认真读完一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，是时候抽出时间写写读后感了。你想知道读后感怎么写吗？问渠那得清如许，为有源头活水来，以下是爱岗的小编帮大家收集的《罗生门》读后感（优秀12篇），欢迎参考，希望对大家有一些参考价值。
芥川龙之介，对于不少的文学爱好者来说，这必定是一个略带遗憾的名字。就像美术爱好者对于那个用黑白两色既能构筑唯美意境的比亚兹莱的英年早逝而扼腕一样，芥川年仅35岁的生命太过于彰显命运对天赋的吝啬。好在，在他们早早的去世之后，我们发现他们留给了我们不少值得珍藏的精神宝藏，一如比亚兹莱的《沙乐美》，一如芥川的《罗生门》。
《罗生门》是芥川龙之介23岁的时候发表的一篇成功的短篇小说，不过“成功”一词只能说是在后来肯定了它的艺术价值，当时《罗生门》并没有激起强烈的反响。如今看来何妨呢，短暂的岑寂不能埋没才华的光辉吧。
芥川的短篇小说除却个别有着清晰杜撰的时间空间背景（如《南京的基督》《单相思》）之外，大部分取材于东亚的古代神怪传说或是历史故事，《罗生门》也是属于这个范畴（取材于《今昔物语》）这种背景框架的直接借鉴最大的优点就是使读者能够更快地产生对于作品本身的代入感。芥川的小说篇幅不长，角色也不多，这些硬件的简洁为作者软件的发挥提供了很大的创作自由度。如开头的背景交代非常的简洁：
“薄暮时分，罗生门下，一个家将正在等待雨的过去。”——短短的一句话，地点时间人物全部展示了。
针对芥川来说，这样的简洁更能够凸现他那凌驾于情节之上，读者情绪之上的冷静沉郁的叙述。《罗生门》作为他的代表作，非常突出的展示了他的这种特色。
《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。“于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，最后竟将无人认领的死尸也搬了进来，且日久成俗。”这便是文章标题罗生门的景象，再加上落魄流亡的家将，骨瘦如柴的老妪，搭配着乌鸦死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。这种笔法就像艾伦。坡那种无故产生裂缝的墙壁一样，给情节的发展作了一个危险的预兆。但就象征意义而言，两者却又是截然不同的。艾伦在我看来更多的是在种植恐惧的种(☆)子，而芥川这样做，因为他就是以这样的姿态来写小说的。
《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最后急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作，有的只是关于良知与人性的专注思考。对于一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，芥川用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。这种处理，无疑是高超且成功的。
如果全文中家将思想由此及彼的变化令读者感到毛骨悚然的阴森。那么结局中家将消失在“黑漆漆的夜中”则将这种恐惧推向了顶点。我想起了《药》的结局，虽然乌鸦没有飞上夏瑜的坟头，至少那花环在茫然中点亮了微弱的希望光芒。而《罗生门》中，随着老太婆“嘟囔又像呻吟”的声音，全文便划上了死寂的句号。这种对于绝望与阴冷的贯彻性的表达，与芥川本人当时情感遭受打击不无关系，但摒弃“小我”的情绪，它浸透出的是对人类个体意识在利益关系下不断缺失的惶恐与不安。
曾经冒出些声音，斥责他缺乏类似于他同年代中国大陆上那种阡陌中崛起的民族正气。我认为这些声音是过于苛刻且有失偏颇的。正如萨特存在主义的阐述说到：“人的存在在先，本质在后。到这荒谬世界来，虽然痛苦万分，但并非只有等死，而是通过自由选择寻找生存之路。”当芸芸众生奔波忙碌于生存之路时，芥川另辟蹊径，自我选择去直面这“荒谬世界”中的“痛苦万分”。虽然芥川龙之介并不能从中解脱，于1927年怀着对于时代与社会的困惑不安服毒自尽。但对于日后以安部公房，大江健三郎为代表的日本近代文学，是具有开拓意义的。
《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇小说，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代，而是人类自我的终身枷锁。于是芥川的瘦弱肩膀终于才被压倒。可在某一个国度，某一个时代里，又有几人能担负起这种思索的重任呢？
不得不为芥川先生献上一点我浅陋的敬意啊。
《罗生门》是芥川龙之介的代表作之一。
我看的是一本以《罗生门》为名的小说集，小说第一篇即名为《罗生门》。这不同于电影《罗生门》，电影《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇小说《丛林中》拍摄。
据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代，一个破产的农民因迫于生计，拿起屠刀，决心作强盗。但是或许是因为他人心本善，抑或是胆子太小，总之一直没狠下心来动手。一天，他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁，且尸横遍野，一片萧索绝望的情景，他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。他冲上去怒斥道：“你这个没人性的，竟然对死尸也不放过！”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了，“而且，你以为她生前是个善人吗？她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊！”。这一番话让强盗完却放下了最后的一点善心了，既然是为了生存，还有什么是不可以的？丢弃了仅存的良知后，他就抢走老太婆的衣服，扬长而去。
初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。据说为了描写尸体，作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。真是佩服他，为了完成这篇小说对着恐怖的尸体看上几个小时，还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描写及小说人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
下午洗完澡回到寝室，依旧是擦脸、洗衣服、弄头发，一切就绪之后打开电脑。昨晚不知道哪根筋跳错了，突然想到“罗生门”这个词，继而萌生了看一看传说中以这个词为名的经典电影的想法，于是乎当机立断下载了一下。
时间回到今天下午，当时我打开电脑，开始看《罗生门》。由于早就做好心理准备，所以对1950年电影的画面并没有过多要求，能让我看清内容就好。其实昨晚就调查了一下，发现许多筒子认为“看不懂”。本人在五点五分看完，之后迅速关电脑并且下楼打水兼吃饭，来不及思考那么深刻，什么人性丑恶之类的，只是觉得剧情叙述得很清楚，不知道“看不懂”的筒子们到底哪里看不懂了。至于说武士到底被谁所杀，我觉得并不重要，毕竟不是侦探片，作者只是为了批判人性丑恶之类的深刻道理，从而借助了武士被杀这件事而已。另外觉得女主角的鼻子和眼睛都比较漂亮，可惜眉毛剃掉了（日本鬼子的古人貌似都喜欢这么搞），脸型很好，符合本人审美标准，说话的时候嘴形不好看，然后就是显老了一点。
明白芥川龙之介自然不是什么意外的事情，以前在大学里读过一篇《鼻子》的文章，当时就觉得这个作家真的不愧为20世纪前半叶日本文坛上的三大巨匠之一，他的文章虽然没有直白地亮明自我的观点，可是读完之后不禁让你陷入深深的沉思。
《罗生门》除了是芥川龙之介的一部短篇小说集以外，更为人广泛熟知的是日本着名导演黑泽明的一部电影。这部电影我没有看过，可是我明白它是根据芥川的这部小说集中的一篇《竹林中》改编而成的。为此今晚特意优先看了这一篇。
故事情节很简单，就是一个武士带着妻子真砂在前往若狭的途中遭遇大盗多襄丸，后武士被缚，武士之妻真砂被大盗凌辱。最终武士死去，多襄丸被抓，真砂逃到清水寺。故事以证人樵夫、行脚僧、捕快、老妪和案件的关键人物大盗多襄丸在公堂上的供词展开，加上真砂在清水寺忏悔时对案件的描述以及被杀的武士借巫女之口对案件的描述，共同组成了该小说。奇怪的是武士说自我是自杀，而多襄丸和真砂又各自承认自我杀了武士，单独来看，他们的话都能够自圆其说，然而整篇看完又互相矛盾。
故事没有一个绝对客观的旁观者的叙述，因而故事也没有最终的结论，我们无法得知真正的事实真相是如何的。书本在结尾处有一个解说:围绕杀人事件，七人的讲述各不相同，同一个事实，根据人们的关心、角度、目的和情感的不一样，能够呈现出不一样的面貌。人物讲述的龃龉，暗示了人心的微妙，人生的真相是难以把握的。
在看这篇文章的时候，脑海里不由自主地想到了前不久看过的一部20年前的港剧，其中一个案件令人唏嘘。剧情是当年一个富商被杀，先后有七个证人出来指证一个年轻人是凶手，因为[证据确凿"，这个年轻人被定罪坐牢。但这个年轻人坚称自我是冤枉的，最终没有等到刑满释放而病死在狱中。之后这个年轻人的亲生父亲回来了，期望在有生之年能够让世间还自我儿子一个清白，于是他绑架了这七个证人来到了一座孤岛。这个孤岛上的布局和当年发生凶案时的现场一模一样，案件得以重演，却不料这七个证人的证词被一一推翻。每个人的陈述在经过一番有意无意的加工后就成为了最终定罪的证据，殊不知这样自私的行为白白让一个年轻的生命就这样被冤枉致死。
当时看完后内心很是沉闷，人性是自私的吗在表达一个观点的时候，看似客观的陈述，其实有意无意中已经加入了你自我的意见。我们不能要求你必须要是一个善良的人，可是至少不能因为自我的一己私利就添油加醋而抹黑甚至中伤他人。这样的行为是否太可耻了些我们亦不能仅凭一眼所见甚至是别人的口述就站在道德的制高点去评价甚至诋毁他人，你不知其中的曲折原委，又有何资格去说三道四。
我想生活中有很多事是一言难尽的，有很多话在当时是无法言说的。但愿我们都能有一颗宽容的心去对待身边的人，有一颗良善的心去友爱自我的亲人、爱人、朋友甚至是[陌生人"，也愿我们都有一颗强大的心去勇敢应对那些流言蜚语或者无中生有，愿我们都能健康并欢乐地生活着。
要道德、良知，还是要生存、活命？
罗生门位于城正中，它不仅是城内与城外的分界线，还是秩序与混乱，善与恶，生与死，正义与非正义的分界线。
在战争年代，一个被主人赶出来的家仆，思想上正在进行挣扎——到底是做强盗还是被饿死。这时候他正巧来到罗生门，一个堆满死尸的地方，本想进去找一些财物，结果却发现有一个衣衫褴褛的老妇人正在从一个年轻女子的死尸上拔头发。一瞬间，正义感填满了家仆的心脏，他冲上去指责老妇人连尸体都不放过，仿佛刚刚自己进来的目的与之不同。老妇解释说她只是想做个假发用以谋生罢了，并且说死去的这个女人，用蛇肉晒干当成鱼干来卖，都是一样为了生存。家仆恍然大悟，既然都是生存，有什么事不能做呢？在一种“虽然我做恶事，但我作恶的对象也是恶人，所以我的恶是可以被原谅的”心理驱使下，家仆抢走了老妇的衣服逃走了，从此再无音讯。
这个戏剧化的结尾，让人产生一种矛盾的情感，即好笑与郁结的碰撞。明明是令人发笑的结局，却又不得不令人感受到内心对于生存与良知的拷问。
《罗生门》的作者是日本文学界的鬼才芥川龙之介，他在创作这部小说时，正经历着失恋。他爱上一个社会地位极低的女人，这段感情被所有人嘲讽，不被支持，最后她还是另嫁他人。为了抒发心中的愤懑，他写下这篇环绕着阴冷黑暗氛围的小说来宣泄郁结。《罗生门》给人的感受就是“在阳光面下犯罪”，什么道德，什么底线，为了生，又有什么不能做呢？这种充满了压抑、绝望、无助色调的世界，正是芥川龙之介内心真实的写照，是他无法倾诉的苦闷反应。
《罗生门》中的家仆，其实尚存善良，犹疑不定，他本就是做了一番思想挣扎后才进罗生门的，但等到看见老妪拔死人头发的一瞬，他内心的正义感达到最高值，以指责老妇的方式满溢出来。但老妇的解释又使家仆的心境发生了改变，认为这些人不过是罪有应得，所以，一种利己思维模式逐渐占据了他的内心，让他最终变成为了生存而放弃道德的那类人。
而老妪则只有身体特征的描写，与其说作者将其人物形象写得丰满而生动，倒不如说他是用大量动物的比喻将这个怪异丑陋的老太婆融入了荒凉恐怖的外部环境中，从而对整个作品的阴森氛围起到了烘托作用。正是因为老妪外表与内心的丑恶，对家仆的改变起了巨大作用，让我们见证了一个本来心存善良的人转而成为“强盗”的心路历程。
这部作品虽然篇幅不长，却将一种心理揭露得淋漓尽致：那就是利己主义。在利己主义影响的基础上，无论是违反道德还是损害别人利益，都是利己主义者达到自己愿望的脚踏石。但是，利己主义者又不同于一般的恶人，因为他们通常会为了自尊，把过错的责任都推到别人身上或外部环境上，就像作品中的家仆一样，由善变恶，也显示出在利己主义面前，人的价值观是多么脆弱。因此，如果被利己主义侵蚀，那么当然会认为他人的利益，只是满足自身物质与精神的工具。所以，人类的恶行，大部分都可以说成是以什么理由为基础的利己主义。
人性到底本是善抑或本是恶？谁也不能断言。说到底，人就是一个复杂与矛盾的存在体。特别是挣扎于生存的人与人之间，真诚无迹可寻。
一个普通人，在阴森潮湿的罗生门前，在利己主义的驱使下，逐步走向堕落，与自己的良心相剥离。人们在感叹利己主义可怕性的同时，更应该透过现象反思自身。
面对人性的残忍与冷酷，我们不禁要拷问自己：“要道德、良知，还是要生存、活命？
滂沱的大雨，破碎的牌匾。黑白影片朴素的画面更显沉重。云游和尚、砍柴人和乞丐在城门底下避雨，三人闲聊一起案件：一个武士和他妻子路过荒山，遭遇了不测。妻子被侮辱，而武士惨遭杀害。惨案如何酿成？凶手、妻子、借武士亡魂来做证的女巫，都各有说法。
凶手、妻子、借武士亡魂来做证的女巫，他们叙述案件的事实的过程中，都把人性中恶的成分都省略或者美化了。使案件的真相变得扑朔迷离。而目击证人因为他一时的贪念，偷偷拿走了那柄价值不菲的短刀因利益牵扯其中，也没有道出其中真相。
这是一起凶杀案件，真相因各自所需要掩饰的软弱被自私、虚伪所掩盖了。但是把案件中有关的人的说法全部综合起来，它已经向事实的真相靠近了。这就好像是盲人摸象一样，个人的观点与看法是碎片，是事物的部分，因而免不了片面，只有把大家的观点看法综合起来，那才能拼成完整的大象。
同时，要再现事实真相，只能是局外人，没有利益牵扯其中的人才能更客观地叙述某一件事实。同时，每个人又受到各自的学识、阅历等影响，对事物的观点看法肯定是深浅不一的。即使最客观的人，他们也免不了自己的主观情感和意识，其笔触不可避免地带有褒贬意识。我们的历史，更多的是一种个体记忆，当这种个体记忆呈现在我们面前的时候，我们就有理由去它是不是历史的本来面貌？我们能相信的只能是这是着一历史事件的一个方面，并不能完整的在现原来的面貌。
要能真实而全面再现历史，它需要的是集体的记忆。这是我们所缺失的。现在是网络时代，人人都是记者，对某一事情发表各自的观点。即便是有人想刻意隐瞒恶的、软弱的事实，现在也已经很困难了。已经有了集体记忆存在的客观条件。因此，在这个时代我们可以有条件去更全面、客观地了解事实与真相。
《罗生门》是芥川龙之介的代表作之一。
我看的是一本以《罗生门》为名的小说集，小说第一篇即名为《罗生门》。这不同于《罗生门》，《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇小说《丛林中》拍摄。
据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代，一个破产的农民因迫于生计，拿起屠刀，决心作强盗。但是或许是因为他人心本善，抑或是胆子太小，总之一直没狠下心来动手。一天，他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁，且尸横遍野，一片萧索绝望的情景，他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。他冲上去怒斥道：“你这个没人性的，竟然对死尸也不放过！”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了，“而且，你以为她生前是个善人吗？她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊！”。这一番话让强盗完却放下了最后的一点善心了，既然是为了生存，还有什么是不可以的？丢弃了仅存的良知后，他就抢走老太婆的衣服，扬长而去。
初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。据说为了描写尸体，作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。真是佩服他，为了完成这篇小说对着恐怖的尸体看上几个小时，还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描写及小说人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的。任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
不喜欢这样一个故事：人已经贪婪自私到极致，甚至连对死者根本的敬畏也消失殆尽。老妪拔死人的头发做假发，而这个仆人（被主人辞退掉，无处可去又闲来无事，所以去罗生门拜访）最终受了“心魔”的指引，剥了老妪的衣服，嘴里却念叨着：“我这也是生计所迫，你不会怪我的，是不是？”而这……就是全文的结局了……
对于罗生门，作者描绘它是一个停放尸体的地方，连年的灾祸使人们信仰不再，苟且偷生。腐烂的尸体随处可见，横七竖八的丢在那里，有的甚至是裸体，想必有人把死人衣服也剥了去卖钱吧？罗生门只是一个时代的缩影，在灾祸的面前，人们的贪婪、恶心一一展现出来。我讽刺的说：这体现的是一个民族内在的精神，即便无法抗拒灾难，即便肉体的残缺无法避免，那么其心灵的高度也高不过一座坟头！
突然想到宫崎骏的动画《再见萤火虫》——二战结束后，日本平民的艰难生活并不亚于我们中国人。国家的错误总是百姓承担，这何尝不是一种残忍呢？
总体来讲，很喜欢芥川龙之介的写作手法，味道浓厚，朦胧中却有着鲜明的主张，最爱那篇《地狱变》淋漓尽致描绘内心的黑暗和猖狂。待我慢慢道来。
知道罗生门是因为知道黑泽明执导的《罗生门》，读了小说之后才发觉其讲述的是短篇集中《密林中》的故事。因为罗生门太具有标志性意义，所以芥川龙之介的作品集几乎都被叫做《罗生门》。
我在早些年读过作者的短篇集，当时对罗生门的故事未曾深想，只觉是一个简单并让人过目不忘的故事。再读罗生门，也许是岁数增长了些，不再去匆匆读完一篇文字，更愿意停下来，想一些事情与道理，为了更明白平静的对待更多的事情与道理。
小说罗生门里情节简单，被主家辞退的家将只是个平凡胆小的普通人，生活窘迫，犹豫着要不要做个强盗。遇到正在拔年轻女尸头发的老妇，胸中尚存的正义感让他像一个英雄一样抓住不良老妇。而老妇对自己的辩解又极具开脱，为了生存才拔把蛇干当鳝鱼卖的年轻女人头发去做假发。那么，因为死去的人也做过不良的事情，所以对不良的人做不良的事就成了理所应当，或者至少不用承担心理或道义上的指责。家将因老妇的行径给自己找了做强盗的极好的理由，于是抢了老妇的衣服而去。
人之初，性本善。人性从善到恶，这是什么原因造成的？我想这就是作者想说的。当面临天灾人祸，当面临生存危机，人性的恶就会脱离善而显现出来。不要和饥饿贫穷的人讲什么道德，当基本生活不能保证的时候，除了粮食与钞票其他的都是天方夜谭。这是人心向恶的一个最基本又最能被接受，被原谅的最好借口。
父亲曾经讲过三年自然灾害的时候他刚去工厂上班，每天只有二两粮食可吃，人人都吃不饱。于是父亲的师傅带着父亲和一些同事，趁着单位周末放电影到食堂里偷了两袋玉米面，十几个人每人分了一点。我听着，只觉那是生活所迫。现在的人基本未曾经历贫穷与饥饿，所以我们不知自己若面临是否也会显现恶的一面？
用了大概四五天里的空闲时间，把芥川龙之介的《罗生门》短篇小说集给读完了。小说集一共收录了芥川龙之介的二十五篇小说，这二十五篇小说里，都有个共同特性：短小精悍。
最开始的时候，我对芥川的认识，只停留于听说过“芥川龙之介”这个的名字，但却从没有看过他的小说。就只是草草有个印象——芥川龙之介在文坛上好像是个了不起的人物。直到我这次翻开了《罗生门》这本书的序，才稍微对他有了些了解。果然，他和我最初的那个印象别无二致：芥川龙之介，的的确确是个文坛大家，是个了不起的人物。引用高慧勤译者在序里的这段话，便足以说明他的重要性：“芥川果不负众望，佳作迭出，成为日本短篇一大家。悠悠岁月，大浪淘沙，一个现代作家，能经得起时间的筛选，能在文学史上占有光辉的一席，具有文学史的意义，足以代表一国的文学，为世界同行所认同，当自有其卓绝之处。”是阿，读完这部《罗生门》，我只后悔，没有早些读到他的作品。
芥川龙之介的短篇小说集，总是必定涉及到人性。译者在序中也说：“读芥川的小说，常让人惊讶：他对人，对人性，怎么会有如许深刻的认识和了解！在细小琐碎平平常常的事物中，竟能将人性的某些方面，剖析得那么尖锐而透彻！”而追究个中原因，不得不提到芥川的生活背景：芥川的母亲在其出生后八个月便精神失常了，他被交由舅父收养，等到他母亲去世后两年，他便正式成为了舅父家的养子。长大后，他爱上了一个女孩，却遭到了养父家的强烈反对。“此事对他影响甚大，平生第一次在人生大事上遭遇挫折——触碰到人的自私，哪怕是亲人也不例外。”加之寄人篱下以及有个精神失常的母亲…等等影响之下，芥川对人性有着深刻的了解。用他自己的话来说，便是“我经常对‘人性’表示轻蔑，那是事实。但又常常对‘人性’感到喜爱，那也是事实。”我想，正是因为如此，芥川的小说里，才总能够看到人性。
芥川大概是个较悲观的人吧，所以在他的二十五篇小说里，大概有二十篇讲到的都是人性的丑恶和不堪。诸如《罗生门》，是活活饿死还是成为强盗？家丁原本的犹豫在一秒内便有了答案——“此实乃不得已，不然就得饿死。”；又如《蜘蛛之丝》，厢犍陀“只顾一己脱离苦海，丝毫无慈悲心肠，受得应得的报应，又落进原先的地狱。”；再如《枯野抄》，“古往今来无与伦比的一代俳谐宗师芭蕉庵主松尾桃青，在‘无限悲痛的’众弟子簇围之下，溘然长逝。”……好多好多，都被他用了寥寥几千字，向我们展示了人性的利己本质。
虽然大多数都是描写了人性的不堪之面，但《罗生门》里也偶有描写人性可爱的一面。
其中，我最喜欢的乃是《黄粱梦》这一篇。吕翁原以为卢生经历了“人”的一生后，便“子对人生之执着与热情，该可减却几分吧？既知得失之理，死生之情，人生诚无意义耳。然否？”却得到了卢生的这番答案：“唯因虚梦，尤需真活。彼梦会醒，此梦亦终有醒来之时。人生在世，要活得回首往事之际能无愧于说：此生确曾活出个名堂来。先生以为然乎？”可以说，我是非常地赞同卢生这番话了，因为我也有他的这般想法。人就活这一次，怎么能不好好活着呢？在弥留之际回首了一番往事之后，无愧于此才能去的安心阿。
《罗生门》，实在称得上是不朽之作。
芥川龙之介是日本大正时期的重要作家，短篇小说巨擘，也是当时新思潮文学流派的柱石。他的短篇小说并不像我们所熟悉的众多短篇小说那样有个完满的结局，而往往给读者带来的是出人意料的结尾。这也正是芥川龙之介之所以被称为日本现代文学史上的鬼才的重要因素之一。《罗生门》里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小小片段，实质平常所见的事情，却在特定的环境下放大来看竟显得如此这般的丑恶与突兀。
主人公设定为一个刚被主任辞退出来的家将。本是一个善良而普通的人，当他面临衣食不足的窘境时，他心中萌生了一个的念头“倘若不择手段的话”。来到这《罗生门》时，这个念头仅仅是一个“倘若”，事实上他是没有这样的勇气与魄力的，他毕竟只是一个良民，连他自己也对自己是否真能够“走当强盗的路”而产生了怀疑。当他来到门楼上，看到那个拔死人头发的老太婆的时候，他的正义感告诉他无论如何，在雨夜《罗生门》上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过，于是刚才那些“当强盗”的念头消失了，他上前抓住那个老太婆，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕了在要给自己开脱时，她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发，及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的。但老太婆并没有料想到，她的自我开脱正正给了仍在踌躇的家将一个当强盗的正当理由。作者最终以家将抢去了老太婆的衣服结尾。故事在描写人物的内心世界表现得细腻而真实。家将、老太婆、死去女人之间的关系，不由让人想到鲁迅先生常说的“吃人”的现象。谁在吃人？谁在吃谁？每个人都在“吃人”，每个人又都在“被吃”。因为那些仅剩的'良知，也被饥饿折磨地昏头了，而社会又给与每个人看似合理的“吃人”的理由。面对当今复杂的社会，人心的复杂多变，善与恶的定义并非轻易就能划分出来。善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自己有利的方向。只有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。而在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义就会成为一种摆设和借口。而“吃人”的把戏就会循环上演。
作者在《罗生门》中细腻的描写了主人公内心世界的细微变化。从一性一本“善”到最终的恶，过程中看到了主人公内心的复杂转变，同时也向读者展示了人类内心的懦弱。人们相信正义鄙视邪恶，在现实中却不能坚持正义，并存侥幸心态为自己的软弱找借口，最终屈服于邪恶且不自知。人一性一的丑恶在这本书里被淋一漓的刻画，我们看到的故事如同被人一件件撕扯下了外衣一样，狭隘、自私、卑鄙，人们不想也不敢直视的东西被暴露在光天化日之下。
记得第一次看《罗生门》已经是前年年初的事了。那时正是对日本文化兴趣浓厚的时候（即便现在也是），正月寒假还没过完，便兴颠颠的跑去买书。谁知道日本的名著少之又少，看得一眼的便买了下来。
大凡我日后爱不释手的书，刚买下来时都先要遭“冷遇”。刚买下来的《罗生门》在勉强看过一篇略有趣味的《水虎》（也称“河童”，日本民间传说中的一种两栖动物），便落下闭而不看了，再拾起继续，便是一年之后的事了。
我向来有双休躺在床上看书到很晚的“夜猫子”（方言，指夜晚精神好的人）的习惯。那天兴许是觉得没什么看头的书了便特意找了本瞅着生疏的书，裹着毛毯就坐在床上了。
看书是确有入迷一说的，总想看了这篇看下篇。我看书从不是从头一页页看到尾，而总愿是一本书翻到那儿算那，就着看。不觉就到了深夜，自己因是一人在家却还不肯关灯睡觉，迟迟磨蹭到眼睛都要花掉才熄了灯倒头便睡。
可这篇是“有感”的作文，不是大白话的教你讲经过，我还得写点感想才对。
说实在的，芥川先生存活的那个时代，我不大清楚的，只能从他字里行间、从百度百科上的只言片语晓得一个大概。不，也许连大概也不清晰。
只怕是非常混乱罢了。
给我一段文字我就能构想出画面。
在芥川先生伤惘的描述过后，所有的炫丽色彩被如同秋风扫落叶般的抹去，只剩下大片大片的黑和零星的灰白在寂寞混乱的飘荡。
行人的轮廊都被不清晰的灰白勾勒出行尸走肉样的，匆匆的走，匆匆的停。只有一个人长久长久的滞留在其间，有人撞他的侧身，有人碰他的肩膀，可他无动于衷，长久的滞视着远方。他的目光越过人流，穿过楼厦，趟过湖泊，潜入深海……可却到不了天边。
天边是否在海角对面？
自己看不到未来，望不穿过去。所有的人都与他渐行渐远，他仿佛已经与此个时代脱节，就像离了轨的火车，回不到过去，到不了未来。
我似乎从他的文字的间隙间嗅到失落的味道，没有梦想，没有未来。
我都哭出来了，我讨厌湿掉了（失掉了）的世界，湿掉了（失掉了）的文字，因为那会压着我直到什么也嗅不到，什么也听不了，什么也看不见。
可这并不妨碍我深深爱着这本书，我在晴天看，在雨天看，在阴天看，在雪天看。因为我知道这本书和他的作者早已是过去，如果我还想活下去，就必须抬起头一直走下去。