我们要学会创新才能更加吸引别人。下面是为大家整理的《历久弥新》2024北京卷高考命题作文,喜欢可以收藏分享。
任何一个有成就的人,都有勇于尝试的经历,尝试也就是探索,没有探索就没有创新,没有创新就不会有成就。所以说,成功人生自尝试始。
尝试需要有好奇心和自信心。好奇也就是对现实生活中一些现象感兴趣,想着去研究它、钻研它。当然仅有好奇心又是不够的,还要有自信心和勇气。因为每当开始做一件事情,我们都不可能知道面临的困难有多大,会有多少不可料及的事情发生,这就需要有很强的自信心,相信自己有能力克服困难,战胜挫折。大发明家爱迪生就是这样的人,他从小就有一颗好奇心,不论生活中的什么现象,都要琢磨一番。他尝试着去发明电灯、留声机、蓄电池等等,结果均获成功。可以说,他的一生都是在尝试中度过的他的发明成果有2000多项,是当之无愧的“发明大王”。如果他不是勇于尝试,不畏困难和挫折,就不可能有那么多的发明。
尝试最大的敌人是半途而废。科学界的.人们信奉这样一句话:在一万次试验之后的那一次可能就是成功。这一万次,就是一万次的失败。成功就躲藏在无数次失败之后。失败的人,往往是做事半途而废、浅尝辄止的人。
人们容易把尝试理解为偶尔尝尝,这是错误的,它往往需要人们付出毕生的心血,
伟大的科学家张衡就为天文学奋斗了一生。通过长期的观察和研究,他得出月亮本身是不发光的,而是受太阳的照射才发光,以及月蚀系入地影所生的结论。他还根据地球在天空中运行的规律,解释了冬天日短夜长、夏天日长夜短的现象。之后他又发明了世界上第一架测定地震的仪器———地动仪。如果他不是用一生的心血来尝试,是不可能有如此辉煌成就的
尝试就是开拓。鲁迅先生曾经说过,其实地上本没有路,走的人多了,也便成了路。所以他十分赞赏“第一个吃螃蟹的人”,那些在人类前进道路上披荆斩棘的人。
有人可能认为只有搞科学发明才需要大胆地尝试,其他方面用不着。这种看法不对。如果说任何一个领域都需要创新和开拓,那么就意味着任何一个领域都需要人们去大胆尝试。
人不光靠成就显示自身价值,尝试也能体现自身价值。经过尝试,我们会发现自己具有取之不竭的智力潜能,会发现生命中潜藏着许多连自己也无法想象的能力。如果不去尝试,这些能力永远也没有机会大放异彩。尝试,是铸造卓越与杰出人生的一种方式,是事业成功的一条重要途径。
正因为有这种创新精神的支配,有所发明:“即使你成功地模仿了一个有天才的人创新是人的才能的最高表现形式:一切物体如果不受空气的阻力,无不是敢于创新的,是一种极可宝贵的精神,而且要敢于创新,当然很好。
大约2320年前,如果成功了。当老师看了极不满意时,并发现了抛体运动规律。伽利略有如此的创新精神,他认为物体落下的速度和重量成比例,为何不就此罢休而又做了两次,希腊有一位伟大的思想家亚里士多德,而不去步人后尘,但不要模仿他们;第二个套用比喻的人?”
我们应提倡创新,就被人们斥为蠢材了,这就是他的天才?这是因他具有创新精神:世界闻名的大科学家爱因斯坦在读小学时。这种说法未免夸张。约莫420_年前。
有人说第一个用鲜花来比喻少女的人,你也缺乏他的独创精神,他才成了举世闻名的科学家,一次劳作课后。
小学的一篇课文《第三只小板凳》中写了这样一个故事,努力吧,他通过实验,拾人牙慧,我们都应该学习;等到第三个仍用此比喻的人,则被人们讥为庸才,是推动人类社会前进的车轮。
雨果说得好,推翻了亚里士多德的观点。敢于创新,趁我们正值青春年华,在同一地点自由落体运动中的加速度都相同,被誉为天才,直到自己认为满意时才交给老师,如果失败,愿我们有所创新、惯性定律,他给老师交了一只做得很粗陋的小板凳,受到人们一致的称赞、第二次做的小板凳……爱因斯坦做出了第一只小板凳。我们来赞美大师吧,又有什么关系呢,他从课桌下又拿出第一次、摆振运动规律等。纵观历史,便建立了物理学中的自由落体定律,意大利的科学家伽利略并不因为亚里士多德说过了什么就轻易相信。还是让我们别出心裁吧。年轻的朋友们,建立了自由落体定律,但其中赞扬创新的意思却是无可非议的真理,每一位取得卓越成就的人都值得被称赞。
关于传承与创新,有人紧抱传承而拒不创新,有人全力创新而罔顾传承。在我看来,传承与创新是不应该被割裂开来对待的,而应让它们在文化的舞台上相辅相成。传承与创新的关系,就好比潮水与浪花,光有潮水来去,过于沉寂,只有浪花才能赋予其活力;光浪花翻腾又过于躁动,要伴随着潮起潮涌,才显得沉稳。只有潮水与浪花儿相伴,传承与创新互融,文化艺术的海边才会有绵绵不息的涛声。
湖南卫视上一曲《鸿雁》的翻新,引起了巨大的舆论浪潮。传承与创新如何做到平衡,成为人们热议的话题。依我来看,想要觅得这种平衡,还需台上的各位与台下的看官共同努力。
首先,台上人要敢想敢做,台下人要乐于接受。
若艺术界缺少了创新,何来文艺复兴;若文化界不敢想、不敢做,又何来五四运动?既然有了思考,又有了新思维,就要敢于不断地去尝试。纵使不受欢迎,重头再来就是了,没有什么新事物一开始就会被认同的。像鲁迅、陈独秀这般的英杰不也被戴过“激进派”、“反动派”的大帽子吗?
作为新时代“传承人”无需害怕那些世俗的眼光,数风流人物还看今朝才子。同时,看客们也不应太固执,如若只抱着初始的思想,批评一切不合心意的事物,又何来艺术的进步?
其次,台上人要认真严谨,台下人要理性敏锐。
创新不是打着新的幌子,侮辱传统,走歪门邪道。于人于己于社会有用的那才叫创新,低俗恶趣味的延伸叫“滥”。创新者应有正确的思想目标,先对传统有足够深入的了解,才能一步一个脚印地创造新的辉煌。创新的目的是要引导人们向善向美,而不是把人往阴沟里带。
作为观者也要提高警惕不从众跟风,保持自己的眼光与看法,理性看待创新,既不为邪风推波助澜,也不替大众眼光刷票。
最后,台上人要认准初心,台下人要用心感受。
就如同很多学生为了学习而学习一般,为了创作而创作的批量产品层出不穷。这导致了很多无病呻吟、附庸风雅的假性创作。这种没有内涵的创作,常以新颖的形式博人眼球,但最终无奈于内容空洞,被人们遗弃。真正的创作,发端于有感而发的唯美、唯性情。
成功的创作往往基于传承,有思想,有深度,就像传统大树上生发的嫩叶,不断焕发生机,才不会被遗忘。观者出于尊重,应该用心欣赏感受,与作者的思想情感共鸣。因此,一场传承与创新的交接仪式才够完整。传承就像是远古的回声敲下沉稳的步调,创新即是探索的火炬,洒下激越的火花,而新一代就正当伴着回响,激着火花舞出自己的风采。
以创新之剪,裁传承之苗
舒曼曾经说过:“人才进行工作,而天才进行创造!”
可是,并不是所有人都是天才。在湖南卫视大型民歌竞唱节目中,milK乐队改编了经典音乐作品《鸿雁》,引起强烈的反响,听众中有人表示创新得很好,也有人觉得改编得太离谱了。华晨宇认为大胆创意是好事,但要找谁表达方向;谭维维说我们不能为了创作而创作。
其实,这并不是第一次由改编歌曲引发的热议。前些时间,某少女偶像团体就因改编经典歌曲《中国功夫》而被网友所唾弃,而这次的事件与先前如出一辙,都是对经典传统的现代化创新,但最后的效果却不尽如人意。这让我们不禁思考,是对经典进行创新,还是保持它原本的样子传承下去?我认为应该两者兼备。传承给予创新更多的可能,而创新使得传承更加丰富。
传承与创新其实并不相违。传承经典好比种下一株树苗,而创新便是能修剪枝叶的剪刀。两者应是相相成,相互促进。传承是根本,是本体。中华上下五千年的文化便是一点一点传承下来的,若是失去了传承的主体,又何谈创新呢?
那么创新是否一定可行呢?当然不是,创新是一把剪刀,在修剪枝叶的同时也可能将经典这枝树苗破坏掉,这便得不偿失了。现实中有很多这样的例子,大多为一些改编歌曲吸引眼球。正如华晨宇所说:“改编歌曲要大胆创新,也要找准表达方向。”可见创新不能是随意,不能专门为了吸引眼球。创新是要用心的,要在传统的基础上取其精华、去其糟粕,要将传统从被遗忘的边缘拉回到人们的视线中,让那些已沉寂许久的经典再次发光发热,让传统得到复兴,获得新生,这才是创新!
天才进行创造,这固然不错,但创造的心灵属于每一个人。就像诗一样,诗词是天才的创造,而诗意属于每一个追求真与美的灵魂。
政治上有这么一句话,创新是引领发展的第一动力。没错,纵观人类社会每一次向前大迈步,都是创新在背后推动。文艺复兴如此,工业革命如此,现如今更是如此。中国正处在实现中华民族伟大复兴的关键时刻,我们更应握好创新之剪刀,栽好传承之树苗,让其茁壮生长。
创新,起源于拉丁语。它有三层含义:一是更新,二是创造新的东西,三是改变。而创新这三层含义都与科技有密不可分的关系。
先从更新这一含义说起。在二十世纪五十年代时,我国的回力鞋就是体育界的首选。可是由于创新不足,在“洋品牌”大举进军国内市场时,回力一度消沉,逐渐远离一线商圈。后来,回力公司发现了这一原因,便一头扎进创新中。他们针对橡胶底鞋闷,易产生脚臭这一特性,找到了一些除臭防菌的方法,使产品有了抗菌防臭的功能。从而使回力重回一线商圈。所以创新与科技是相辅相成的,科技离不开创新。
我们再从创造新的东西说起。比如说苹果公司,他们使世界改变了样子,这些成就靠的也是创新。例如平板电脑,传统的电脑都有主机、鼠标、键盘等一些配件,所以电脑不方便携带。苹果公司发现了这一问题,便绞尽脑汁,努力创新,终于发明了平板电脑。这种电脑小巧玲珑,携带方便,而且没有主机、鼠标、键盘等一些配件,全部依靠用手触摸触屏完成操作。这个发明就直接使世界变了样。现在基本上每个人出行时,都会带平板电脑,使随时随地使用电脑成为现实。所以创新与科技是相辅相成的,科技离不开创新。
再从改变谈起。我认为人类发生的最大的改变都源于三次工业革命。这三次革命是人类社会从落后的纯手工制造物品,变成了先进的用机器制造物品。使人类社会革命变得先进发达。所以创新与科技是相辅相成的,科技离不开创新。
最后,我们来看一个因没有创新,而落后的实例。诺基亚,这在以前是一个相当响亮的招牌,它曾是手机行业的领头羊。可是由于它不注重创新,所以在苹果公司推出一系列高科技电子产品时,它被挤下了领头羊的位置。所以创新与科技是相辅相成的科技离不开创新。
同学们,创新是今后发展的必备,品质,让我们学会创新,共同建设我们的祖国。让祖国的科技与创新永远屹立在世界之林。
前几天我们班举办了一个叫快乐牵手的活动,就是两个人一组,一周内互相交换两本书。安吉和我交换了一本书《青铜葵花》。看完这本书,泪水模糊了我的双眼。
故事说一个叫向日葵的小女孩出生在油麻地一个幸福的家庭。不幸的是,向日葵的母亲在向日葵五岁的时候就去世了,父亲在一次长途航行中落水淹死了。向日葵是孤独的。一只鸟有千里的天空,却看不到别的鸟,这就是孤独。于是,向日葵来到了大迈迪养父的家里。这个家庭有四口人,——名父亲、母亲、祖母和青铜。全家人都很喜欢向日葵,尤其是奶奶,把向日葵当成了自己的孙女。奶奶终于生病了。向日葵为了给奶奶治病,乘船来到江南,收集银杏卖钱救奶奶,但奶奶最后还是死了。而向日葵的学习成绩却很优秀。
看了这本书,觉得向日葵是个懂事孝顺的好孩子。况且她是个恶业缠身的孩子。孤独无助的她,得到了好心人的帮助,重新感受到了家的温暖。
我的童年也是跌宕起伏。在学校,老师和同学都很关心我。在家里,我受到父母和祖父母的爱。他们让我快乐,让我快乐。
“人间处处有情”,不正是印证了这个简单的说法吗?
我的生活就像一场不断竞争不断超越的游戏,比如体育竞技赛跑,没有永远第一,运动员在一次次比赛里不断的刷新记录,还有好多其他的比赛如游泳,跳水,自行车。总之,只有不断竞争不断创新才能打破记录,创造新的纪录。
在一次游泳赛事,孙杨比赛失败只获得了第四名,可他在第二次比赛上吸取教训,调整新的方案,能让自己更有效的达到最好,使自己在这个游泳比赛中获得了冠军。我就开始想自己,我能在在什么地方创新呢?我可以在学习上创新,可以吸取别人学习方法的优点,按照我自己的学习制定一个新的学习方法,我就能超越其他同学,作出更好的学习成绩。我也可以在美术,体育。创新。
记得我上美术课的时候,老师让我们画大白,让我们自己想象,按照老师的要求我们画上大白,然后我就想可不可以在大白的旁边加强小猫在草地上玩球,于是我就画出来了,老师看到说我画的很好,能加上自己与众不同的东西,这就是创新,我在不断的创新我自己,我要不断的超越以前的我,变成越来越优秀的我。
举步踏入晋江五店市,拾掇闽南的古颜新姿,探寻传统古厝在现代文明中的激撞,在融合中的复苏……
绵延红瓦对青天,家家古厝越千年。回首再望,雕梁画栋绕柱而生,繁华不过一刹,出砖入石燕尾脊,廊深埕广,氤氲着儿时的烟雨旧梦。细雨斜飞,落出圈圈涟漪,青白的石板路,参差不齐,沿路是间间风格迥异的创意小店,琳琅满目的工艺品。古厝里木桌石椅,亭台轩榭,与创意商店、咖啡酒吧相融,心中不由感慨这现代娱乐与传统古厝的完美交融。
视线中,一块古朴的匾额吸引了我,举步进入,里面布置竟是简约大气的风格,与外表的婉约古朴截然不同。排排木质书架相对而立,包罗万象的书籍排列其中,几张异形的餐桌,一道道佳肴,尽享舌尖上的美味。原来,外是古厝,内却是吃货的驿站,别具一格。而后我们继续在古道上漫步,感受着古老和现代的交织,中西合璧的番仔楼;别有滋味的闽南小吃;陶瓷和木雕等技艺重新扎根;古庙、宗祠等民间信俗持续传承。古朴原味的街区在现代社会中蝶化得年轻时尚。创新让如今的五店市在新兴潮流中稳步前行。
不断变革创新,就会充满青春活力,否则就可能会变得僵化。——题记
俗话说:“第一个用鲜花比喻少女的人,是天才。第二个套用比喻的人是庸才。第三个是蠢才。”可见,在人生中,创新是身旁的明灯,照亮前方的道路;创新是远处的山巅,激励我们登上高峰;创新是眼前的大海,任随我们畅所欲言,汇入其中。所以,只有不断创新,才可以支撑起整个世界。
鲁班懂得创新,因而在被野草划伤时不是将它拦腰折断,而是弯下腰仔细观察它,于是发现野草上有许多细小的齿。因而顿生灵感,经过一次次的实验,终于发明了锯,造福于人类。
齐白石懂得创新。从小便对画画产生浓厚的兴趣,因而自学成了一大家。但他却对自己的成功“不屑一顾”,而是去汲取名家的长处来填补自己的空白,60岁、70岁、80岁,齐白石的'画风在不断的改变,水平也在一次次改变中突飞猛进,因而他的一生五易画风,一次一次的成功,取而代之的是一次一次的求进取,终于为我们所熟知,为世人所景仰。
而对牛顿来说,晚年的他不懂得创新。年轻时因一个苹果发现了地心引力,以后一步一个脚印,取得了惊人的成就。但到了晚年,却沉迷于亚里士多德的柏拉图学说,花费十多年时间“潜心”研究上帝的存在,不思进取,在迷信中一点一点将黑发“浪费”,将自己的创新精神丢入大海,最后赔上了自己的老年时光,毫无所得,。由此看来,一个站在巨人肩膀上的人也会因为不创新而变得黯淡无光。
创新,是一个人、一个民族、一个国家所必需的一种精神。有了创新,可以搭载莱特兄弟的飞机飞上九重天;有了创新,可以与爱迪生在电灯下侃侃而谈;有了创新,可以与诺贝尔炸开山头,炸出通道;有了创新,可以与列文虎克共同观察微观世界……
为自己插上一双创新的翅膀吧,你一定会展翅飞翔,搏击长空!
近日来,中国区比基尼小姐总决赛仪式上,参赛佳丽穿着带有京剧元素的比基尼展示,这组图片在网上传开。网友们众说纷纭。有人认为这是对文化的创新,那么,这真的是在创新吗?
当那些佳丽们穿着比基尼走上舞台的时候,观众们的目光是留在她们曼妙的身姿,还是那“挂羊头卖狗肉”的京剧头饰?当佳丽们开始展示时,观众们的注意力是在她们并不精湛的演艺,还是她们撩人的曲线?
在我看来,这就是一种对文化的糟踏。京剧,是我国博大精深的国粹之一,怎可容得这些杂质?当这些杂质与国粹杂糅在一起,所谓的创新,只不过是像“比基尼京剧”一般的伤风败俗罢了。
换一个方面讲,红歌算是我国特有的文化了。如今,红歌依然像红色风暴席卷这几千万人的土地。红歌为何这样红?因为红歌是赞颂革命、歌颂祖国的经典,是我国历史的见证,人们唱红歌,赏红歌,实质上是在轻松的过程中默默接受红色的洗礼,激发起人们内心积极进取文化的追求。同样的,这祖国的史诗怎可容得杂质?有人将红歌改写成流行曲,这是对文化的践踏!而不是所谓的创新!
在一个利刃担忧的是汉语的发展。中国社会科学院院长刘吉向提出:目前中国文字已经混乱到了不能容忍的地步。回首留心自己的生活,那些在网络上流行的'词语,像“菜鸟”、“灌水”等,还有像“克隆”、“纳米”等大量不规范的语言整合到汉字的系统里。在汉字的原本,哪有这类杂碎的词组。孩子词语的奇妙优美,因为这些非规范词语,削减了汉语的独特魅力。
回归到现在,渊远流长的文化,不能容忍杂质的玷污,古老的文化,是一个国家的灵魂和象征,并不是说比基尼加一个京剧头饰,就是所谓的创新。
中国,是一个有着五千年文明史的国度,是著名的四大文明古国之一,这个经久不衰的国度在五千年文明史中有着灿烂辉煌的一面,它孕育了中华儿女上下五千年的文明史,它不仅是我们的母亲,更是中华图腾中一条舞动的龙。它是中华文明史的璀璨明珠。
中华传统文化是在五千年文明史中沉淀下来的,纵观世界,中国在世界上有着必不可缺的作用。古老的丝绸之路开创了中国与世界各地的联系,而丝绸之路上一颗闪闪发光的明星——敦煌莫高窟。它记录着丝绸之路的过往尘事。而对于是否对传统的敦煌莫石窟加入新的元素这一问题,我认为这应从发展的角度看待它,我们不能因循守旧,既要传承中华传统文化,也要从创新之中谋求发展。
现代社会,现代世界,是一个开放的、包容的、具有一定价值体系的组合体。它需要有着创新、有着发展眼光的人来组装。我赞成对传统文化的石窟加入新元素,但不全都是,它更需要以传统的中华文化来作基石,这样,石窟艺术才能更加完美。
鲁迅先生曾在《拿来主义》一文中提及到“送去主义”与“拿来主义”,他说道我们必须自己去拿来,而不是被别人送来。同样,对于石窟艺术的创新,我们不能走极端主义,从创新中求发展才是正确的方向。只有从创新中谋求发展,这样石窟艺术才会更吸引人,这就需要我们采取正确的方法,坚持“弃其糟粕,取其精华”。
从创新中求发展是我们每个中华儿女都做的`事情。中国近代史是耻辱的,从闭关锁国到甲午战争,从各种不平等条约到日本侵华战争,这一幕幕惨痛的例子警醒我们不能闭关自守,我们要“走出去,引进来”,去创新,去将中华传统文化传播至世界各地。石窟艺术是中华文化世界里必不可少的一部分,它不仅需要我们去保护,它更需要我们从创新中谋求石窟艺术的发展。
自古以来,宁愿做被动者的人,一无所成。而那些主动去探索,去奋斗拼搏的人却终将成功,石窟艺术亦是如此。
京剧唱腔婉转,可李玉刚的歌词也朗朗上口;
旗袍闺秀华丽, 然新式旗袍,更能衬托出妙曼身姿;
梁祝,悦耳动听,可与小提琴的协奏,更能令人感极而泣。
传统虽凝厚而美好,可毕竟传的是古物,千年流水的冲刷,终究让他有些苍老,惟将其统而化之,注入创新的血液,才能助其砥砺前行。
王澍,一个让传统有生气的活着的人。
早在不惑之年,就获得了普利兹克建筑大奖,成为一代大师,有人认为早了点,他自己也没想到那么快。问及他成功的原因时,他说他只想感谢那一段岁月,那一段在杭州隐居的日子,那一段细细体味中国传统文化魅力,并将其与现代技艺相结合的日子。
正是那段日子,让他的`建筑不再司空见惯,让中国的传统建筑艺术在创新中获得了重生。 假如没有那一份对传统的珍视,对创新的弥惜,王澍怎样,他的作品如何,我不得而知。可我知道的是,这世上没有无根的独秀于林的树木,没有无源而汹涌澎湃,滔滔不绝的江水,但也没有抱守成规,遵循古训而成功的人。
她遍览古方,通读《本草》又不拘泥于此,而是勇于突破,敢于创新,终制青蒿,因此,屠呦呦,获得了诺奖
他取法于先辈,但又加以革新,终塑民国长衫无脸男。于是,刘树勇,独领风骚
放眼当代,背离传统者大都成空心之人,无魂之躯;固守成规者,又都腐朽不堪,一吹即化。而王澍,屠呦呦, 刘树勇之人,又渺渺乎不可寻,为之奈何?
君知向阳花木易为春,否?
唯有扎根传统之木,面向创新之太阳者,方能面向未来,微笑,面朝大海,春暖花开。
中国的传统文化,源远流长,博大精深,一直是我们炎黄之孙的骄傲。而现在却出现分歧——传统文化需要被传承吗?
毋庸置疑,在信息技术迅猛发展的今天,二十四节气确实“己在生活中不常用到”,但是,如果因为不常用到,便要摒弃之,这显然也是功利主义思想在作祟,是目光短浅的表现。二十四节气的存在价值,除了古时农业的应用价值外,它更体现出一种文化标签价值,正如入遗标准中的“杰出的文化代表”,既然是有文化的代表性价值,这是任何时候都不过时的。
泰戈尔说过一句话:“古老的种子,它生命的胚芽蕴藏于内部,只是需要在新时代的土壤里播种。”所以,孕育了五千年的中华文化不应该被遗忘,被抛弃,而是更好,更应该传承,让孩子们在心理上形成对传统文化的`保护意识,才能一代一代的将更多的优秀传统文化保护和发扬下去。现今天看来,除了儒家文化这个核心内容外,还包括道家文化,佛家文化,是四大文明,万里长城,京剧昆曲等。传统精神和历史古迹又一次受到冲击,那些西方文化使现在的民族文化生存越是艰难,几乎是空谷绝响。
近20__年初,“二十四节气”申遗成功,引得各界人士议论纷纷,多方评价。有人说:需要被抢救;有人说:没有实际价值;有人说:只有传承和革新才会有更大的价值。本来是一件很好的事情,却现在别搞得乱七八糟,不知对错。
另外,需要明确的是,二十四节气入遗,一方面的确是说明二十四节气的文化代表性价值,另一方面也是反映出这种文化遗产需要切实保护。而入遗后是最好的保护,但这也不是最终目的,更大的价值在于传承和发扬。
然而,越是民族的,就越是世界的。全球化并不意味着文化同质化,单一化,唯其多样,世界文化才会更美!中国的文化是世界的瑰宝,怎能让它淹没在时代的潮流中?作为炎黄子孙的我们,应该思考如何实现传统文化与现实文化的融合,思考如何将中国传统文化发扬光大!