导语：读完一本经典名著后，你有什么体会呢？这时就有必须要写一篇读书笔记了！可是读书笔记怎么写才合适呢？
反复读的时候，我发现自己遗漏了挺多细节，比如斯特里克兰德太太最后找到了属于自己的那一种生活方式，自力更生，也把两个孩子带得很好，尽管作为女人骨子里的那种求胜欲还是存在，比如斯特里克兰德表现的冷酷无情其实也是他的真诚之处啊，比如作为旁观者以及故事的描述者的我的思想的变化…相比较最后被爱情伤害却依旧爱着抛弃了他的勃朗什太太的施略夫，最后选择了归乡。他说这是生活的智慧，但更多地我感受到了他的无可奈何，也许是因为这城市再没有可以让他关心和爱的人了吧。没有了希冀，也就没有了任何与这座城市相关的欲望。斯特里克兰德的结局，让我想到了五个字，不负此决定ー我必须画画儿。他的特殊之处在于他作出这个决定时已有四十多岁，并且家庭圆满，工作稳定。
然而就是因为心中这个念想，他毅然决然地抛弃一切前去巴黎学习。其中所经历地冷苦贫穷以及病痛，并不是常人所能忍受和坚持的。而斯特里克兰德真的不是一般人，这个一般人是针对当时的社会主流价值观而言的。他一直坚持着画画，最后和土著姑娘结了婚，在一座小岛上进行自己的创作。死前他是平和而安详的，虽然那眼前的画作被大火烧毁，但死后他遗留的作品争相被人收藏和买卖。无论如何，他的一生于他自己，算是值得的吧。无所谓画作在他去世后的价值不菲，无所谓那些无关之人的细言碎语。
比起一成不变的日子，我更希望生活中时时涌动着强烈的变迁和巨大的刺激。我非常乐于攀爬陡峭的山崖，奔赴潜藏暗礁的海滩。
记得还是那个夜晚，我捧着《月亮与六便士》，望向窗口外，那是一轮明亮的圆月，我心想，追求这样一轮明月有价值吗？
《月亮与六便士》讲述的是一个在常人眼里看来近乎于疯狂的故事。一个中年事业有成的银行家，竟然抛妻弃女，去追求自己的画家梦。但是他当画家并不是想要出名，他仅仅只是想画画而已，他最后把他的画全都烧了。
为什么他要这样子？他明明可以过的很好很好，依靠六便士也可以过活，这是因为他心中的月亮，一直在指引着他前行，月亮应该是皎洁无暇的，她也想成为一像月亮一样的人，于是他抬起了头。他开始追求自己的画家梦，被负骂名，抛妻弃儿，他不管也不理。这是需要很大的勇气的。
但是现实中很少人能够像这位银行家那样有勇气去追求自己的梦想。梦想，就如同那皎洁的月亮一般遥不可及，有人想飞上太空，但是当他看到宇航员繁琐的训练时，他低头捡起了六便士；有的人想金榜题名，当他看到书里枯燥而难的知识时，他低头捡起了六便士；有人想要成为医生，但是刚刚看到医生的辛苦时，他低头捡起了六便士……我认为六便是指的是人的平凡和庸俗，那些人看到了月亮，却又望而却步，心里想做个庸俗的人又如何？他们就这样平凡的过活，但是，没有梦想的生活是有意义的吗？
有勇气的追求是可贵的，所以成功人士少之又少。但是有勇气还不行，你还得拥有智慧，品德，还得有一双看穿世俗的眼睛。银行家就是这样的人，它就如同佛教里面说的空，只追求自己的梦想，将其他的杂念一一驱逐。世俗的诱惑很多很多，名声，金钱，在别人眼里的成功……这样将杂念和诱惑置之于脑后之人，更加少之又少。
因此，追求梦想的人是幸福的人；真心追求梦想的人是清欢的人；得到梦想的人是成功的人。
世间的人有不同的精神层次，但是每个人都有不同的追求，但愿世间所有人都能过上自己心中成功的生活。
《月亮和六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友推荐。
对于“月光”，对于“六便士”，我想我们应该仰望崇高的月光，追求崇高的理想，在这条路上不顾一切的追求和努力，任何时候我们准备开始，都将不 我想我们不应该为世俗的东西所牵累，“六便士”是需要的，但是我们面对他们，应该时刻保持理性。“六便士”只能在你的生活中占据很小的一部分，他支撑着你仰望月光。而月光，是你在未来生活的动力。同时我们也应该有着追求生活的激情去面对一切想要的欲望，月亮也好，六便士也好，生活才不会一帆风顺，我们要有勇气面对自己最真实的想法，也要懂得适可而止。
我们平常人可能一辈子都是这样的人，追求优秀，崇拜优秀。毛姆正好点出了我们追求的所谓优秀的真实含义，即他人的认可。然而很多时候他人的认可并没有什么卵用，除了父母之外又有多少人能够真正认可你呢？他们是不是在夸奖你的成功的同时也在嫉妒你，或者轻蔑地在心里说声不过如此呢？即使是将来相伴的伴侣，在确定相互之间的关系之前，是否也会对对方是否与自己相配，是否带出去有面子，是否拿的出手与朋友们进行炫耀进行判断呢？这些我们都不知道。我们拼命不甘心的奋斗所取得的一切，可能只是他人茶余饭后的笑料，或者只是成功引起了本来在这个世界上与自己不想干的人对自己的注意。
仔细想想这些真的有意义吗？所以我看到这些以后，想到的还是要活得轻松开心一些，多在乎一点父母，尊重他们一些，少在乎点外人的认可，对所谓的成功学鸡汤也是敬而远之，开始以自己的想法行事，尽量让自己活得更加快乐！
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。 ——题记
所谓一千个人就有一千个哈姆雷特，《月亮与六便士》这本书，世人对它褒贬不一，有人直呼“看不懂”，也有人说读起这本书时“仿佛有一个人在用只有我们两个人懂得的语言吟诵内心的诗篇”。
在我看来，与其说毛姆的《月亮与六便士》是在描绘斯特里克兰德的一生，不如说是他想借这本书表达自己的渴望，表达他对自由的渴望。
书中斯特里克兰德是一个无限矛盾的人，他看似没有人性，为了虚无缥缈的梦想抛妻弃子，他好像能够在自己的精神世界里完美自洽，对于康德提倡的道德不屑一顾。但他依旧被肉体的欢愉吸引，和欣赏他的画家的妻子在一起，也依旧在死亡前的
斯特里克兰德代表的是一种人类最初的状态，他原本是英国的一位富裕中产阶级，过着不愁吃穿的小资日子，然而这样的生活满足不了他对创作的渴望，于是他抛开一切，一个人来到法国作画。我们回想一下我们的一生，从呱呱落地到咿呀学语，再到青涩豆蔻和成家立业。我们在慢慢地给自己添加身份，从懵懂的稚童到成熟的中年，经历着社会赋予我们的角色，但这些东西也无时无刻地不在控制着我们。
我们偶尔抬头望望远方的月亮，然后又低下头寻找地上的六便士。
斯特里克兰德的一生，从获得这些外壳，到剥离这些外壳，既是升华了灵魂，也是摧残了肉体。就像毛姆一直在书中所表达的那样，灵魂是不受制约的，是一片混沌，是如同出生婴儿一般纯净而又肮脏，“卑鄙和崇高，恶毒和慈悲，憎恶和喜爱能够在同一个人心中，并不相悖。”
这本书每一句话都在挑战读者的价值观，然而你怎能知道凡俗的价值观不是枷锁？就像康德的道德，凭什么作为能够审判人灵魂的一切标准？如果一个人完全不处于社会之中，那么那所谓坐在宝座之上的道德，对于他又有何等意义？
斯特里克兰德毫无道德标准和善恶准则，他抛弃妻子，害情妇自杀。书中的“我”想大义凛然地审判他，却被他一句话说得灰头土脸，“你和我争吵，是因为我对你对我的看法根本不屑一顾。”
没有人能审判灵魂，当一个人回归到灵魂最初的状态，必然是如斯特里克兰德一样矛盾的，他不想成为皮囊欲望的枷锁，他憎恶一切令他欢喜的事物，可当他一件件剥离原本的身份时，却不禁发现，欲望和纯真就是和谐存在的。在他的心里，灵魂的裸奔可以对一切不在意，可惜对于肉体的欲望他却无法完全克制。很多东西阻止了他对美的追求，然而他却无法完全摆脱它们，他鄙视爱情，可我相信，他依然爱着自己最后一任妻子。
最后的最后，他烧毁了自己的旷世杰作。从始至终，他都不想让自己的行为对这个社会有个交代，他只想对自己有个交代，而他成功了，在生命的最后一刻，他眼瞎身残，可他毫不在意，哪怕明天就会死，他也只会咧嘴一笑，佛家说：“一副臭皮囊，四大皆空。”
他追求美，不是为了别人，不是为了梦想，仅仅是因为他的灵魂告诉他，不画画就活不下去，而除了画画其他的都不重要，都是枷锁。
所有人都在争夺地下的六便士，唯独他抬头看到了月亮。
他可能是世人眼中的疯子和人 渣，然而这种对于灵魂欢愉最纯真的追求，恰恰是人类最本来的面目。婴儿不知何为善恶，他们有最纯粹的眼睛，最美好的渴望，然而也会在襁褓中肆意汲取母亲的母乳，掠夺生养他们之人的生命力。
最纯粹的善即是最纯粹的恶。
现在很多人都是从没有善恶价值观的婴儿变成小心翼翼地遵守社会规范的成年人，他们在名利场里打转，偶尔抬头看看月亮，陶冶一下情操，却再也回不去那个最纯粹的婴儿形态。
斯特里克兰德却是在一切之后，终于回归了灵魂最原始最野蛮的兽 性和神性，它们交织在一起，最终平静地回归于大自然。
就如尼采所说：“当你在凝视深渊的时候，深渊也正在凝视着你。”
反复拿起反复放下，磕磕巴巴拖拖拉拉，终于读完了好友推荐的这本书，好书！满地都是低头可拾的六便士，他——思特里克兰德，却固执孤傲地抬头望向那一轮月亮他就像屹立在天地间的一座高大黑暗的方尖碑，捡起六便士的众人不管看见还是没看见都不得不朝着这座方尖碑鞠躬弯腰，不管是出于本心的敬仰、崇拜还是无意识的行为，他们都向他朝拜。
这一幕是不是很滑稽？上天垂爱思特里克兰德，赐予他满腔如火的热情和才华，天地嫉恨思特里克兰德，带给他无尽的痛苦和折磨。最近一直在思考一句话“每个人，终其一生，都活在自己的监狱中。忍是一条线，能是一条线，忍和能之间的夹角就是我们的生存空间。
你的目光落下的地方，就是你今生监狱的围墙！”如果这句话适用在思特里克兰德身上，他无疑是自由的。这个世界上没有关住思特里克兰德的围墙，因为，他的目光落在月亮上。但是，他也为这种自由付出巨大的代价，抛妻弃子，放弃优越富裕的生活和稳定的前程。但是，反过头来一想，这些东西对于思特里克兰德看来，压根就不值一提，比起他的梦想，这些东西实在无足轻重，平淡无聊。
对于我而言，我佩服他，敬仰他，因为他做的事情我很向往但是我做不到。每个人心中做决策的时候，物质生活和追求理想都占有不同的权重。不管做出什么样的决策，我们都没办法也没有权利站在自己的角度做出评价。如果真要一个评价，那就交给时间，交给历史，交给后人吧。现在的我们，最需要做的，就是做真正的自己！我要六便士，但是我也要月亮。
我的家里没矿，我知道自己几斤几两，所以我必须先捡起我的六便士活下去。只有活下去，我才有机会抬头看一看只属于我的明月亮。因为，我知道，我的的心中有一座矿，正在昼夜不停地燃烧！举杯问月， 醉看人间， 舞影徘徊；遥望天外，雾散云开， 抱月入怀！
也许有些时候会痛恨自己的平庸，无所建树，干什么事情都不能随心所欲。是的，因为你我皆是俗人。我们痴迷于功利、金钱、欲望。但心底的某个角落总有一种声音在呐喊，想冲破喉咙。
《月亮与六便士》或许就是这么一个存在。它用理想与现实、艺术与生活、社会与自由、感情与理智的冲突贯穿小说。以斯特里克兰展现出来。他本是一位平凡的证券经纪人却为了追求自己的理想：画画而抛妻弃子，辗转于巴黎、马赛、南太平洋小岛。对世俗嗤之以鼻，对艺术理想孜孜以求。直到死，依旧充盈自己的精神世界。这样的人可能在我们俗人看来真的很讨厌：对什么都不在意，不在意家人，他们的死活、他们的未来；不在意恩情，朋友的关心冷嘲热讽，甚至嘲笑朋友的热情，对方是个不折不扣的蠢货。
可能在世界上真的寸步难行，但是能在精神世界里驰骋又有何不可？毕竟生活不仅眼前的苟且，还有诗与远方。有高高在上的月亮，哪能对地上的六便士俯首称臣。你可能觉得斯特里克兰是个奇葩、蠢货，可是无独有偶，书中亦有一位外科医生抛弃大好前程追求自己想要的生活，在别人眼中或许是可惜，亦或是可怜，都不能使他感到一丝丝后悔。就以书中那描写他的一段结束：做自己最想做的事，过自己想过的生活，心平气和，怎么能叫作贱自己？做一个有名的外科医生，一年赚一万英镑，娶一位漂亮的妻子，就是成功？我想，这取决于你如何看待生活的意义……
在《月亮与六便士》里没有找到的答案，都在尘土里。
由此我对艺术心生敬畏，对艺术家心生悲悯。他们的人生有那么多的不同，而平凡的生活必然是大同小异才真实可靠。
不恰当的说，伟大在于另类。正如书中所说：也许艺术是性本能的体现。
我们会再一次发现，凡是真实的伟大的，都无从评判。
查尔斯斯朱兰在而立之年毅然决然的开始了“走自己的路”，没有任何绘画基础却在求安稳的年纪推倒了自己命运之碑重新艰苦卓绝的琢磨一遍，最后在大火中新碑被烧成白屏，仿佛他从来没有来过。
他在四十岁前循规蹈矩尽责任，四十岁以后没心没肺追逐梦想。人的一辈子，都是分两段的吧，一段是社会想要的，一段是自己想要的。很显然，自己想要的与社会想要的格格不入，所以路走得异常艰辛。在世时其价值几乎无人看中，离世后又一次印证了艺术的时间价值定律。其实对于“查尔斯斯朱兰”们来说，创造了什么及其价值都不重要，那份追逐的。勇气和过程更性感。
这本书前三章类似梭罗的《瓦尔登湖》前三分之一的写法，一开始是交代书的逻辑背景，与细节比较疏离，看着有些晦涩难懂。幸好译者是个性情中人，保留了外国名著的“粗俗”特色，读起来更真实入情。
查尔斯斯朱兰所呈现给我们的勇气、毅力自己对人生价值的宗教般的信仰与践行，是本书的核心财富。如今世界及其纷繁复杂，机会很多险恶也很多，在选择这个命题里，人生的意义被哲学和心理学再一次清晰的描述和呈现出来。究竟要怎么活才不算碌碌无为了无生趣，究竟要做一个怎么样的人才配活着，究竟要追求什么的价值和意义才不虚人生走的这一遭！在这些根本性的宏大命题里，“半路出家”或许是一种选择。
我愿意相信，什么时候出发都不晚。更愿意相信，所有的“异样”都是绘画“素材”的积累。我们不是一定要特立独行，但如果有需要的话，我们可以特立独行得奋不顾身。
至于艺术和爱之间是否真的不能共存，我想查尔斯斯朱兰的人生艺术历程并不足以验证清楚。当在《我们仨》里看到杨绛先生说钱钟书先生就像个小孩除了做学问什么都不会时，我确认了所有选择必然有些巨大的牺牲，机会成本一直都在。
谋生和追求始终是矛盾统一的。
最后我想说，我们需要的并不是伟大，我们的梦想所追求的可能不过是一把火的幻生幻灭。生不带来死不带去，理解和宽容是我们对生命最好的成全。所以我们不必过多的谈理想，不能以身体为代价去拼搏，只管赶路，莫问前程。
继《人性的枷锁》后，又喜欢上毛姆的作品《月亮和六便士》。何以此名，直至今日读完才问度娘。“人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士”，毛姆觉得这说法挺有意思，就起了这个书名，甚是开玩笑的语气。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。而此前亚亚的理解：“月亮的明亮皎洁却有朦胧”也许正是毛姆笔下“艺术”的理想境界，看着真切却又无法匹及；而“六便士”，好像文中有三处提到“如果有两便士的关系”，加起来就是六便士了！哈哈！如此解释，突然想起未曾上过一天学的婆婆曾解释“骄傲自满”—要满了才能骄傲，简单淳朴！哈哈！
毛姆笔下的斯特里克兰德突然放弃规矩的生� 对艺术创作的追根溯源正是是对人类非理性意识特别是原始野性力量在文明社会作用的探索。正如布鲁诺船长所说，从某种意义上讲，我们都是艺术家，内心都有那种激励着的欲望，画家的表达欲望的方式是绘画，作家表达欲望的方式是写作，而我们则是生活！
“没有思索的人生是没有价值的”，跟随毛姆这种追寻原动力的人性探索，渐渐领悟不一样的人生意义，定将带您走进不一样的宽容和宁静！
毛姆写了一个故事，但其实是写了两份人生，斯朱兰对于人生意义的认识在前半生和后半生是如此的冲突，就像是故意将两种极限的思想放入一个身体，这非要把正常人撕裂不可，但幸亏斯朱兰不是正常人，他的自私、贪婪、幼稚、好色、刻薄自始至终未曾变过（我宁可相信斯朱兰最后有些动摇的泪水是医生好心地想象，也不愿意认为这样的天才终被世俗打动），我当然知道刻薄为人们带来的伤害，但其实人们还挺愿意将这种人原谅，或因为他有姿色，或因为他有才华。我特别喜欢柯南·道尔塑造的福尔摩斯，因为他的英俊与才华就轻而易举原谅了他对受害者和施害者的刻薄，到对斯朱兰，我不确定是否他稀罕我的这份原谅与宽容。
读书之前和读书之后，我都想知道“月亮和六便士”这书名的意思，读书前是因为我一直以为这是一本短片小说集合本，读了几次开头都不了了之，读书后是因为一口气读完后发现内容跟书名没什么关系。我后来想，结合主人公的一生自己作者正大光明透露出的想法，这“月亮”代指理想与个性，“六便士”代指生活，毛姆并没有说一定要将这两者分出些胜负好坏，但相信看完了书，个人都有个人的想法——书中的“我”重回了真是生活，而有无数个“斯朱兰”都选择了不一样的人生。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”这是《月亮与六便士》中，让我印象最深的一句话。正如书名，月亮是精神物质，而六便士则是物质生活。 书中的主人公斯特里克兰是以后印象派画家高更为原型塑造的。讲述了斯特里克兰本是一位拥有六便士的银行家，但为了自己心中绘画的梦想，他抛下了与自己原来所拥有的一切，去巴黎学画画，度过了穷困潦倒的十多年，直到死后，人们才发现了它的价值，他的画也因此被拍到天价。
斯特里科兰先生的超脱淡然让我影响深刻，他知道自己的使命和追求，所以一切外物都不重要，所以他可以不顾一切离开老婆孩子热炕头的稳定生活，可以在潮湿简陋的阁楼发着40度高烧坚持创作，可以在食不果腹的那段日子有机会赚到一些钱就买颜料画布然后继续寻找新世界，以至于让我们不能以世俗的眼光去审视这位艺术家的言行，甚至会产生用世俗的标准衡量他是对他及他的理想的亵读。
细想此书，主人公追求梦想的勇气是真；钻研艺术的执着是真，抛弃妻子的冷漠是真；背叛恩人的决绝也是真，就连面对世人的眼光，他的淡漠，也足以令人惊叹。以当今世俗的眼光，他必然会是这个社会唾弃的对象，在他去到那个美丽的小岛之前，我很难想象他会创造出怎样伟大的作品。然而他最终还是做到了，他所度过余生的小岛就是他的精神寄托，他可以用心勾勒眼前的景物和心中的沟壑，从早到晚，甚至昼夜不息。他的内心冷酷无情，却也单纯简单，他不在乎世人的眼光，不把别人对他的评价放在心上，这也是他最终可以成功的一个重要因素。当今世界的我们，又有多少人能真正做到不在意别人的看法，不被世俗所羁绊？
书名是月亮和六便士，我想月亮大概就是这隐秘的理想的隐喻，都是稀有之物，都代表希望，为什么不用太阳而用月亮，我想月亮的光在黑暗中愈显明亮，如同理想在现实中的闪光、吸引力量。在现在人们总是为了金钱，为了名利，不惜违背自己的本心，做了许多不愿去做的事，然后就这样一辈子。 而我们应该多听从一下自己的本心，问自己喜欢的是什么，想要的是什么，而不是一辈子成为金钱的奴隶。
因此，无论我们现在身处何地，愿我们都能一如既往的努力，勇敢，充满希望，不在意世俗的眼光。愿我们都能望见星辰，不坠入尘埃。远我们都能捡起六便士，看见月亮。
一直以来读完书，就在脑子里随便想想就完了，懒得不愿写书评，所以思绪一直是乱的。
很多时候翻开一本书开始看的时候并不知道里面有多精彩，于是遇见精彩的时刻内心就有多喜悦。
开篇引入是从艺术家的妻子开始的，读的时候完全不知道最重要的人物是她的丈夫，而且整本书的主角似乎都不是艺术家，却又在“我”和与他接触的人说的话发生的事中，让他的性格和形象承现在眼前。这样的设计正是我喜欢的地方，而且有趣的是，作者是用“我”来叙述的，“我”又在书中有趣而真实地分析了各个人物性格和这个世界，我们看的时候会跟着他思考，自己也会去想。谁说一本好书不是一件精美的艺术品呢。
看似是一个离经叛道的故事，却又让人感动、震撼，又觉得神圣。画家对他的理想，艺术追求，从没有失去勇气。从没有人可以真正摆脱别人的眼光看法，不计较得失，不在乎自己做的事日后真的会给自己带来益处，他真正挣脱了枷锁。一个执念，一个信仰，就是一辈子。他用生命最后的时间，把他对这个世界的理解，他所知道的秘密，创作、表达在画的世界里，通过作者的叙述，我们好像真的看到了那幅惊世骇俗的画，但又揭不开它隐藏的秘密，因为画家最后高傲又轻蔑地毁了那个我们永远不会知道的世界。
虽然是外文翻译，我是在读完整本最后看的翻译者导读，他说看到最后热泪盈眶，由此可以看出翻译者翻译时会相当用心，也确实翻译得很好，很多时候词美又贴近中国文化，很多注解也很有意思。但是透过这些依然能感受到原作家不一般的文采。
一直想看的一本书。它太有名，脑海里一直重复着这样一句话——满地都是六便士，只有他看见了月亮。
于是在未打开这本书的很长一段时间里，我不断在想，不断在想象，它到底说了一个怎样的故事，是关于爱情、亲情，还是光荣与梦想？
直到我真的开始阅读这本书，到第二章结束，也没能读懂它的好。后来，看见这个四十多岁、有着美满家庭、事业有成的男人卸下了世人眼中充满艳羡的光芒，不顾一切要去追求创作梦时，我的心竟也是颤抖着的。
谁能想象，谁又能相信，这个男人放弃了拥有的财富与地位，却仅仅是因梦想。他说，我告诉你了我必须画画。这可由不得我。一个人要是跌进水里，他游泳得好不好无关紧要，反正他得挣扎，不然就会被淹死。
每每感受到这个疯子体内的疯劲，每每同情他的命运时，我就会想到二十一岁的自己。那时的我又何尝不是如此？为了心里莫名燃起的一团火，后来我想那可能真的只是一团偶然升起的无名火，冒冒失失地开始了飞蛾扑火的人生。
斯特里克兰远比我幸运。在他身上，有对绘画的无限热情，有多少人羡慕也羡慕不来的天赋。而我呢？先天不足，后天也不见得有多努力，除了一次又一次的碰壁和懊恼，还剩下什么？
只有对平庸的人生心有不甘罢了。反正，我得挣扎。
最近也是忙里偷闲断断续续读完了这本经典中的经典。其实倒不如说是被作家细腻笔触的描写给吸引着读完了。
如果说哲学家的笔是望远镜，带我们望向遥远的宇宙星辰的话。那小说家的笔就是一个放大镜，放大现实生活中点点滴滴的细节，想看清又不忍直视现实的残酷和美好。小说故事情节跌宕起伏，带着几分荒唐却又引人入胜，而作家通过讲故事也将人性情感的复杂和纠结刻画的淋漓尽致。读完那种似懂非懂，转念一想又似乎顿然醒悟，参透人生一样的感觉。曹雪芹自我评价《红楼梦》开篇写道：满纸荒唐言 一把辛酸泪 都言作者痴 谁解其中味。不知道毛姆是如何解读自己的作品呢，我觉得用在这本小说是有过之无不及的。
我们大多数人做不到像书中的主人公那样冷漠决然，超脱世俗，为理想说走就走。很多时候我们会被眼前的苟且和六便士淹没了诗意，再回首前尘往事，泯然众人矣。但是我想，可不可以有那么一些些瞬间，我们可以安静的追逐空中月亮，看月色渐渐升起，心底的温柔也渐渐晕开融化在无边的夜色里。
满地都是六便士，他却抬头看向了月亮。月亮代表着理想，六便士代表着现实。单看这个书名就引发了我对这本书的好奇！
这本书讲述了一位原本有着体面生活的证券经纪人“查尔斯·思特里克兰德”抛妻弃子，离家出走，颠沛流离，不顾一切的只为追求自己的理想“画画”。而最终死在了一座偏远小岛上的故事！
书的主人公“查尔斯·思特里克兰德”是个让人匪夷所思的怪人，当读到书的一半时。你会对他感到困惑、好奇和愤怒。思特里克兰德原本是一个过着丰衣足食，体面富贵的证券经纪人。是一位上流社会的人物，他的妻子端庄优雅，魅力迷人。一双子女也是聪明伶俐，乖巧懂事。真可谓是事业有成，家庭和睦了吧？可谓是“人生大赢家”了吧？这是我们大多数人理解的“成功人士”，也是我们许多人渴望和追求的完美人生。我们忙碌一生，奋斗一生，辛苦一生难道不就是为了这些吗？可这些美好的事物在他看来就是三个字“无所谓”，他果断毅然的选择了离开，选择了自己的理想“画画”！书中当思特里克兰德抛弃一切出走时，他的太太悲痛不解的这样说到：“他要是因为女人离开这个家我倒还能接受，可他竟然为了画画我真是不能理解，他已经不是一个十八岁正好学画画的小伙了”，这句话强烈直接的说明：“理想在现实的柴米油盐，妻儿老小中来说是遥不可及的地方，是虚无缥缈的存在”。
可思特里克兰德早已不在意这些，他的脑子里只有画画。旁人的不解和困惑他当看不见，无数人的咒骂和唾弃他当耳边风。在旁人看来，他自己的灵魂好像被魔鬼控制住了一样，自己控制不了自己。他麻木无情的奔向了远方去做自己想做的事“画画”。
可是他的画画技术和他追求画画的狂热梦想仅不成正比，他的画没有任何技巧，粗陋不堪。想到什么看到什么他就画什么，他的画被人看作是一个笑话，是一堆垃圾。可思特里克兰德这朵异于常人的奇葩是只为画画而画画，不是为其它！
几年间，他从法国巴黎一路困难重重的画到了远离繁华的偏远小岛“塔希提”，他娶了当地的土著女人并生了两个孩子。他们一家四口就在这个小岛上平凡而又快乐的活着，这个小岛就是思特里克兰德的人间天堂，世人对他的不解和愤恨在这里得到了安慰，这里是他真正的家！天妒英才，几年后他死于麻风病，带着他的绝笔画在自己的小屋里共同燃烧焚尽。他了无牵挂，像解脱了魔鬼的掌控一样释然。满足而又无畏的离去。
思特里克兰德死后他生前的画作被称做是当世绝品，他本人则成了一位受万人敬仰和歌颂的艺术家。如果在书的开头你也许会恨他，但在书的结尾你则会对他又爱又恨！到了最后，我仅开始怀疑思特里克兰德真的错了吗？这已经达到了一种“为善无近名，为恶无近刑”我们所不能分辨和评判的对于通常对错的程度。
到底什么是好什么是坏？到底什么是成功什么是失败？理想和现实到底该如何取舍？这是我读这本书所想要明白的一点，也是许多人都想要明白的一点。这本书没让我失望，它给了我答案：“难道去做自己想做的事情、生活在最怡然自得的环境中，心平气和、淡泊宁静就是把人生糟蹋了吗？难道成为一位著名的成功人士、年入上百万，娶得如花美眷就算是成功吗？我想这要取决于你如何看待人生的意义，取决于� 这句对于“好”和“坏”的定义无比通透的话令我茅塞顿开，耳目一新。
其实无论是弯腰去捡地上的便士，还是选择抬头看向夜空中的月亮。都是可行的，没有标准可言也没有对错之分。还是那话： “这要取决于你如何看待自己的人生、认为对社会应尽什么样的义务和你想要成为什么样的人”！
我想，这正是这本书所带给我的帮助和启发！
“有些人就是生错了地方。造化弄人，他们被抛到某处，却惦念着一个隐约朦胧的故乡。出生地则是异乡，从小熟悉的绿荫小巷、曾经玩耍的拥挤闹市，都只是沿途风景。他们在亲友中也许一辈子都落落寡合，对自己唯一熟悉的环境淡然疏离。也许正是这种陌生感促使他跑遍千山万水寻觅自己永恒的归宿。也许有某种根深蒂固的返祖欲，促使迷途者返回祖先在鸿蒙初辟时离开的故土。有时一个人偶然来到某地，会有莫名其妙的归属感。这就是他寻找的家园，他将融入自己从未见过的环境，与从未谋面的人相伴，似乎生来就和这一切相熟，在这里他终得安歇。”
“他是终生跋涉的朝圣者，永远思慕着圣地，那心魔对他毫不留情。有些人渴望真理，为追求真理，他们宁愿粉碎自己人生的基石。”
毛姆的笔触极为细腻，对人物、对环境的描写相当出彩，很多段落甚至可以当作散文来读。据说主人公是以高更为原型，这不重要，重要的是作者塑造了一个血肉丰满的形象，主人公特立独行为自己的追求和理想而不顾一切的勇气，对恶劣环境的超强耐力和对名利的淡泊，以及对世俗的蔑视和傲然，都极其令人震撼！
书中的“我”是伦敦怀才不遇的作家，偶然间认识了一位证券经纪人在40岁的那年，突然听从了内心的呼唤--做回自己！于是，离经叛道地他舍弃了一切，包括妻子和一双儿女，远赴巴黎，差点死去，在历经千辛万苦后终于在南太平洋的塔希提岛找到灵感，全身心地投入绘画，并在死后声名大噪。而作为叙事者的“我”也在回忆，在成为著名的艺术家保罗·高更后，“我”曾与这位艺术家的那些人生经历。“天才在左，疯子在右”，对于曾经这样一个离经叛道的查尔斯。斯特里克兰来说，他一生中有许多让人不能理解，甚至让人发指的地方，但是单从对社会作出的贡献层面上讲，他确实是一位伟大的画家和艺术家。就比如，“我”在开篇的导读里说到，当你发现离任的总理原来只是个能言善辩的口舌之士，卸职的将军也无非是个软弱可欺的市井之徒。你就不难发现，其实查尔斯·斯特里克兰才是真正的伟大，你可以不喜欢他的为人，但不得不承认他的艺术和作品，因为你很难不对它们产生兴趣。他发人深省，他也让人又爱又恨，尤其是他身上的那种本能，虽然受他的生活环境所抑制，却像肿瘤一样在活体器官中膨胀般地顽强地生长，最终控制他整个人，不由自主地采取行动，只为天上的月亮神魂颠倒，却对脚下的六便士视而不见，他的偏执和冷血，还有他的引人注目。不过“我”还是希望你们不要过多的对他进行论断，免得你们被论断，更不要将表象作为判断的根据。
至于月亮和六便士之间该如何取舍？“我”并无定论，只是谨慎地说一句：“这取决于你们如何看待生活的意义，取决于� ”
在刚开始读到这本小说主人公的时候，对他的外形，和个性的描写总让我联想到梵高，原来小说主人公 Charles Strickland 的原型是Paul Gauguin （保罗 高更）。而高更和梵高的友谊充满了传奇色彩，他们在艺术上相互借鉴，共同学习，可分歧却也无时不刻的存在着，最后俩人的友情在短暂的62天亲密接触后，以梵高的割耳闹剧收场。
梵高疯了，梵高死了，高更也从此离开巴黎去了南太平洋的一个默默无闻的岛屿Tahiti；其实两个人有很多相似之处，都差不多是疯子一样的天才，梵高是确确实实的疯子，高更可能还差那么一点儿就是疯子了，所以他走了很长很长的时间才最终达到了自己的艺术天堂，而梵高相对于他来说要幸运的多，梵高早早的找的自己的艺术之路，在巅峰时刻结束了自己的生命。
高更曾请求巴黎的朋友给他寄向日葵种子，由此可见他对梵高的怀念，我想他肯定后悔了，后悔在梵高最脆弱的日子里开了他，他对梵高的死肯定是愧疚的；
非常让人庆幸的是，高更生命中最重要的在大溪地岛上完成的作品《我们从何处来？我们是谁？我们像何处去？》并没有像小说中那样被烧毁，而是幸运的留存了下来；
高更的晚年确实是贫困交加，疾病缠身的，但是具体的情形谁也不知道，毛姆在小说中的描写异常凄惨，可能是小说的缘故，作者加了很多大胆的猜想，和语言的加工，借此增加对主人公悲惨命运的烘托吧。我觉得毛姆这篇小说的主人公身上有着高更和梵高两人的影子，高更和梵高的个体互相矛盾，他们的命运和对艺术的执着又互相辉映，可能毛姆也是想对这段友谊给予些美好的诠释吧！
成功的定义是什么？又或者说，你还记得你的初心吗？相信阅读完《月亮和六便士》之后，你会收获新的思考，新的认知。
主人公思特里克夫兰是一位伦敦的证券经纪人。他有着外人看来幸福美满的家庭，妻子美丽动人，两个可爱的孩子，有着稳定的工作，而这样一个看似被上帝眷顾着的，拥有凡人的小幸福的人，却抛弃妻儿，离家去了巴黎。其原因更是令人震惊，仅仅只是为了画画而已。虽然他没有任何的绘画基础，后来还险些因饥饿和疾病而死，但他也没有回去。再后来，他到了塔希提岛与一位著姑娘结了婚，每日作画，在病逝前完成一幅巨型壁画。
后半生的思特里克兰，生活虽然颠簸流离，但他似乎很满足。是因为他获得了他理想中的生活。这篇文章中，我想最能代表能他的心境应该是这一段“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静，与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万磅，取一位美丽的妻子，就是成功吗？我想这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于 ”
在别人眼中，皎洁无暇的月光，温柔又诗意，可在你眼中只是一颗讨厌的，粘在衣角的米粒。在你眼中，鲜艳迷人的红玫瑰，在别人眼中可能只是一摊可恶的蚊子血。而现在，你心中的白月光呢？或许在你眼前的只是一滩你不愿见到的蚊子血。
罗曼罗兰说过，暂时的是现实，永生的是理想。或许思特里克夫也曾犹豫，是否真的要放弃安宁平静的生活？去追寻那藏在细碎时光里，封尘已久的理想，可理想，而是那高高在上的“月亮”是那永生的快乐，思特里克夫又怎忍心舍弃呢？
作为青少年的我们，似乎比小说的主人公幸运的多，我们不用纠结是否要逃离家庭，为自己而活，不用在理想和物质中左右摇摆，作出艰难的选择。我们依旧自由，勇敢，每一天都是离梦想更近的一天，我们是东边最耀眼的太阳，即将照亮自己的世界。
古往今来，人类生生世世都在编织着梦想与希翼。仰望苍穹，星空诉说着先人祈福的呢喃和祷告。那梦想是如此真实，又如此遥远。因为那是不灭的追求，是浮现与现实的繁华与幻想。
最后，虽然思特里克夫算不上一个艺术的天才，却依然自由和勇敢。这是否也是你所期待的自己的样子呢？
一直有书友推荐这本书，之前看过一次，但是只看了前面几章，可能是因为进入故事情节太慢，前面的文学素养又不懂，就弃书了！后面又有很多人推荐，所以再一次有耐心的阅读，慢慢进入故事情节的时候，慢慢爱上了这本书，首先真的很感谢这位翻译，真的语言功底太强大了，真的很赞！
故事从我的所见所闻所感来描述“天才疯子”画家斯特里克兰，他的口头婵或许就是“滚开”“你跟我两便士关系都没有”“关我屁事”！他自私，他不善沟通，他不在乎任何人，他甚至都不关心他自己，他可以冷漠的抛弃别人眼中的“贤妻良母”“可爱优秀的孩子”，可以为了自己私欲与他救命恩人的妻子勾搭，也可以为了钱财和爱塔结合，在他心中，只要画画就好，其他跟我有毛关系，他活在自己世界就好，就像文章说的：他或许是有邪祟附身，他只想达到目的，他自己所作所为估计自己也不大清楚！他在追求“月亮美”的道路上，走的太极端也很艰辛！
文章也写了他身边人的故事，有善良到令人发指但是又很同情的斯特罗夫，说他尊重天才，不如说他对每个人都很nice，这样的中央空调真的好吗？我觉得做人还是要有自己底线，自己原则，一味的善或许得不到别人肯定，还会遭到别人鄙夷！他的� 该部小说的原型为法国印象派画家保罗·高更。
为什么会读这本小说呢？一是，朋友推荐说这部小说不错，二是，无意中看到网上评价不错。其实，刚开始读这本小说的时候，我根本没有读进去，一直到第三章，才开始进入状态，直到我读完整本书，我又回过头去重新读了第一章和第二章。这部小说描述了斯特里克兰不顾世俗的眼光、贫穷的纠缠、疾病的折磨；坚定、顽强、执着追求艺术道路的过程。读完这本小说，我认为作者描述了一个追求心中月亮（或者可以理解为理想）的画家，放弃了六便士（或者可以理解为安稳的生活），铸造了不凡的人生和不朽的作品的故事。
从刚开始的不太懂，到后来的一口气读完，我的读书心得为：一、作者的写作手法很奇特，他以旁观者的视角描述了画家斯特里克兰的一生，并且语言很朴实；二、在画家斯特里克兰追求其艺术的道路上，贫穷，嘲笑，捷，疾病一切一切的困难都显得微不足道，对于他来说，只要能画画，一切足以，可以感觉到内心的宁静满足。画家斯特里克兰或者是画家高更给予我的启发是：要找到心灵中真正热爱的事物，然后用尽全力去追求，遵从内心。
我还特意搜索了保罗·高更的画作。保罗·高更（Paul Gauguin，1848—1903）法国后印象派画家、雕塑家，与凡高、塞尚� 当然，作为一个外行人，我自然也是读不懂这些传世作品，但是，通过《月亮与六便士》，我从侧面了解了高更追求心中月亮的那份坚毅铸造了这些作品。
最后，我记得在小说结尾描述：在南太平洋的塔希提岛，斯特里克兰将一幅画送给库特拉斯医生的水果画，我在网上找到了高更的这张水果画，不知道是否对应小说里描述的那张水果画。
本书的主人公思特里克兰德死了。像梵高等死后成名的画家一样，他活着的时候不被世人理解，死后才成为传奇。在被当成堕落的无法理解的疯子之前，他在伦敦拥有一个世俗认可的完满家庭，是个“完全没有艺术细胞、极其无聊”的银行职员。在某一天他突然抛妻弃子，去了巴黎，成了别人口里忘恩的负心汉。当大家猜测这个平日里规规矩矩低调的人，是不是被什么狐狸精拐走，带着这个疑团追随作者的脚步，慢慢揭开思特里自我觉醒的半生。
思特里抛弃了原本安逸的家庭，住在巴黎最破旧最肮脏的街区，挨饿受冻，缩在自己的小天地里跟油墨色彩打交道，跟美撕咬缠绵，创作出一幅幅别人看不懂也卖不出几个便士、甚至他根本不打算用来换钱的“垃圾画”。离开伦敦后的第一个冲突在于，思特里借助在一个画家朋友家，让别人的妻子爱上他� 女人？安逸？他不需要的。
而最后一个冲突在于，为了找到心中的艺术田园，他离开巴黎去了马赛，而后又辗转到偏远的小岛塔希提，跟一个当地的女孩结了婚生了子。难道在这个阶段，他又需要家庭的安慰了吗？并没有，他说这个女人可以给他提供画画的材料，并且对他完全没有所谓“需要承担责任”的要求，最后他得了麻风病死去，病死的小屋四壁画出了伊甸园的幻境，这让之前不屑一顾的医生发自肺腑夸他是个天才，而临终遗愿他让妻子一把火烧了这幅大作。熊熊大火烧毁了让世人瞠目的艺术以及失明1年散发着腐臭味的思特里。他在这个世界留下的痕迹终于在这一次被洗白了，可怜的思特里被上帝收回天堂去了。
前半段作者在对思特里的观察和相处中刻画了一个极其刻薄无耻的男人，后半段作者从很多人的口中打听思特里的晚年，逐渐改观了自己当初的看法，作者本身也在自觉，这点也非常有趣。故事大概就说这么多，大家可以自己去看看。
阅读毛姆的这部世界文学著作《月亮与六便士》，每一次的感觉与收获都不相同。小说中通过主人公查理斯·斯特里克兰德先生在中年时期，放弃了稳定的收入、放弃家庭和儿女，走入寻求绘画梦想而坎坷一生的故事，留给我们关于人生与理想、婚姻与爱情、生活与艺术的思考，回味无穷！
首先，我称这部小说是一部“学习鉴赏艺术手册”。
出生在70年代的我们，对艺术的了解知之甚少。每次当我站在美术馆展览的艺术品前，“彷徨”二字油然而生。虽然站的很近，但又是那么的遥远！我仅仅感觉到好看还是不好看，但对它真正的美和创造者想要表达的内容，却不知道应该作何描述和欣赏。我曾向很多人提出过诸如此类的问题，但是一直没有寻找到答案。直到在毛姆的这本小说中，看到了答案：美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己心里重新唱一遍就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。多么一针见血的语言！想要欣赏到艺术的美，我需要学习和积累的还有很多很多。
第一次翻开这本书的简介，当我看到毛姆是以法国画家高更的生� 在没有读这本小说前，看到高更的画，感觉整个视觉是被扭曲的，所有的东西都不成比例，而强烈的颜色冲击着我的视线。他的画有一种原生态的感觉，似乎开天辟地时混沌着。我不知道为什么这样表达意境？难道真实的写实不好吗？
在一次又一次阅读这本小说时候，我才似乎朦胧的理解到高更绘画中所表达的美。精神上的追求如同大自然的美一般魔幻，稍纵即逝，但是抓住即永恒了。
其次，这部小说也堪称“爱情指导手册”。
爱情对于物质极其丰富而精神空虚的现在来讲，受到的考验更为严峻。婚姻无法为爱情保驾护航，有时候反而带来的是加速爱情的消亡。妇人往往把家庭布置的温馨、孩子教育的得体、照顾好家庭成员的饮食起居作为的首要任务，男人把事业、地位、金钱作为身份的象征。大家却都忽略了爱人之间的精神沟通。毛姆在小说中指导我们“在冲动的热情前面，这种感情是毫无防卫能力的。”
如果做的都是正确的事情，也就不会出现斯特里克兰德夫人在结婚十七年后，才知道斯特里克兰德先生要的是什么；而勃朗什·施特略夫就不会被斯特里克兰德先生所抛弃。而恰恰懂得他的是爱玛。没有精美屋舍、没有锦衣玉食，有的只是茅草屋、简单食物，而查理斯·斯特里克兰德先生却生活的比什么时候都幸福。请有时间问问自己，做的东西是他/她要的吗？
最后，我把这部小说定义为“理想与生活指导手册”。
在这本小说中，能让我钦佩的不是查理斯·斯特里克兰德。虽然每个人选择生活的方式是自由的，我无需去评论，只能说查理斯·斯特里克兰德是一位让我敬佩其坚忍不拔、追求理想的人，但是没有办法尊重的人。而使我真正钦佩的是布吕诺船长。“我在自己的身上也深深感到激励着他的那种渴望。但是他的手段是绘画，我的却是生活。” 布吕诺船长和妻子共同用双手创造出自己的人生理想。
我们都清楚经济基础决定上层建筑，创造好的物质基础，也是想让自己和家人能幸福。只是我们在匆匆忙忙工作中，别忘记曾经小时候的我们也想成为“这个家、那个家”！别忘记自己也曾经想学习的兴趣爱好！别忘记孩子需要我们更多的陪伴、指导，别让他们的精神世界也变成一片沙漠！
理想和生活并非是一对矛盾体。他们就如同“月亮和六便士”一样，月亮挂在天上，六便士就在地下。没有六便士，又怎能触摸到月亮呢？只是在地上捡起六便士的时候，不要忘记抬头看看月亮在那里。人生匆匆几十年，上帝创造我们，就是让我们在这世间生活的丰富多彩。千里之行始于足下！祝大家活的精彩！