在观看完一部作品以后，一定有很多值得分享的心得吧，写一份观后感，记录收获与付出。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，
很多的人说《勇敢的心》是一部好电影，我也在很久之前就下载了这部老电影，可惜的是我始终也没有自始至终的看一遍，它就默默的呆在我电脑的硬盘里，或者是我觉得这部电影很老了，或者是我没事的时候只关注着看动漫了。
今天从头到尾的看了它一遍，有的一些细节看了不知道多少遍，给了我很多的震撼和感动，也学到了不少的东西，我觉得应该是一部很有教育意义的，很有血性的电影。影片《Brave Heart》描述了苏格兰的民族英雄Wallace反抗英格兰的殖民统治的英勇事迹。
影片是由梅尔吉博逊，自拍自导的电影。一开始，我就被一支悠扬的苏格兰风笛曲给迷住了，主角也就此登场，一个过早的接触亲人生离死别的男孩，在梦中他的父亲告诉他“你的心是自由的，要有勇气追求自由”。
长大成人的Wallace，回到了阔别十多年的村庄，见到了儿时的好友和已经长成为一个婷婷玉立端庄少女的Murron。这时，两人的爱情主题又重现了，Wallace取出幼时Murron送的紫蓟花，虽然花朵已经干瘪，但是色彩依旧明亮。爱情的种子在两人的心生根发芽生，此时终于长出了美丽的花朵。
这时的画面：幽静的夜晚，山岗上一对恋人促膝而坐，此情此景真是让人为之感动不已。可惜好景不长，Murron被统治者残忍的割喉了，她痛苦无助的眼神让我很难忘，愤怒的Wallace开始了他的复仇，风笛又一次重现了爱情主题，而这次它却是如此的悲凉，让人不禁要落下眼泪，之后Wallace为着自由而战，战场上战无不胜，尽显他的勇敢睿智，他还号召苏格兰人民起来反抗，让他们觉醒。英王为了争取集结部队的时间，假派王妃去和义军和谈。王妃却被Wallace的勇敢、正气和魅力所吸引，爱上了他，他们的交谈提到了他死去的妻子，他对王妃说之所以对她说气对他的妻子，是因为在王妃身上看到了他妻子般的气质和毅力。电影还有他梦到死去妻子的细节，让我感受到他对妻子的爱意之深，让人感动。
最后，死亡无非是英雄共同的归宿，Wallace经受了残忍刑罚的鞭笞，影片中Wallace躺在绞刑台上，用尽全身力气发出的最后的呐喊：“Freedom!”不禁要为这一颗勇敢的心而敬佩。临死Murron浮现在他眼前，一直不忍撒手的手帕，又凸显了爱情的主题，哀婉的音乐把影片带向高潮。
我终于明白为什么这部电影能称得上一部好电影，完美的配乐让它如史诗一般，它不仅是一部战争、爱情题材的电影，还是一部教育片。在现在的生活中，虽然为自由而战已经很遥远了，但我们还应该有所追求，应该为着自己的目标勇敢的追求，不畏艰难困苦勇敢的追求。
同时我觉得有一些东西是需要我们不惜代价去保护的，这部电影能让男子汉们变得更有血性！
几十年后，在床上老死，你们是否愿意用这一切来换今天，为这个机会，只为这个机会！
《勇敢的心》又名《惊世未了缘》，是1995年上市的一部动作、爱情、战争、传记片。它不单单是一部艺术作品，更是一部鲜活的史实。故事发生在十三世纪，英格兰统治苏格兰时期。威廉华莱士，一个贵族佃农的儿子，领导苏格兰一步步摆脱英国殖民残暴统治，最终走向了独立与自由。
以往的战争片留给观众的印象大多是血腥、暴力的打斗场面。或许一个好的摄像师、一个好的打斗指导加上优秀的场面布景足以烘托出影片的视觉效果，从而将影片作为一部优秀的战争片推向全国乃至世界，但《勇敢的心》之所以能够成为经典佳作，决不仅仅如此。它有机的将战争因素与爱情因素相结合，两者的合并始终牵引着故事情节的发展，同样牵引着荧幕前每一个观赏者的心。
之所以有“战争”，是因为有“爱”。世界上没有一个战争是由于纯粹的愤怒所激化而来的。影片中的战争也是如此。只不过，片中的“爱”是多元化，更富有灵魂的。高尚无比的爱情和浴血奋战的民族情是本片的感情线。华莱士作为一个小小的苏格兰人最终能够领导解放革命走向胜利，这一切是因为他不惜任何代价的爱着自己的妻子、爱着自己的祖国、爱着自己的民族，甚至不惜用自己充实着热血的生命来祭奠苏格兰人的土地与苏格兰人的自由。
威廉华莱士，不是一个天生的好战者。当幼小的他看到自己的父亲为了民族的自由而失去生命的一霎那，他仍然没有下决心立志或复仇。对于他来讲，反而更需要一个和平的处境、与平凡的生活。当成年的华莱士回归到自己的土地时，他曾说：“我回家是要种田成家，只求能平安的生活。”观众看到这句话时，很难将当前的华莱士与影片结尾那个躺在死刑台却仍然高呼自由的他相提并论。但实际上原因很简单，当时英国政府为了平反，赋予了贵族头领初夜权。所有的贵族头领可以凭借自己的权力夺取平民中初婚女子的初夜。当恶魔的魔爪降临在他的妻子身上时，他义无反顾的抗争，夺取了小小的胜利，但却永远的失去了深爱的人。也正是因为他失去了妻子梅伦，所以下定决心要走上反抗的道路。同时，他父亲遗留给他的勇气与寻求自由的渴望也被一触即发。仇恨背后是一片片爱，父亲与妻子总在梦里与他相见，告知他要苏醒过� 爱的仇恨也就由此萌生了。
影片中多次运用了“幻境”的表现手法，将浓郁的情与残暴的战争作对比，同时也牵连着主人公内心深处的情感线索。第一个幻境是在父亲死后的夜里，摄像机由远及近，最后拉至父亲死后的脸庞，给与了一个特写。父亲将脸缓缓向右转过来，对小华莱士说：“你的心是自由的，要有勇气去追寻。”这一句话带着父亲对儿子的爱和对殖民者的愤怒直接的传递到观众的耳朵里。顿时，“勇敢的心”有了依据，主人公的人物也就更为丰富了。第二个幻境是在妻子死后的一天，当华莱士已经初步踏上革命的征途时。妻子出现在他的梦境，告知他要醒过来，随时保持清醒，看清身边的每一个人。当他看到妻子的眼眸时，是那样的不解与疑惑。他低下头，眼神里流露出对妻子的歉意所带来的悲痛。但他却记得了妻子的嘱托，才有了后来战争的屡次胜利。第三个幻境，是在华莱士躺在死刑台上时，当斧头举在半空即将砍向他的脖子时，他意外的看到在人群中的梅伦。梅伦的表情格外的镇定，恬静的脸庞依旧带着微微的笑。直到那一刹那，她都没有放弃对丈夫的鼓励和肯定。一个眼神留给观众更多的遐想空间。而此时的华莱士正在通向死亡的路上，意外的是从他的眼神里却看不到一丝畏惧，而是思索。深情的双眸无法逃离幻境中妻子的眼神，正如他无法逃离那重重的一斧，平静中的爱没有一丝吝惜的呈现在观赏者的眼前。霎时间，影片的高潮吞噬了观众的思绪。
三个幻境不只是导演的手段，而是思想的抒发。战争会停止，人会死去，只有爱是永恒的。
另外，在人物的刻画上，也充分体现出作者对故事中“情感”的着重。作者要的主人公不是一个武夫，而是一个智者。换句话讲，一味的武夫无法成就如此之大的使命。在影片的开头，小华莱士在父亲死后的一个镜头里，他握着父亲的宝剑，双眼死死的盯着它。然而叔叔却夺过宝剑告诉他：“要先学会用脑子，再学用剑。”这让他想起父亲生前也曾这样对他说过。这一句话虽很简短，但对于人物的塑造来讲是必不可少的，它突出了人物的感性，从侧面减少了一个凶悍战士的莽撞，同时也是故事情节不可缺少的铺垫。其次，作者笔下的华莱士也不是一个有极大野心的人。换句话说，他对革命的领导并不持有当王的目的。这也就又成为影片的亮点之一。影片中，贵族罗伯希望华莱士的军队加入贵族，但华莱士反驳道：“人不会追随头衔，而是追随勇气，贵族平民都尊重你。若你带领他们朝自由，他们会追随你，我也会……”讲出这句话是要有一定勇气的，同时也要负责任。倘若有一天他们革命胜利了，华莱士会放弃最高荣誉而兑现当时的诺言。可见，他领导的战争是骨子里的仇恨，情感上的对峙。因为仇恨里融有父亲、妻子、民族的血和爱……
战争的胜利离不开伊莎贝对华莱士的爱，伊莎贝与英王独子的婚姻只是政治利益的交换，并无真实的爱情。当伊莎贝见到华莱士的第一眼时，就深深的爱上了他。她被他的真实和勇敢所打动，虽然他们道理上是敌人。于是她多次透漏情报给华莱士，使其避免多次灾难。这一人物表面上看起来可有可无，实际却不然。她的存在极大的讽刺了英国王室，助长了华莱士军的势气。而且表达了世间没有任何界限能圈住爱情的脚步，即使他们理应是敌人……
勇敢的心是一颗怎样的心？影片中一直都在述说。寡不敌众的情况下，用土制刀具横扫英军需要一颗勇敢的心；孤身一人独闯城堡暗杀一百多叛徒需要一颗勇敢的心；独自进入敌营与贵族谈判需要一颗勇敢的心；面对斧头高喊自由需要一颗勇敢的心……
《勇敢的心》能捧回奥斯卡小金人并在全球大热自有它的成功之道。它的商业价值和教育意义都是极其丰富的。一部好作品要具有观赏性，更重要的是能够净化观赏者的内心。当两者并存，展现在舞台上。我们才可称之为佳作。《勇敢的心》适合各个年龄段的观众观看，前提是它是历史，加上导演的二度创作，它的现实和艺术价值也就同时具备了。
不记得是什么时候听谁说过有本书叫做勇敢的心了，只知道，我上周一个周末把它看完了，从我以往的读书速度来看，像它这么厚的书，我是怎么也要花一个星期才读完的。当然，是断断续续的读，不过，我不得不承认，我被它吸引着，被它震撼着，以至于一旦拿起来，想放下，却又放不下。
它讲述的是一个人的故事，又是一种精神，一段历史。一个人，出生就失去母亲，6岁父亲因反殖民战死。一种精神，对自由的追求，对平等的向往。一段历史，苏格兰被英国殖民。
人性本来就是追求自由的，因为自然法度里认识平等的，不论肤色，种族。殖民者固然是违背自然伦理的。一段统治性的殖民后，男主角终于第一个站出来，向殖民者反抗。它这一战，战出了苏格兰人得不甘心受辱，战出了自由，战出了人性平等。
其实，这个时候我心情很沉重，为什么这么多人，甘心被殖民了这么长时间，没有一个人站出来，即使是无济于事，即使只会死路一条，也不应该让别人在自己的领土上统治自己，这是何等的耻辱。在男主角站出来的那一� 我很惊讶，难道他们之前甘心被歧视，甘心承认人是不平等的？苏格兰本就应该受殖民于英国？
故事就这样展开了，男主角带领一支苏格兰平民军向英国挥剑，向他们要自由，要人性平等。他们是强大的，他们明知道敌众我寡，明知道实力悬殊，但是一颗对自由渴求的心支持着他们。即使战死，也是伟大的。每每看到他们在战场上奋力杀敌，我深深的体会到一种呼唤，一种反抗，他们在向上帝祈祷，在向上帝索求，祈祷自由，索求平的。以往看打杀场面，我是激动兴奋地。而这次，我是震撼感动的。
故事的结局让我意外，男主角被俘。但是结局也让我欣慰。男主角宁死不服从于英国国王的统治，最后一刻，他用全身力气喊出一句：‘Freedom’这一句，响遍了天空，震撼着每个人，包括英国殖民者的心。这时候我眼睛意料之中的湿润了，我的表情僵硬了，。他喊出了每个人的追求，喊出了人性对自由平等的追求。喊出了一种精神一种人格。
故事离现在已经很远，但是又离现在很近。当下，仍有不同的地区，不同的种族，不同的人群，在同样的呼喊着，对自由向往着。人性的平等，何时才能不只是几个字的分量。何时才能弥漫在每个人的空间里。这不是上帝要考虑的问题～
老规矩，带纸，两包250抽就够了。
本电影均为历史真事。
这部电影首先告诉我，要敢于反抗。本片的主角威廉·华莱士，苏格兰人，苏格兰当时被英格兰奴役。因不满英格兰的奴役，开始反抗（中世纪版水浒传？）这里告诉我要敢于反抗，王侯将相宁有种乎？凭什么苏格兰人就应该被奴役？只要反抗了，就算最后失败了，或者是没有结果，那也是自由的！要敢于反抗暴政！不反抗，就没有自由，就只能被奴役！
华莱士的反抗最� 一个团队最大的敌人就是内讧，最可怕的往往不是外部瓦解，而是内部瓦解。不仅仅是军队，团队也是如此。只有团队中的成员团结一心，任何敌人都不叫敌人！华莱士如果没有被背叛，那么凭他的能力，很有可能当上当时的国王。但这只是想象罢了，华莱士终究还是被自己人背叛了。所以说，要想征战四方，首先要搞好内部治理。
当华莱士因不愿屈服英格兰国王而马上要被砍头时，监督砍头的人让他喊出求饶就饶了他。于是华莱士喊了出来：Freedom！（自由）听完这个单词，再看看台下那些麻木的不敢反抗的人，我觉得他们此时都应该劫法场才对！只有心中有了自由，朝着自由的方向不断前进，才能获得自由！
本片让我们看到了无畏的敢于斗争的苏格兰人民，他们是伟大的！
威廉·华莱士，苏格兰人民心目中的英雄。在压迫中诞生，在压迫中成长，在反压迫中死亡，他似乎命中注定要肩负起反对压迫，实现民族自由的重任。父母双亡，给威廉幼稚的心里埋下了复仇、自由的种子，爱人的死亡挑起了他心中的怒火，他领导苏格兰热民开始了实现自由的漫长征途。
在那个信仰上帝的国家里，上帝好像是真的赋予了威廉·华莱士无比的勇气和智慧，他的勇气唤醒了处于压迫、奴役的苏格兰的。人民，他的智慧使英格兰人闻风丧胆，他连克城池，捷报频传。他的理想遍布于各个角落，为民敬仰，震天动地。
威廉的怒吼响彻天际，划破长空，使得敌人信心全无，似的苏格兰人民奋起反抗，他的怒吼似的整个英伦大地都在为他颤动。
他身先士卒，勇敢无比的精神鼓舞了士兵，但却遭到了苏格兰贵族的背叛与出卖。被捉，被审，终于被带上了刑场。
也许，在他揭竿而起的那天起，就已料到了这一天的到来，他没有说mercy，freedom已经深深地植在心中。
结局是悲壮的，惊天地，泣鬼神的，他说的最后一句话，是他用最后一点力气喊出的一个单词——freedom。在生命最后一�
他把生命献给了所有苏格兰人民，他的一生都在为他的理想奋斗。他没有遗憾，苏格兰人民铭记他，世界人民也应该铭记这位英雄。
第一次看《勇敢的心》这部电影是高一时候的事情了，一直到最近老师又放了一遍才想起这部电影，其实我不是很喜欢这部电影，也许是因为带有个人情绪在里面吧。高一时候看这部电影其实完全是冲着苏菲·玛索才看的，可以说苏菲·玛索是我最喜欢的一个法国电影明星。但是《勇敢的心》里面的男主角梅尔·吉布森却不是我喜欢的男演员，而且对他的意见很大，所以在一定程度上影响了我对这部影片的看法。
《勇敢的心》是一部悲壮的、融合血泪传奇史诗片。在1996年第68届奥斯卡金像奖角逐中获得最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳音乐、最佳化装等5项大奖。影片根据13世纪末发生在苏格兰的真实事件改编而成。故事主人威廉·华莱士，不但确有其人，而且他的英勇事迹更使得 这是一部具有深刻民族主义和政治内涵的史诗巨片，是一部缠绵而令人荡气回肠的铁血柔情，是一部悲壮的血泪传奇，作为史诗片我不得不承认这是一部很成功的影片。在我的印象中史诗片一般都是比较冗长、沉闷的影片，但是《勇敢的心》确实那么的荡气回肠，受到大家的热捧，直到今天仍受很多观众的喜欢，在电影时光网上有很多网友都很喜欢。这部影片的音乐很好听，这是很喜欢的一点，起码是由苏格兰的感觉，给人一种荡气回肠、空灵空旷感但又有点悲怆的感觉，很符合威廉·华莱士这位苏格兰的传奇英雄的一生。
这部影片是由梅尔·吉布森自导自演，而梅尔·吉布森是一位土生土长的美国人，再加上该影片的制作公司是美国派拉蒙电影公司制作的，所以这部影片没有摆脱好莱坞的商业模式，给我的感觉很美国化，连拍摄场景都是在美国好莱坞完成而不是苏格兰。整部影片给我的感觉就是很典型美国的个人英雄人物的模式，主人公都是由无名的小人物成长为带领人民斗争的英雄人物，美女配英雄，所以影片中的梅伦和王妃伊莎贝拉都是美女级人物，在整部影片中都只是充当花瓶。威廉·华莱士除了给人至刚至阳的硬汉感觉之外，也添加了不少的柔情，我觉得很符合美国的个人英雄主义的模式。影片中威廉·华莱士是在他的妻子梅伦去世后就毅然起义反对英格兰的统治者，这是我不能认同的一个部分。我觉得刻画一个民族英雄这样的一个形象未免有些过于肤浅，好像是为了迎合市场的需求，当然影片中也表现出了之前就有了对当局者不满的场景，也许这只是导火线而已，但是作为民族英雄的威廉·华莱士最初不是为了他的人民受苦而斗争而是为了个人的儿女情长，这样好像与民族英雄的格调有些牵强。而影片中苏菲·玛索扮演的王妃伊莎贝拉的美丽、善良的形象和事实很不符合，而且是完全相反的，也许是为了票房才刻意安排的，所以这部影片其实也是备受史学家的争议的。当然，电影毕竟是一门艺术，艺术源自于生活但是又高于生活，如果完全和生活一样又怎么能称为艺术呢？电影艺术更多的是表现生活的一种信念，就像片中威廉·华莱士追求的自由的信念一样，所以这部片也号称男人必看的影片。
《勇敢的心》源自于史实但又高于史实，主题思想并没有脱离史实，只是表现手法不同罢了，所以它成为了史诗类型片的成功之作。电影毕竟是一个产业，还是以盈利为目的，既要符合电影观众的口味又要不脱离史实的主题，表现手法的不同我还是可以接受的，试想如果完全符合史实我想这部影片不一定会取得如此的成功。但是这部影片过于“美国化”是我最不能认同的一点，明明是苏格兰的传奇的民族英雄却塑造了一个典型的美国英雄人物，虽然说民族的才是世界的，但是过于商业化的电影好像脱离了史实。相比之下我更喜欢印度的一部叫《阿育王》的史诗片，《阿育王》更能体现民族性，也许是因为《阿育王》是由印度人自己拍摄的，对本民族文化的解读更加透彻。虽然《阿育王》没有像《勇敢的心》那样获得那么多的奖，票房也比不过，但是《阿育王》却是我看了一遍又一遍的影片，也许个人品味不同吧，我总觉得电影需要多一点的人性的解读，多一点的人文关怀，多一点启发人心灵、信念的东西。
对于《勇敢的心》这部影片，我只能说过于商业化的美国大片不是我喜欢的类型。
在我们短暂的一生中，究竟有什么东西值得我们用生命去交换？金钱、名利、地位，还是至死不渝的理想和爱情？电影《勇敢的心》就在主人公华莱士富有悲剧意味的一生中，向我们讲述了生命与自由的真谛。这是一曲对自由与信念的人性颂歌，威廉？华莱士用他以血写成的经历教给我们什么是绚烂的爱，什么是刻骨的恨，什么是生存的意义。在影片满怀诗意和豪情的历史想象中，我们体味到了一种强烈的心灵震撼。在生命的'最后一刻，当那紧握战斧的双手无力地垂下时，当那块珍藏的手帕溅满猩红的热血时，威廉？华莱士依然没有停止对“自由”的呐喊。英雄就是这样，在人民最需要的时候就会挺身而出。有的人没有想过怎样为自己活过，就是随着时间游荡自己的旅程，看大家都去看的风景，追求大家都想得到的物质，谁为自己的心，为自己的本真做过些什么吗？你真的为自己活过吗？
苏格兰风笛，真的那么悠扬，那么自由，可以飞翔。
800年前，苏格兰的平民华莱士，为了苏格兰人民的自由。有他的智慧和勇气反抗英格兰侵略者的残暴统治。用自己的生命和热血，谱写了一段悲壮的血泪传奇。这个传奇伴随着那个自由的信念和那颗勇敢的心！
手持木棒粪叉的苏格兰士兵看见全副武装的英格兰重甲骑兵全然没有了斗志，开始向后退缩。面对丧失信心的战士们，华莱士并没有慌张，他在英格兰士兵虎视眈眈的目光下发表了一场热血澎湃的演讲：“是呀，如果战斗，你们可能会死。如果逃跑，至少还能……多活一会儿。年复一年，直到寿终正寝，你们愿不愿意？用这么多苟活的日子，去换一个机会，就一个机会。回到这里，告诉我们的敌人，他们也许能夺走我们的生命，但他们永远夺不走我们的自由。”正如华莱士叔父所说的“你要先学会用脑子，再教你用剑。”是的，成为英雄不仅仅要有力量和热血，还需要有智慧。不然，永远只能像楚霸王般在垓下长叹：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。”而华莱士那番动人心魄的演讲，无疑是成功的。苏格兰的人们靠着对自由的向往赢得了这场战争。华莱士用他智慧的头脑和那颗勇敢的心给妄图剥夺苏格兰人民自由的侵略者们一个响亮的耳光。华莱士那卓越的军事才能也证明了，他能仅仅凭借苏格兰那些衣衫褴褛、武器破烂的流民而战胜英格兰军容整齐、武装到牙齿的重甲骑兵并非偶然，或是走运。这就是知识的力量！
如今的我们，也要明白要先学会用脑子，再学会你用剑。但我们不能整天叫嚣着打日本、打菲律宾。我们要先武装自己，用知识武装自己，让自己的心真正强大起来。
后来华莱士中计被捕，他坦然的面对审判。面对种种惨绝人寰的酷刑，他始终紧咬牙关，不向英格兰人求饶。终于，他的嘴唇动了动。审判长以为他要屈服了，便下令暂停施刑。
但在短暂却令人窒息的寂静后，华莱士倾力高呼：“FREEDOM!！”这也是他一生的追求，也是千千万万个苏格兰平民的梦想。
我喜欢看美国好莱坞那些经典大片，不仅仅是因为它们所讲述的那些荡气回肠的故事及其塑造的丰厚饱满的人物，而更主要的则是因为那些经典大片所揭示的深刻思想内涵和所呈现的无与伦比的艺术功力，以及这种思想性与艺术性的高度统一和完美交融。
《勇敢的心》就是这样的一部电影。十几年来，我会时不时欣赏一遍，每每沉入其中，每每沉醉其中，每每沉思其中。由于近日心境的缘故，加之连续多日的忙碌疲乏而需放松排解，昨晚在网上又看了一遍，觉得应在博客上写下一些观感。
这是一部悲壮的融合战争与爱情的英雄传奇史诗巨片，在1996年第68届奥斯卡金像奖角逐中获得最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳音乐、最佳化妆等五项大奖。观看此片，了解英国历史的朋友就会联想起13世纪末苏格兰民族独立运动的那段峥嵘岁月，影片即是根据此间的真实事件改编而成。故事主人公威廉·华莱士就是这场轰轰烈烈起义运动的一位杰出领袖，是英国历史上最富于传奇色彩的一个英雄人物。
当嘹亮悠扬的苏格兰风笛奏响时，我们看到镜头掠过藏青色的起伏连绵的山峦，白色的雾霭从小河上升起又散开，镜头向眼前不断地拉近，树林间出现了人和马的影子。.。.。.画外音此时响起：“我将为你们讲述威廉·华莱士的故事，英国的历史学家们会说我在说谎，但历史是由处死英雄的人写的……”
13世纪末叶，英国本土大不列颠岛上的英格兰、苏格兰和威尔士三部分，一直战乱不断，动荡不宁。苏格兰王不得民心，各地时有躁动事件发生。为镇压民众躁动，便向英格兰王爱德华一世求助。长期以来一直觊觎苏格兰广袤土地的爱德华一世顺势接管了苏格兰。之后，以更为严厉的高压政策和残暴手段控制政局。苏格兰人不但要忍受高额的赋税，还要受到人格上的侮辱：每当新娘出嫁时，初夜权属于英格兰总督。这些暴政，激起了有着“珍视自由和爱情”传统信仰的苏格兰人的无比愤怒，纷纷拿起武器，与英格兰人抗争。
华莱士的父亲就领导了其中一次与英格兰人的抗争，结果可想而知，年幼的华莱士看到了被马车驮回的父亲和哥哥那满是刀伤与鲜血的遗体。他在父亲坟前忧伤，小伙伴茉伦在众人离去时又奔回来，给了他一朵蓟花。此后，华莱士与当牧师的叔父一起生活。他们离开故乡，游历欧洲。他的叔父是个智者，他比死去的兄长更理解抗争的目的和意义。他告诉华莱士，在学会用武器前，必须先学会用脑。华莱士从亲人身上继承了宝贵的东西：理智和勇气，并伴随着他寻找生命的自由。
长大成人的华莱士返回故里，此时的苏格兰仍处于暴君爱德华的残酷统治之下。华莱士回到家乡是希望能过上平静安定的生活。儿时伙伴茉伦而今已长成为一个美丽的大姑娘，两人自然而然发展了恋情，并且为了逃避英王赐予英格兰贵族享有的女子初夜权，在一个月白风清的晚上由牧师主持秘密成婚。隔日，茉伦因遭到英军士兵的调戏而反抗，打伤了几名英格兰士兵。英军长官为了引华莱士出现而杀害了她。失去爱妻的华莱士揭竿起义，其他苏格兰人也纷纷响应，华莱士最后也以妻子遇害的手法报复了那个英军长官。
华莱士很快就与村民组成了起义军队，并且陆续征召响应的义士。他们先是闯入当地英格兰的贵族城堡内，并且将城堡烧毁。随着华莱士的事迹传开，越来越多的民众响应起义，而华莱士的军队也是势如破竹，先后赢得了多场战役，斯特林格桥之役打破了步兵胜不了骑兵的迷信，攻下了英格兰重要城市约克城。英王爱德华一世察觉事态严重，亲自率领更强的军队对付华莱士，双方在福尔柯克交战。华莱士遭到联合的苏格兰贵族背叛，此役战败。之后，华莱士采取躲藏游击战术对抗英格兰人，并且对于背叛的两位苏格兰贵族采取报复行动。
为了拉拢和劝诱华莱士，爱德华一世派王子妃伊莎贝拉公� 在多次接触中，公主倾倒于华莱士为自由为爱情而战斗的精神，不顾个人身份和名誉向华莱士倾吐真情，两人相互欣赏，相互理解。因为爱，地位显赫的王子妃与大逆不道的“叛国者”竟然奇迹般结合了，伊莎贝拉甚至还怀上了华莱士的骨肉。
苏格兰贵族要求与华莱士会面，华莱士相信贵族首领罗伯特·布鲁斯而独自赴会，但不料被布鲁斯的父亲以及其他贵族出卖，华莱士被抓住了，而布鲁斯也正式与父亲决裂。华莱士受到英格兰行政官审判，只要华莱士承认叛国罪就可以减轻罪刑，然而华莱士不从，因为他从未归顺英格兰。
郭靖宇导演，杨志刚等主演的年代传奇大戏《勇敢的心》正在北京、天津、江苏、山东四卫视热播，该剧集家族恩怨、帮派斗争、抗日战争等精彩故事内容，讲述乱世英雄“炼心”成长史。
杨志刚在电视剧《勇敢的心》中塑造的霍啸林这个角色，更多是时势造英雄，他清楚自己可以做什么，其坚强和勇敢的进取精神，侠肝义胆的英雄品质，是值得大家探讨和学习的，体现着他对义字的领悟，观众必定会被其情坚义金的品质感动。而且其对情感的专一和执着，更吸引了几位女主角心甘情愿为其赴汤蹈火，但杨志刚所诠释的这个角色并没有像韦小宝那样渴望妻妾成群，而是始终如一的心系梅姑娘，令人动容。
杨志刚饰演的霍啸林通过自己的人格魅力同样获得兄弟情谊，霍啸林与小六、约翰。乔、韩亲仁等建立的兄弟情谊，是其利用自己的人格魅力赢得的，虽然他们也曾经对霍啸林有过误解，但最终霍啸林通过自己不断的修正人格的缺陷，而再度赢得他们的信任和无私的帮助。但他却与结拜兄弟赵舒城却兄弟反目，而另一个却被功名利禄左右，一个选择了一条正义之道，甘愿放弃一起建立起来的事业回到老家热河，投入抗日洪流中，成为声名显赫的大英雄。
“真的勇士，敢于直面爱人失去的悲痛，敢于正视淋漓的鲜血，敢爱敢恨，为梦想而追求，为自由而奋斗，身上充满了正义感，只为了国家能够独立，人民获得自由，不惜付出自己的生命。”这就是威廉。华菜士。一个铁峥峥的男子汉，一个正义感，为人民自由而献身的英雄，当他被押到刑场上时，无数的不知情的人冲着他扔鸡蛋，蔬菜，认为他是一个侵略者，可是他们却不知道，他们国家的军人是多么的残暴，侵略并且占领那些原本过着幸福生活的苏格兰人，但是自他们侵略后，苏格兰人便没了自由，成为了他们国家的奴隶，过着毫无自由的生活，甚至当苏格兰人结婚时，他们的妻子都要被无情夺去，若反抗则被杀去，威廉的妻子就是这样被英格兰侵略者杀害的，作为一个热血男儿，乞能容忍这样的屈辱，作为一个向往自由的男子汉，乞能一辈子甘为奴隶，做一个亡国奴。为了自由，为了自己的民族能够重新站起来。他带着一起受压迫的人民反抗这些侵略者们。在向他招手，激励他和他的苏格兰勇士们，可是偏偏就是这个时候，受不了金钱诱惑的一些手下背叛了他，一国之君也出卖了他，使他和其他苏格兰勇士以寡敌众，最后失败了，不这不叫失败，至少我是这样认为，因为威廉。华菜士，并没有就此放弃，他仍坚强勇敢的活着。他仍为了自己的梦想，为了人民的自由而奋斗。
当他看到苏格兰国王出卖他并和他对视时，他心痛了，但他并没有杀他，为什么呢？我不敢妄加评论，但我却可以感觉得到他的智慧，他的心胸与气度。
站在了刑场上，谁会不害怕，不渴望能有机会再活着，可是威廉。华菜士，却选择了死，当那久已麻木了心灵的屠夫们叫他归降时，他的心没有半点动摇，不管屠夫们对他怎样施于暴行，他都坚强的忍受着，令在场的所有人不禁纷纷对他敬意，就连那毫无心肺的屠夫们看了之后也对他感到敬偎，我想不管他对于英格兰人来说是敌是友，只要是有点良心的人都会为他的精神所折服。
当刽子手抬起斧子快要落到他的脖子上时，他仍鼓足一口气大声说：“为了自由……”我没听清他说的英文，但我听到了自由，freedom，他的声音响彻了每个人的心里，也留在了每个人的心里。
这个星期我看了一部电影，也就是题目上的那一部，不过有些人可能会有疑问“勇敢的心是有，但后面那个主题没有呀？”我现在就回答，后面那个是我自己看完之后的思考，也就是我这篇文章的主题。
如果看过这部电影的人应该都知道一个人，他叫华莱士，没看过的人也记住他，他是我要讲的东西中的主角。领导这个词听起来一点都不陌生，很多人都会想当领导，但有多少人知道什么是领导，是不是感觉很讽刺。（以前的我也属于其中的一类）我在刚去学堂的时候也同样遇到过这样的问题，今天，我想把我所认为的领导概念写出来。
我要讲的第一个特质，当很多人都想做一件事，但没有人敢做的时候能第一个站出来的人。华莱士和其他人一起受当时的腐败统治，都想造反但没有人敢，而他第一个站了出来，并且像一根导火索一样激起了无数人的反抗意识。
第二个是能读懂别人的心理，能煽动别人的情绪，让所有人非常团结在一起的人。华莱士在一场简短的演讲中让很多不想打的人重新散发更强的斗志，也许这个例子不能更好的证明，那还有一个大家应该都熟悉，他叫希特勒。
第三个是有责任感和荣誉感，在失败时能承担责任和对其他人负责，每次都有带领其他人，跟其他人的条件一样，能融入自己属下。华莱士在失败后一个人去把贵族给杀了，重新打出了一个队伍。在平常跟其他人都一样，而且别人都感觉他想一个朋友。
最后一点，你自己必须是一个很理性和思维能力很强的人，如果不是你带领的将是一支疯子队伍。
我要讲的讲完了，最后引用一句我们老师常说的话，如果你做到了这几点你不成为领导都很难。