上。在各组的汇报演出中，每位学生尽管在其中担任了不同的角色，获得了不同经验，但都能自己去感受、去理解、去想象，程度地接受艺术的熏陶。学生在这种自编、自导、自演的实践活动中，既激发了对音乐的浓厚兴趣、树立了自信心，又发展了创造性思维。虽然学生们的作品质量高低参差不齐，重要的是学生已能在课堂中自主地获取知识，真正成了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者（伴奏、放音乐、组织评比等）。长期进行这样的引导和鼓励，我相信在学生心中播下的音乐的种子总有一天会生根、发芽、开花。
总之，在音乐教学中实施自主学习，要坚持从培养学生兴趣出发，精选一些妙趣横生、有趣味的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。