细细品味一本名著后，相信大家都有很多值得分享的东西，这时候，最关键的读后感怎么能落下！那么我们该怎么去写读后感呢？学而不思则罔，思而不学则殆，本文是编辑惊云给大家找到的《李尔王》读后感优秀9篇，欢迎参考阅读。
《李尔王》约写于1605年，取材于英国民间一个古老的家喻户晓的传说，是莎士比亚四大杯具之一。故事讲的是年老昏聩、刚愎自用、目光无识的李尔王把国土分给了虚伪的大女儿吕甘、二女儿贡纳莉，却把诚实率直善良不会取悦父王的小女儿科第丽霞驱逐到国外。科第丽霞被迫离家出走，与爱她的法兰西国王去了法国。李尔王自我仅保留国王的尊号和一百名侍从，准备轮流住在两个女儿家中安享晚年。谁料两个大女儿到达目的后却原形毕露，把老父赶出家门，李尔王饱受颠沛流离之苦。小女儿得知李尔王的凄惨遭遇，起兵讨伐两个姐姐，不幸失败，最终被俘含恨自刎，李尔王也在悲痛疯癫中死去。当然，两个坏女儿的下场也是可悲的。
李尔王这个糊涂虚伪的老国王，因为自我的虚荣之心，害了自我更害了那个善良天真的小女儿科第丽霞，在我们看来他遭到这样的后果是活该、是自食其果，话又说回来，人到老年遭受到如此的待遇应当说是他一生中最苦的果子了，更惨的是最善良的女儿又死在了自我的前头。可是我们有没有想过他是一个平常人，是和我们一样的平常人，如果他在年轻的时候没有听别人的劝言和真话的时候又怎样能够在自我的王位上做到此刻，又怎样能够把自我的国家治理得如此呢？可是，由于他平时身居高位，长期生活在一呼百诺的宫廷之中，周围都是争先恐后向他邀功献媚之人，所有的人或事都围绕着他转动，以他的好恶为好恶，以他的是非为是非。年月深久，他就像一个上了瘾的吸毒者，奉承和献媚成了他生活中必不可少的必需品，每一刻都离不开歌功颂德。
当他失去了王位、权势，历尽磨难，却因而恢复了人性，他临终的悲鸣不是为当初他迷恋的宣赫的声势、帝王的威严，而是为了当初被他驱逐出宫受到他诅咒的小女儿，但他却不能从她的长眠中唤回她那颗洋溢着仁爱的热心了，正因为这种种的遭遇他懂得了最宝贵的是不能用金钱、权势收买的人间真情。
可是，正当两个女儿都向他献媚花言巧语，哄得他兴高采烈的时候，偏偏小女儿科第丽霞没有摇尾乞怜似的向他奉承，不怕和他顶撞，大大扫了他的兴，一怒之下把小女儿赶出了自我的国家。小女儿科第丽霞是善良的、天真孝顺的，同时她也是固执冲动的，如果仅有自我明白自我的善良、孝顺又有什么用，既然明白自我的两个姐姐是什么样貌的又为何不能在此争得一地之位，以此来为自我为老父铺好一条后路呢？坚持自我的尊严和作风是没错，可是人有的时候是需要用言语向他人表白说明的，有的时候言语比行动的作用要大得多。她也是幸福的，因为自我的一无所有而得到了一个真心爱她的郎君，这是她的两个姐姐不曾也不可能拥有的，她是一向活在爱与被爱之中的。但同时她也是冲动的，因为父王受到了两个姐姐的狼心狗肺的对待而出兵讨伐她们，到最终失败受辱而死于狱中，这难道不是她的冲动吗？自我心善不忍，那也要在有把握之时做有把握之事呀，可她在自我没有准备完善的时候冒然地出兵又起有不败之理。
李尔王的大女儿吕甘和二女儿贡纳莉更不用说了，是一个狠毒、不忠、不孝、不贞、无知的女人，为了各自的利益驱赶自我年迈的老父，为了自我心中喜欢的浪人而毁灭自我的家，更是相互残害生命，直到死都不明白她们喜欢的那个男人也同样是一个狠毒的男人，而他只是在不断地利用她们罢了，或许是因为她们是国土的拥有都而对待依附她们的丈夫不屑一顾，甚至骂自我的丈夫是懦夫，可怜的两个男人，因为权利而葬送了自我的幸福一生。她们根本就没有一个为人妻、为人女的样貌，可能她们直到死都没有明白一个为人的道理吧！
那里最坏的、用谋最高一筹的应当说是葛罗斯脱的私生子爱特门了，为了家产、为了更高的地位同样是迫害自我同父异母的哥哥，更是害了一向把他当作孝子的父亲，这些对他来说还不够，居然用自我的相貌和花言巧语把所有的人哄得团团转，最终有两个女人因为他的虚情假意而死于自我的手中，而他自我到最终一无所有，还葬送了自我。说真小人可恶，可像他这样的带着假面具的伪君子更是比真小人可恶得太多太多。
其实，话又说回来，这种伪善并不是他的个人原因所造成的，也不是他当初想要的，是周围的环境把他造就成了这样的一个人，正因为他是个私生子，所以周围的人才会对他有种种不礼貌的称呼和对待，他和埃特加同为葛罗斯脱之子，可是他们的待遇却截然不一样，这就对伪善的他造成了一种很深很重的影响和内心的创伤，这难道是他的错吗？并不完全是，只可是是别人和社会对他有所不公罢了。
葛罗斯脱和遭遇与李尔王有相似之处，他是因为轻信了爱特门的话，遇到爱特门的告密而失去了自我的双眼，他虽然失去了双眼，可他找回了自我的孝顺忠心的儿子埃特加；他虽然失去了双眼，但他心中的那双眼亮了，不会因别人的外表而再轻易地想念他人了。
这个故事中最忠诚、忠心耿耿的人应当属肯脱这位老臣了，他因为自我的真言而被李尔王放逐，可他没有因为李尔王的昏慵而怀恨在心，更没有所以而离开这位可怜的老国王，他明白李尔王是一位好君主，只是太容易被花言巧语所迷惑罢了，所以他要不辞辛苦地陪伴在他的身边，就在李尔王最艰难饱受颠沛流离之苦的时候都没有离开过他一步，甚至为这个从前的老国王而奔波，为他向善良的科第丽霞求救。应当说肯脱是一个聪明灵活的人，他明白自我该如何改变自我，最终李尔王的得救与小女儿的相识都是多亏了他。
这个故事虽是在遥远的古国，可是我们现实生活中也有太多太多这样的例子。我们都喜欢甜言蜜语的人，喜欢夸赞之语，到最终不也正是它们害了我们嘛！这不正是对那些口蜜腹剑的阴谋家的谴责吗？在现实生活中现象和本质，外表和资料往往都有很大的差别，我们不能因为现象和外表而失去理智成为下一个李尔王，“金光灿灿的并不全是黄金！”
而我们每个人的心中都有一个善与恶，伪与真的观念和标准，没有谁生下来就能够确定它们，现实生活是残酷的，我们不可能像书中的故事那样有好的结果，我们都是要经历这些才能够真正地辨别它们的好与坏的，我们不能因为自我心中的渴望而失去辨别的理智，要抑制那位喜甜的爱好，如果没有尝到苦的滋味又怎样会明白甜的滋味呢？
李尔已经逐渐感知到这个世界的本质，他充分认识到里根和高纳里尔是心口不一的人，感知到威权的伟大的影子(讽刺)，看到得势的狗、可恶的教吏、放贷的人，看到那些斥责罪恶的同时在干着他们所斥责的，看到了社会的虚伪和罪恶的无处不在。“罪恶镀了金，公道的坚强的枪刺戳在上面也会折断；把它用破烂的布条裹起来，一根侏儒的稻草就可以戳破它。”多么富有哲理和深意的话，将罪恶的本质剖析地淋漓透彻。如果将罪恶得到了权威金钱的支持，那么它将是不可抵御的，然而如果罪恶无依无靠，它将无所施展；所以“没有一个人是犯罪的”，罪恶源自权威的作祟……
当结尾考狄利娅死去时，对李尔来说这象征着这世界跟人性的最后一点善也被吞没了，他跟这个世界最后的牵连也被斩断了，他再也无法承受世间的折磨和痛苦。“要是她还有活命，那么我的一切悲哀都可以消释了。”而考狄利娅是永不回来了，等待李尔的也只有在无尽的痛苦中结束自己的生命。当李尔终于走出了自我世界，看清了真实世界的本质时，他看到的却是不尽的悲哀，人性躲不过的悲哀，而他自己也因为难以承受这悲哀而发疯、走向生命的尽头。
《李尔王》是一部杰出的悲剧，它给了我们一个深入看社会、看世界、看人性的渠道并给予我们足够的警示。不同时代结合那个时代的特征都能从《李尔王》中解读出新的见解。李尔是自我世界的独裁者，因为独裁所以妄为，因为妄为而失去独裁的依靠——权力，但仍然认为自己是君王，由此受到种种悲苦，却从悲苦中逐渐清醒，走出自我世界，逐渐看清真正的世界。然而当他真正看清这个世界，看清了人性，等待他的却是因世界、人性的丑恶、罪恶而产生的无尽的悲苦，这种悲苦使清醒的他疯狂乃至走向生命的尽头。这是一个无限悲哀的悖论。舞台的傻子，还是悲苦的疯子？哪里有清醒？只有无知愚昧的悲哀与被人性丑恶不尽折磨致疯的悲哀。
阅读可以使一个人的内心变得纯净。它如三月阳光普照大地的和煦；似清晨第一颗露珠的清澈；像傍晚微风拂国江面的粼粼。
去年，我曾借阅到《莎士比亚喜剧悲剧集》英文版。这本书是莎士比亚一生所撰写的喜剧和悲剧作品的精品集。里面有耳熟能详的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》；有脍炙人口的喜剧《仲夏夜之梦》。还有充满理性思考的《李尔王》。
英文版《李尔王》讲述了一个关于女儿与王位的故事。年事已高的李尔王依据三个女儿赞美他的程度分配了封地与财产，两个大女儿因甜言蜜语得到了她们想要的东西，而小女儿考狄利娅却因朴素真实遭到了驱逐。好在她受到了法国国王的青睐，入宫做了王后，李尔王退位后，两个大女儿野心膨胀，把他赶处了王宫，悲愤交加的李尔王与自己的随从逃走到荒野中，碰到了因弟弟陷害逃处家门的埃德加。
随后，李尔王碰到了假扮圣徒的小女儿考狄利娅，他对女儿诉尽苦衷，考狄利娅听后立即组织了一支军队向英国秘密进攻，期望能为父王夺回政权，最终，双方开战，法国军队大败，考狄利娅惨死，埃德加杀死了陷害他的弟弟埃德蒙。而李尔王在遭受一系列的事情后，在巨大的悲伤中崩溃而亡。
本剧中的最大悲剧不在于李尔王的经历，而在于小女儿考狄利娅被驱逐后仍然敬爱自己的父亲李尔王，并为此付出了宝贵的生命。李尔王因残暴蛮横，目光短浅而落得如此下场。而他的两个大女儿恶人有恶报，她们一生都没有得到别人真诚的爱，可谓是自食其果，读来真是酣畅淋漓。
疯子领着瞎子赶路，是这个时代一般的病态。莎士比亚用这句话讽刺那些爱慕虚荣的人，在文中表现得淋漓尽致。
对我而言，书分为两种，一种是中华文萃，一种是西方经典。如果说国文是晚饭的香糯，回味无穷；那么外国名著就是早餐的清爽，清脆利口。国文可以丰富我的知识蕴含量，外国名著可以激发丰富的想像力。
如果没有阅读的滋养就会像铁笼里的狮子盲目徘徊。所以，树起阅读的船帆，在书的世界里远航。
《李尔王》列为莎士比亚四大悲剧之一，历来很受推崇，它取材于一个家喻户晓的古老的英国民间传说，表达了人民对那些口蜜腹剑的阴险家的谴责；同时也可以说，这个故事总结了人们在复杂的现实生活中得出的经验教训：现象与本质、外表与内容往往有很大的差距：“金光灿灿的不全是黄金。”它告诫人们绝不能像年老懵懂的国王一般，为表面的现象所迷惑。大女儿、二女儿说得天花乱坠，却原来是狼心狗肺；小女儿质朴无华，却有一颗纯金般的爱心。从这一意义上说，李尔王和三女儿的传说带语言的意味，概括了人们千百年来的人情世故。
李尔王作为一个封建王朝的最高统治者，长期生活在一呼百诺的宫廷里，周围的人个个都争先恐后得向他献媚邀宠，都一步不离的环绕他的意志打转。一切都以他的好恶为好恶、他的是非为普天下人的是非。无耻的奉承和献媚像一片浓重的毒雾紧紧地缠住他。年深月久，他就像一个上了瘾的吸毒者，奉承和献媚成为生命中不可缺少的必需品了。他一刻都离不开那一片歌—功—颂—德。他感到了一个吸毒者的乐在其中。他晕头转向了，飘飘然了，仿佛自己当真处于宇宙中心，它的遗址就是主宰宇宙的法律，他的一句话就是使众生万物欢欣鼓舞的阳光，或是使大地震颤的雷霆。
如今，正当他两个大女儿花言巧语，哄得他兴高采烈之时，偏是小女儿却拒绝摇尾乞怜的奉承，不怕和他顶撞，大大地扫了他的兴，他一怒之下，完全失去控制，还有什么蠢事干不出来呢？
最后，李尔王失去了王位，权势，历尽磨难，却因为恢复人性。他临终的悲鸣不是为了当初他那么迷恋的煊赫的声势。帝王的威严，而是为着当初被他驱逐、受他诅咒的小女儿，在她怀中，却再不能从长眠中唤回那颗洋溢仁爱的心了。正是她，以她的深情厚意教会他懂得了最宝贵的是不能用金钱、权势收买的人间真情。
科迪利娅含恨离世，李尔也悲恸欲绝地追她而去……观众的眼泪还在为悲情的结尾枉然不止，台上幸存的埃德加的声音却给我们悲伤的心情带来些许安慰，也让我们从悲情的《李尔王》中看到了些许希望。
埃德加终于成长起来了，从最初的天真无知到最后的坚毅成熟，这个男配角的一步步变化是让人惊喜和欣慰的。作为副线他寻找自我、发现自我的过程也和李尔王自我救赎的主线相得益彰，更好地揭示了作品的主题。
下面，就让我们来看看埃德加怎样由一个无知的少年成长为顶天立地的英雄。
一、无知
埃德加在第一幕第二场一出场便走进了同父异母的弟弟埃德蒙的圈套，甚至还不知道究竟发生了什么事，就开始匆匆逃亡。他是可爱的，听到弟弟处心积虑编织的“星相预言”，他打趣地问道：“你什么时候相信起星相学来了？”他也是老实善良的，埃德蒙对他的善良也不禁感言：“一个忠实的哥哥，他的天性不但不会损害别人，而且也不疑心别人算计他。”他更是天真的，甚至对着蛇蝎般恶毒的弟弟说：“我不久就可以听到你的消息吗？”
就是这样一个埃德加，糊里糊涂担上了莫须有的反叛罪名。说他无知，并不是对他智商的贬低也并非出于鄙视，这里的“无知”，是对人情世故的无知，是对社会险恶，人性复杂的无知。也正是这种单纯无知，致使他轻信了弟弟埃德蒙的谎言而狼狈出逃。
在这里，埃德蒙的狡诈老练和埃德加的无知善良形成了鲜明的对比。就像埃德蒙自己说的，他之所以在第一步成功，原因是他对自己，对哥哥埃德加都很了解，他需要利用他所了解的个性来实施奸计，而身为哥哥的埃德加从来都没有觉察到自己和弟弟在出身地位上的不同。当然这也给后几幕他成长为英雄埋下了伏笔——他需要去成长，去发现和寻找自己。
二、迷茫
第二幕第三场荒原上埃德加的一段独白着实给整个《李尔王》增添了悲剧气氛。
台词只有一段，漫长的逃亡经历也被几句辛酸的话语草草带过，但是其背后所包含的艰辛和困苦，恐惧和绝望却令人心惊。这一段独白全是在诉说他自己如何逃亡，没有提及其他——试想一个沦落到只能想着自己的灾难的人的处境吧：他甚至都没有心情想自己为什么“不再是埃德加”的原因！可是，伤痛毕竟是伤痛，让他在自我放纵的同时也自我折磨着——“谁把什么东西给可怜的汤姆？恶魔带着他穿过大火，穿过烈焰，穿过水道和漩涡，穿过沼地和泥泞；把刀子放在他的枕头下，把上吊的绳子放在他的凳子底下，把耗子药放在他的粥碗旁边。”
他的台词里多充斥着“五个魔鬼”的意象，他也频繁地念叨：“可怜的汤姆冷了”，“可怜的汤姆没有东西吃。”上述都充分体现了埃德加内心安全感的丢失，对前途和自身的迷茫。恐惧和绝望已经深锁他的内心。
在第三幕第四场的时候，戏剧大师莎士比亚匠心独运地安排了两次巧遇，一次是李尔和埃德加的巧遇，另一次是埃德加和其父葛罗斯特的巧遇，这其中的戏剧艺术技巧着重体现在语言和舞台艺术上。首先是埃德加看到了追捕他的父亲葛罗斯特大叫：“这就是那个叫做‘弗力勃铁捷贝特’的恶魔，他在黄昏时候出现……他叫人眼睛里长白膜和针眼，成为斜眼；他叫人长兔唇；他还会叫白面发霉，给地球上可怜的人以伤害。”字字句句充满仇恨地直面指控，可是此时他的身份是个流亡疯子，说的话也被认为疯话。倒是葛罗斯特的接话极具讽刺性：“陛下竟会跟这种人作起伴来了吗？”埃德加也不依不饶：“地狱里的魔王是一个审视，他的名字叫摩陀，又叫玛呼。”父子俩的一问一答看似互不干涉，却巧妙地外化了人物的内心活动，使得人物身份、动作、语言配合十分和谐，也增强了舞台效果。
第三幕第四场的李尔和埃德加相遇了，这种相遇也是整部戏剧主副线的第一次汇合。李尔好像在狼狈龌龊的埃德加身上看到了自己的悲惨情状，并固执地认为埃德加和自己一样是被儿女所害。此时的李尔已经完全认清了女儿们的真面目，并在弄人嬉笑怒骂的启发下后悔和成熟。当他看到同病相怜的埃德加，一样的流亡，一样的悲惨，却有不一样的“洒脱”和“超然”，他便唤他为“哲学家”，他认为埃德加比自己更能勇敢地直面惨淡的人生，“我们三个人都已经让衣服遮蔽了本来的面目，只有你保全着原形；没有文明装饰的人不过是像你这样一个寒酸的、赤裸的、两条腿的动物。”因而，激动的李尔脱掉自己的衣服在暴风雨里接受洗礼，洗掉心上的尘埃，洗掉曾经骄纵的无知，洗掉失去女儿亲情的悲哀，他要效仿的不仅仅是埃德加“身无衣物”，而是准备要和埃德加伪装得一样“身无他物”也正是这个原因，我认为李尔不是真疯，而是和埃德加一样装疯。
三、隐忍和悲情
还是在荒原上，埃德加发出了对命运的最强音：“与其被人当面恭维而背地里鄙弃，那么还是像这样自己知道为举世所不容的好。一个最困苦、最卑贱、最为命运所屈辱的人，可以永远抱着希望而无所畏惧；从最高的地位上跌落下来，那变化是可悲的；最穷困的人只能回到欢笑！那就欢迎我所拥抱的虚无的空气吧；你把他刮到绝境的人已经一无所求，不怕你了。”曾经糊里糊涂的埃德加终于从迷茫和绝望中惊醒，那留在“法庭上”的泪水和相似的命运终究让他开始了自我拯救，这一段天不怕地不怕的独白是埃德加人格成熟的转折，鲜明地昭示了“人”的力量。
只是“恢复父子关系和清白之身”的路还茫茫无期，振奋的宣言和美好的希望也是不足够的，幸而漫长的流亡让他收获了另一样珍贵的东西——“隐忍”，隐忍让他在复仇前更好地成长，让他更缜密地计划怎样为自己洗刷冤屈，让他也愿意承担民族和国家的命运。当然，最直接的是拯救了他的父亲葛罗斯特。
葛罗斯特在“跳崖”后发自内心地说：“从此以后，我要耐心忍受痛苦，直等到有一天自己喊了出来‘够啦，够啦’那时候，再撒手死去。”因为那个“好心人”埃德加的话会一直在耳边回响：“不要胡思乱想，安心忍耐。”然而在第五幕第二场快要结束的时候，曾经坚不可摧的父亲面对李尔和科迪利娅被抓走的时候再次脆弱不堪要自杀，埃德加是用自己的“隐忍观”对其循循善诱：“人必须忍受他们的离开世界，正像忍受来到这里一样。最重要的是准备停当。”故事发展到这里，他的隐忍不是“逆来顺受”，而是处于对长远的考虑，在自己不强大的时候不能意气用事冲动地“拿鸡蛋撞石头”，他的委屈和不甘只是为了争取时间和机遇的筹码，只要毫不放松“准备停当”。到这里，埃德加不但找寻到了自我，也寻求到了真理，这和《李尔王》所要表达的发现自我，追求真理的主题呼应起来。
四、英雄
从无知到迷茫，再到隐忍和悲情，埃德加已经成熟了。当他勇敢地站在埃德蒙的面前，拿着剑要首刃陷害他的鬼魅，并义正词严地给他判罪：“要是你说一声‘不’，这一柄剑，这只手臂和我的全身的勇气，都要在你的心脏上证明你在说谎。”埃德加的悲情和隐忍终究是爆发了！然而他还是君子般地给了埃德蒙解释和肯定，“父亲已为风流罪获得了惩罚。”他的最终目的不是要血腥地杀戮以泄私愤，而是希望每个人都可以认清自己，并做对得起自己的事情。
葛罗斯特死了，科迪利娅死了，李尔也死了，肯特也要“登程上道”，于是莎士比亚给这个悲剧留下了小小的希望，让悲情英雄埃德加成长起来：
这惨痛时刻的重担我们不能不背；
感到的就说出来，而不是堂皇应对。
最老的人忍受得最多，我们后生者流将看不到这么多，
也活不到这样长久。
《李尔王》也是莎士比亚的悲剧。人物的丑陋描写的淋漓尽致，甚至站在读者的角度，都会被人恨死。
英国的李尔王有三个女儿。他们是奥伯尼公爵的妻子，贡内尔，康沃尔公爵的妻子，里根和美丽的女孩科迪莉亚。与此同时，法国国王和伯肯迪公爵向科迪莉亚求婚。当时两个人为了这件事住在李尔王的宫殿里。
老国王八十多岁了，他决定把国家大事留给年轻人。他把女儿们叫过来，想知道她们有多爱自己，这样他就可以按照女儿们爱自己的成都来分配他应得的土地。
大女儿Goneril和二女儿里根各得到三分之一的说辞，但Cordelia知道姐姐们说的不是真的，所以只能说：“我爱你不多也不少，只是按每个女儿的本分爱你。”
李尔王分不清哪句是真哪句是假。听了科迪莉亚的话，她大发雷霆，断绝了与科迪莉亚的父女关系，将三分之一的土地分给了奥尔巴尼公爵和康沃尔公爵。原本想娶科迪莉亚的伯肯迪公爵没有向她求婚，于是科迪莉亚嫁给了法国国王，去了法国。
科迪莉亚离开后，国王受到两个女儿和康沃尔公爵的欺凌，不仅减少了一半保镖，还阻止他返回皇宫。因为欧本尼公爵善良，所以他处处为国王说话。
最后，国王去了科迪莉亚，但他和科迪莉亚在法国和英国的一场战争中被带回了英国。在监狱里，贡内尔和里根派人去杀了他们。贡内尔、里根和康沃尔公爵最终被杀，欧本尼公爵最终成为国王。
事实证明，“一切美德以孝为先”连孝都达不到，还能成就什么大事？我给了他们一句话：再也不说话了，但是你藏不住你邪恶的心。只有未经修饰的文字才是完美的，你不能让真正爱你的人伤心。
两周一次的读书笔记获益匪浅，即便外出旅行也不想错过。去机场的城际列车上完成的，将就看吧。推荐大家读莎士比亚，可以对号入座。
《李尔王》故事情节简单，两条线。第一条，李尔王的悲剧；第二条，格罗斯特的悲剧。李尔王听惯了甜言蜜语，喜欢赞美的话，对小女儿诚实的爱的表达，他非常愤怒，剥夺了小女儿的继承权，将他的权力和国土全部分给了口蜜腹剑的大女儿和二女儿。他的悲剧从他做出这个决定就开始了。没过多久，大女儿开始嫌弃父亲，二女儿和大女儿一样，致使父亲流落荒野，在暴风雨中无处安身。小女儿因为诚实，赢得了法兰西国王的爱情，她嫁给了法王，但最后为了给父亲讨回公道，而被卖父求荣的埃德蒙杀害。大女儿和二女儿彼此算计，毒死了对方，都死了，李尔王最后也死了。格罗斯特因为听信二儿子埃德蒙的谗言，四处追杀大儿子埃德加，埃德加只能装疯，成为乞丐。格罗斯特因为对李尔王的忠诚被大女儿刺瞎了双眼，埃德加因着对父亲的爱，来到父亲身边，领着父亲去找李尔王。最后，明白真相的格罗斯特无力承担真相，气绝而亡。埃德加为了给自己和父亲报仇，杀死了弟弟埃德蒙，悲剧。
莎士比亚说疯子给盲人领路，本是这个时代的病态。病态的不是时代，是构成这个时代的人。李尔王，埃德蒙，格罗斯特，哈姆雷特，奥赛罗，罗密欧，朱丽叶。.。.。所有莎士比亚笔下的悲剧人物，其悲惨结局都是他们自身性格缺陷造成的，其他人，不过起了推波助澜的作用而已。
人与人之间的关系是利益共生的，不要过分看高别人，也别粉饰自己，看透这点，人际关系中的烦恼，冲突，伤害会少很多。
一千个人心中，有一千个哈姆雷特。各人看莎士比亚笔下人物，都有各人自己的见解。我也是，虽然李尔王死于他的虚荣，但更多的是死于他对人性的无知。“人心比万物都诡诈，坏到极处，谁能识透呢”。莎士比亚写尽世间各样人物，却没有写出一个完人，因为世界本没有完人。莎士比亚的悲剧，就是人的悲剧。
我觉得这是很写实的戏剧，不是剧情的写实，而是对于人性的刻画。
谁敬爱我，我就把王位传给谁；就算现今的社会新闻仍是时常可以看见；分了家产的。父母流落街头；我一直很不了解这项的子女，或者是这样的父母内心就竟有着怎样的想法。当然如果说孝顺父母是必须，是天经地义，是不可违背的祖宗之法，也太过于教条式，说法也或许过于中国。
所以在这剧本e我看到的都是人性，非常鲜活的刻画；两个姊姊为了权力，拚命的连结起与父亲的亲情，却又在得到之后急于破坏；然而却又双双为了爱情而死，这不是相当矛盾吗？看起来好像是为了有形的权力j望，而辗断了亲情；最后却又为了无形的爱情吸生了生命，虽然相当的矛盾，但这就是人性。人活着就不断的会被这两股力量所拉扯，甚么才是最重要的，对于每个人，有不同的天秤，在天秤上有着不同的平衡。
很喜欢这个剧本，不要I限在孝道，也不局限在亲情，他的确是一场悲剧，每个人在被不同的力量拉扯，作出不同的选择之后，走上的悲剧之路，虽然结果不让人满意，但都是自己选择的人生。李尔王是，两个大女儿是，小女儿也是。
自从学过威尼斯商人以后，我就开始喜欢上莎士比亚的戏剧。不是因为别的，主要是觉得他的语言是很风趣的，即使是在被翻译成中文以后。虽然读起来可能在某些地方会觉得有些可笑、有些夸张，但那却是在影射我们的生活，这其实最真实的。
再来说莎翁“四大悲剧”之一的《李尔王》
“当我们生下地来的时候，我们因为来到了这个全是些傻瓜的广大的舞台之上，所以禁不住放声大哭”
我想这句话是很能揭示主旨的，什么是傻瓜，是那些心口如一而遭来不公待遇的人吗？是那些即使不被信任也依旧忠诚的人吗？莎士比亚告诉我们：当然不是。恰恰相反，那些为了自身利益不惜抛弃真情的人么，不惜工于心计的人么才是这个世界最大的悲哀。如果有什么东西可以超越情感而去统领这个世界的话，那一定是冰冷黑暗的。
武断却不是傻瓜的李尔王——书的前一部分，写考狄利亚是三姐妹中最爱李尔的，却因为她没有虚假而华丽的词藻而遭到父亲的摒弃。我很气愤，觉得李尔终究会遭到报应的。果然，他最终被只爱财富的“好女儿”折磨得发狂了。有一点点解气的同时，我却开始并不憎恶李尔了。因为当他流浪在风雨交加的夜晚，他开始反思自己的错误，开始意识到考狄利亚的真挚和两个口蜜腹剑的女儿的卑劣时，我已经感受到了他心灵的柔软，尤其在他决定与考狄利亚同死时。他不是一个真正的傻瓜，至少他是渴望爱的，至少在临死之前他回归了最纯真的人性。
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