当品味完一部作品后，想必你有不少可以分享的东西，为此需要好好认真地写观后感。现在你是否对观后感一筹莫展呢？
教学过程：
一、板书课题，作者，简介作者与作品提示
白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文� ”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。
《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被� ”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
二、教师引导学生对诗的内容作整体把握。
三、串讲小序，讲前布置两个思考题要求学生边听边思考，串讲后提问。
1.小序有什么作用？
明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
2.小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？
明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。
四、分析第一段“浔阳江边闻琵琶”。
1.“枫叶荻花秋瑟瑟”。
叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
2.“别时茫茫江浸月”。
叙述别时的情景。景中含情，茫茫江水，溶溶月色中无不弥散着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出哀伤之别，同时为水上琵琶声的出现准备好氛围。
板书：
“浔阳江边闻琵琶”。
秋瑟瑟忘归
无管弦悲凉，奠下基调忽闻水上琵琶声(惊喜)
惨将别不发
江浸月
五、第二段是“江心聆听琵琶曲”。我们知道，音乐是一种抽象的艺术，我们平常只是听，要描写它十分困难，然而白居易对琵琶音乐的描写却非常成功，历来为人们所称道。
1.要求学生齐读第二段，体会作者高超的音乐描写方法。
2.要求学生找出比喻音乐的句子，并指明形容了什么样的乐声。(下一个定语，表状态)
板书：
比喻句音乐
大弦嘈嘈如急雨繁密(粗重)
小弦切切如私语幽细
大珠小珠落玉盘清脆圆润
间关莺语花底滑宛转流利
幽咽泉流冰下难低沉入微
银瓶乍破水浆迸激越雄壮
铁骑突出刀枪鸣激越雄壮
四弦一声如裂帛戛然而止
3.朗读这些句子，师生总结运用比喻写音乐的艺术效果。
一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆；接着众音繁会，像波涛起伏；马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣；最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。
4.要学生找出通过写演奏者动作神态描写音乐的词句，体会这样写的好处。
明确：“转轴拨弦”是弹奏前试弦调音的动作。“低眉信手续续弹”是弹奏的神态。“拢”、“捻”、“抹”、“挑”和“收拨”、“画”是弹奏时的指法，如此细腻地描写动作神态，交代了音乐的层次，从而更好地引导读者领会音乐，也表现了歌女技艺的熟练高超和作者高度的音乐修养。
六、小结本课内容。
第二课时
教学过程；
一、学习第三段“江中听诉身世苦”，学生齐读，找一个学生用第三人称的口吻叙述琵琶女的身世。
明确：“自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌妓生涯。“秋月春风等闲度”一句过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境，“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。后边写她人生道路的重大转折以及嫁作商人妇后的孤苦凄凉的寂寞生活。
这一段运用了对比、反衬的手法；用年轻貌美衬年长色衰；用门庭若市衬独守空房；用昔日欢笑衬后来的辛酸；用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。
作者塑造了琵琶女这样一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，对世人的重色轻才和商人重利寡情提出了控诉。
江中听诉身世苦
前半部：色艺超群，红极一时，欢乐奢华
后半部：年长色衰、委身贾人，孤苦寂寞对比、反衬
二、师生共同学习第四、五段。
板书：同病相怜感慨多
重闻琵琶青衫湿
三、结合全文，让学生找出写音乐效果的句子，说明其作用。
1.“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”以主人与客人的表现衬托音乐美妙惊人。
2.第一次演奏后“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”人们被音乐打动，心往神驰沉浸在音乐当中，衬托音乐高超迷人。
3.再次弹奏时：“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。坐中泣下谁最多？江洲司马青衫湿”写尽音乐的感人力量。
四、分析琵琶女的人物形象
五、分析“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一句内涵。
明确：“这两句诗表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江洲后的郁闷的心情，隐含当时社会变乱，政治衰落给人们造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同的情感体验，引起了一代代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，成了千古名句。
六、分析本文明暗两线，画出结构图。
秋江夜送客
月夜听琵琶凄凉话身世
我闻琵琶已叹息又闻此语重唧唧
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
江洲司马青衫�
【课标要求】阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力，发展想像力和审美力。具有良好的现代汉语语感，努力提高对古诗文语言的感受力。
二、教学目标及重难点
（一）教学目标
知识与技能：了解词人及其创作风格；明确词作基本内容。
过程与方法：品味语言，体会词作意境；了解词作的主要表现手法。
情感态度与价值观：注重积极的审美体验，陶冶性情，涵养心灵。
（二）教学重点难点
品味语言，体会词作意境；了解词作的主要表现手法。
【课标要求】在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。
三、教法学法
单元学习要求：反复吟咏，体会声律之美；?理解作品内容的同时，运用想象和联想，领悟情与景交融的意境。
学情分析：学生在初中时已学过诗词，对诗词的一般性鉴赏方法已初步掌握；柳永是个著名的词作家，早已为同学们熟知。他的作品很多，但平时学生接触的不多，不知其风格如何，故而有很强的好奇心理；中学教材中涉及的术语虽然不多，但学生普遍感到混乱。澄清这些相近的概念是学生准确运用这些概念的基础。
教法：讲授法、讨论法、谈话法
学法：朗读法、自主学习法、合作探究法、联想想象法
【课标要求】语文教学应为学生创设良好的自主学习情境，帮助他们树立主体意识，根据各自的特点和需要，调整学习心态和策略，探寻适合自己的学习方法和途径。
四、教学过程
（一）导入：评价写法，明确方向
梁衡曾这样称赞一位词人"他的词作，就像超声波探测，就像电子显微镜扫描，你得佩服他的笔怎么能伸入到这么细微绝妙的层次。他常常只用几个字，就是我们调动全套摄影器材也很难达到这个情景。"这位词人就是柳永。今天，我们一起学习《雨霖铃》，也许，我们能感受他笔下那个细腻而又动人的世界。
【课标要求】注重个性化的阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验。
（二）环节一：自主探究，了解背景
1.词牌名的由来
"明皇既幸蜀，西南行，初入斜谷，属霖雨涉旬，于栈道雨中闻铃，音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉。"——《明皇杂录》
2.我眼中的柳永
①满腹诗书无处说，流落风尘未堕落。（张 凭）
②楚馆也清秋，布衣胜王侯。 （刘 旸）
③不上九重天，把酒笑红颜。情动长调出，市井词中仙。 （安 波）
3."雨霖铃"的创作
本词写的是柳永离开都城汴京（现在河南开封）与一位红颜知己缠绵悱恻的离别时写的。（补充P35①）这就解决了大家"此词是‘别地’还是‘别人’"的疑问。
【课标要求】应引导学生在阅读文学作品时努力做到知人论世，通过查阅有关资料，了解与作品相关的作家经历、时代背景、创作动机以及作品的社会影响等，加深对作家作品的理解。
（三）环节二：初读文本，整体感知
1.朗读文本
朗读形式：教师范读、师生合作朗读、学生齐读、学生自由朗读。
【课标要求】能用普通话流畅地朗读，恰当地表达出文本的思想感情和自己的阅读感受。
2.质疑释疑
学过的词语——长亭、执、相、更、那、宵、堪
例：执：握，持。"执子之手，与子偕老"（《诗经·邶风·击鼓》）
本课的新词——去去、沉沉、多情、虚、便纵
需要讨论的问题——歇、竟
例：王芷子提问："歇"能否和"停"互换？
【理论依据】能围绕所选择的目标加强语文积累，在积累的过程中，注重梳理。根据自己的特点，扬长补短，逐步形成富有个性的语文学习方式。
3.整体感知
归纳概括词作的主要内容：该词写送别，以"念"句为过渡，既有眼前实景，又有想象虚景，虚实相济，意境开阔。
【理论依据】从整体上把握文本内容，理清思路，概括要点，理解文本所表达的思想、观点和感情。
（四）环节三：体会词境，品析鉴赏
1.学生浅吟低唱，感受词作意境。
【理论依据】要重视评价学生对作品的整体把握，特别是对艺术形象的感悟和文本价值的独到理解，鼓励学生的个性化阅读和创造性的解读。
2.品析鉴赏
方法指导：直接抒情—间接抒情
景物→景物特点→意境→情感
赏析示例：词的起头三句点明时间、地点、景物：晚上，阵雨才停，知了发出凄切的鸣叫，长亭送别，叫人如何能忍受这离别的痛苦！这蝉鸣助添悲凉，而一开始即道出"凄切",为这首词定了调子。……
【课标要求】能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。
（五）结束语：巧用对联，总结概括
上联：才子佳人，执手相看泪眼。
下联：清词丽句，别情已然心头。
【课标要求】注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。
五、板书设计：提纲挈领，归纳要点
雨霖铃
写给谁？ 为何写？ 情感？ 表现手法？
红颜知己 离别 悲伤、无奈 情景交融
失落、不舍 虚实结合
……
【课标要求】应引导学生设身处地去感受体验，重视对作品中形象和情感的整体感知与把握，注意作品内涵的多义性和模糊性，鼓励学生积极地、富有创意地建构文本意义。
六、作业设计：夯实基础，拓展延伸
1.背诵并默写《雨霖铃》。
2.就词中你最喜欢的一句从"情"与"景"结合的方面进行赏析。
3.阅读《<雨霖铃>对高考诗歌鉴赏题的母本意义》，做好鉴赏积累。
【理论依据】
1.诵读古代诗词和文言文，背诵一定数量的名篇。
2.在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。
3.根据自己的学习目标，选读经典名著和其他优秀读物，与文本展开对话。
七、本课亮点
1.设计基于学情，激发学生质疑创新。
2.结合诗词特点，吟咏诵读融入诗境。
3.真正走进文本，传授语文知识技能。
4.师生合作探究，切实落实课标精神。
《琵琶行》是新课标第三册第二单元的一篇自读课文。
一、说教材
本诗是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体的叙事长诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧。在白居易死后，当时的皇帝唐宪宗写诗悼念：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，说明远在作者逝世前，本诗已经风行全国，很有影响了。这首诗最大的艺术特点是用极富音乐性的语言摹写音乐形象，这是我们鉴赏和学习这课的一个重点。
1、根据新课标所提倡的“知识与能力”、“过程与方法”、“情感与态度”并重的教学理念和教学大纲的要求，我制定了以下的教学目标：
欣赏并学习本诗运用形象比喻描写音乐的语言艺术，了解运用环境描写渲染气氛，烘托人物思想感情的表现手法。让学生认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实，激发学生热爱新社会的感情。
2、古人云：“授之以渔，不如授之以鱼”，只有传授给学生有效的鉴赏方法，学生才会举一反三，逐步提高阅读和鉴赏能力。针对此，我确定了以下的教学重点：
引导学生领悟诗人高超的写作技巧，包括明暗线结构、情景交融的特点，特别是对音乐的多角度、多手法、多层次的描写技巧。
二、说学情
教学活动中，学生是学习的主体，我们平常在教学中首先应考虑学生的原有基础、现有困难和学习心理状态。这篇课文的教学对象是高一学生。他们已有初步的文言知识积累，所以字句的疏通上应该没有问题，可以在课前完成。但学生主要还停留在泛读和初读的基础上，没有掌握系统的诗词鉴赏方法。如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思考的问题。我想只有让学生反复诵读和相互交流才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。
三、说教法
新课改的一个重要理念是培养学生的自我学习能力，把学生原有的学习方式转变为独立、合作、探究的学习方式，培养学生认真思考、热情参与、独立解决问题。针对这个理念，本文我主要采用了“整体感知——局部研读——综合领悟——迁移提高”的教学方法，以教师教为主导，以学生学为主体，以诵读、设疑、讨论为主线，培养学生的阅读和鉴赏能力。
四、说教学过程
（一）创设情境，导入新课
创设适合学生审美的特定情境，培养学生接纳美的胸襟。课前我先给学生放一段《高山流水》的古曲，让学生在明快的节奏中感知音乐中的“高山”“流水”，先进入音乐欣赏的氛围。然后在音乐的背景中我开始讲述“高山流水”遇知音的故事
元和十年，被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。著名的《琵琶行》由此写成。今天我们就来赏析这篇课文。
（二）分析课文
《高中语文教学标准》要求学生具有独立阅读的能力，从整体上把握文本内容，理清文本梗概，理解文本所表达的思想和情感。1、在《春江花月夜》的琵琶声中教师范读课文，让学生整体感知课文的感情基调，然后学生反复朗读课文，回答问题：文章主要写了几个内容？学生通过整理可以概括出：江头送客闻琵琶，江上聆听琵琶语、歌女自诉身世苦、曲罢诗人伤迁谪、重闻琵琶青衫湿这样五个内容。
2、下面我讲讲对文章内容的分析。
文章主要通过“琴声”和“感受”两个方面来描述诗人和琵琶女的这场偶遇，抒发“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。我就从这两条思路去分析这篇文章。
美国心理学家布鲁纳提倡“问题教学法”， 在对课文的分析中，我主要才用了这个方法。
第一条思路：三奏，即琵琶女的三次演奏。
学生通过讨论可以找到：第一次演奏在文章第一节，第二次演奏在文章第二、三节，第三次演奏在文章最后一节。在这部分内容的学习中，学生要掌握的是作者对声音的描写技巧。
先分析第一次演奏，即第一节。我设置如下问题：a，这一段音乐描写属于什么描写？b，从这里的景物描写中可以看出琵琶女演奏的是怎样的音乐？
学生通过讨论找到答案：这是对音乐的侧面烘托描写，通过环境描写烘托了悲凉萧瑟的琵琶声。
第二次演奏，这是文章的重点部分。这一部分出现了很多名句，可以让学生反复诵读此部分。然后我准备了以下几个问题：
1、这一部分琵琶女音乐的基调是怎样的？
2、这一段根据演奏的起承转合可以分为几层，哪一层是高潮部分？
3、作者在描写声音时用了什么修辞手法，运用的词有什么特点，举例说明。
4、这一部分用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？
学生通过讨论回答这几个问题。这一部分主要在于品味作者描写音乐的妙处，通过回答上面的问题，学生可以概括出作者描写音乐的方法：a，诗人善用比喻，写虚渺飘忽、过耳即逝的无形之乐。b，善用拟声词和双声叠韵词。c，侧面烘托的手法。d，在对乐曲的描写中融入了深厚的情感。
第三次演奏，在最后一节，让学生自己品味通过侧面描写烘托音乐的感人。
叶圣陶先生在《文艺作品的鉴赏》一文中说：“文字是一座桥梁。桥的这边站着读者，桥的那边站着作者。通过这座桥，读者与作者见面，不久见面，并与作者的观点相契合。”所以我们可以通过体会作者的“三感”来领会诗人的内心世界，深入理解文章主题的内涵。
第二条思路：三感，即作者的三次感悟。
对应琵琶女的三次演奏，作者相应有三次感受。学生在文中不难找到。
第一次感悟问题：你从哪里捕捉到了作者的心情？从字里行间感受到作者初听琴声时怎样的心情？
这两个问题由浅入深推进，通过环境描写表明了作者孤寂伤感的心情，渲染了琵琶女的悲凉音乐。
第二次感悟在文章的第四节，是文章的难点部分。为了更好理解文章主题，要联系琵琶女的身世来感知文章。在这里我打算问这样几个问题：a，哪些句子能够体现出作者的心情？b，诗人听了琵琶声，知道了琵琶女的遭遇，心底发出的最大的感慨是什么？c，为什么诗人说他和琵琶女“同是天涯沦落人”？
这一部分阐明了文章的主题，重点分析诗人和琵琶女的四个相似点：都是从京城长安来到遥远偏僻的江州，都是才华横溢、怀才不遇的人，都有从荣至衰的遭遇，都怀有满腹的“幽愁暗恨”。两个形象心灵沟通，爱恨交织，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。第三次感悟在文章的最后一节，要学生回答：如何理解“江州司马青衫湿”？
这句话更衬托出乐曲的悲凄，用它作结，补足“同是天涯沦落人”的内涵，这是诗人同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。从而鲜明突出了全诗的主题。
（三）在理清课文结构的基础上，要求学生归纳本诗的写作特点，并请学生找出例句加以说明，以加深理解。最后由教师进行板书归纳：
（1）结构严谨。全诗以人物为线索，歌女的身世是明线，诗人的感受是暗线，明线从现象反映主题，暗线则从本质上揭示主题。一明一暗，一虚一实，明暗相寸虚实相生。情绪表现波澜起伏，过渡自然。
（2）情景交融。善于运用环境描写来烘托气氛。
（3）音乐描写出色。是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。
（四）课外延伸
旨在延伸教材内容，拓展课题研究，继续培养学生阅读和鉴赏这类文章的能力，选取白居易的《夜闻歌者，时自京城谪浔阳宿于鄂州》、韩愈的《听颖师弹琴》等诗文，分小组讨论它们和《琵琶行》在内容和表现手法上有何异同。
（五）作业
让学生背诵全文，初步学习运用语言艺术来描述听觉的手法，播放琵琶曲《春江秋月夜》让学生用形象的语言写出自己的感受，文体、字数不限。
课文研习
一、要点解析
1.《望海潮》是描写北宋时期杭州繁盛景象的词。词的上片描写杭州的自然风光和都市的繁华。词的下片描写杭州人民和平宁静的生活景象。
词作以铺叙见长。首先，以“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”总领全篇，概括介绍杭州的自然风光和都市的繁华。然后分别从“形胜”“都会”和“繁华”三个方面铺开叙述：“烟柳画桥”之中家家户户安居乐业，人烟阜盛；“云树”“堤沙”之外惊涛拍岸，汹涌壮观；都市街衢，珠宝遍陈，普通人家，披罗着锦，满目奢华景象。过片（下片起句）之后，先描写西湖水碧山青、桂子飘香的景象，后叙羌笛横吹、菱歌互答的欢愉场景。由民众忘情山水之乐引出官员宴饮之乐，一路铺叙下来，但又不是平铺直叙，很见裁减功力。
这是一篇投赠之作。作者路经杭州，想谒见当时出任两浙转运使的孙何，便写了这首词。词作一方面反映了北宋结束五代分裂割据局面后，经过真宗、仁宗两朝的休养生息，确实呈现了繁荣的景象，但收笔也流露了粉饰太平、献宠官僚的味道，有唐朝干谒诗的遗风。
2.《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。词作主要采用了情景交融的艺术手法。
其一，用哀景写悲情。词作开篇用“寒蝉”“长亭”“骤雨”等意象，烘托离别时凄冷沉郁的气氛。其二，以无情衬有情。离人难舍难分，而无情的舟子却催促起航，有情人只得以泪相向，“无语凝噎”。其三，以想象未来之景诉悲情。作者用一“念”字引出离别后行人消失在烟波浩淼的楚地江天，极目远眺，一片茫然，不觉悲从中来。“良辰美景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使欢乐之情顿然消失，而沉入到无边无际的愁伤之中，所以，这里也是“乐景写悲情”。
二、学法指导
1.知人论世
宋真宗咸丰末年，柳永途经钱塘江（今浙江杭州）想谒见此时正好任两浙转运使的孙何，但当时官府之家门禁极严，柳永一介平民是很难到孙何家去拜访的，他就写下了《望海潮》这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，以求得引荐。所以，词中不乏溢美之词。
柳永写《雨霖铃》，正是他离开汴京（开封）去各地漂泊时。由于封建时代文人政治命运难以自持，加上交通等经济条件落后，离别就给予青年男女以爱情的深沉打击，给予漂泊游子以羁旅愁苦的悲叹。《雨霖铃》正是这两个方面感情的真实流露。
2.正确看待《望海潮》引发的种种传说。
宋人罗大经的《鹤林玉露》记载：“此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起扬鞭渡江之志。”当然，这只是传说而已，诱使金兵入侵，导致北宋灭亡的原因，是由于统治者醉生梦死的腐朽本质；金兵南下，给南宋统治者带来威胁的，仍然是统治阶级“直把杭州当汴州”（林升《题临安邸》）的腐朽本质所决定的，与柳词本无直接关系。从传说中可以看出《望海潮》的影响之大。
3.诵读指导
《望海潮》词“音律谐婉，词意妥贴，承平气象，形容尽致”（陈振孙《直斋书录解题》）。所以，朗读时应该注意音律的。和谐，语势的激越。
开篇“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，一句有总起夺势之妙，朗读要在“繁华”处升调且停顿，为下文的朗读蓄势。下文从三方面铺叙，朗读由三个层次推进，逐一昂扬，至“竞豪奢”到高潮。下片描写杭州人民和平宁静的生活，朗读语气平缓和乐，“有三秋桂子”中的“有”是领字，朗读要作较长停顿。最后两句是祝愿之辞，朗读时语气诚恳，节奏和缓。
《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。朗读时当声情哀婉缠绵。如“寒蝉凄切”“切”字为韵脚，要读得鲜明；尾音拖长更能读出词的凄切情感；“竟无语凝噎”的“竟”要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感；“念去去”的“念”是领字，要稍重、稍停，拖音以带出下文；“酒醒何处”的“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。“那堪”二字要稍重，随后的“冷落清秋节”稍缓；“便纵有千种风情”中，“便”字要顿住，“更与何人说”要稍重、稍停，拖音里表达苦痛无奈之意。
三、延伸拓展
1.词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代� 词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，是诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
2.关于词牌和标题：词牌，就是词的格式的名称。关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：⑴本来是乐曲的名称，例如《菩萨蛮》。（2）摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》。⑶本来是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《渔歌子》咏的是打鱼。《望海潮》就与所写内容相关。但绝大多数的词的内容都不是用词牌“本意”的，如《雨霖铃》。因此，有的词牌之外还有词题。
3.词的分类
词，按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59-90字）、长调（91字以上）；按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）；按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）
基础测评
一、积累运用
1.下列诗句的节拍划分有误的一项
A.东南/形胜，三吴/都会，钱塘/自古/繁华。
B.有/三秋/桂子，十里/荷花。
C.寒蝉/凄切，对/长亭/晚，骤雨/初歇。
D.便纵有/千种风情，更/与何人/说。
2.下列加点字的注音不正确的一项是
A.繁华fán帘幕mù参差cī叠巘清嘉xiàn
B.罗绮qǐ钓叟sǒu箫鼓xiāo吟赏烟霞yín
C.寒蝉chán骤雨zhòu暮霭ǎi良辰美景chén
D.凝噎yē经年jīng甘霖lín兰舟催发cuī
3.下列词句中，没有错别字的一项是
A.今日的钱塘江岸，一派繁荣景象，大厦拨地而起，长桥飞跨而过，只感觉钱塘江畔繁华中更多了一份宁静。
B.“夕阳萧鼓”是一首著名的琵琶曲，明清早已流传。1925年，上海大同乐会的柳尧章等人首次将其改变为丝竹合奏。
C.黄庭坚在《东坡先生真赞》里写道：“东坡之酒，赤壁之笛，嬉笑怒骂，皆成文章。”可见其对苏东坡的赞美和敬仰。
D.在傍晚的最后一线余晖从窗前消隐时，我正趴在桌边，透过窗台，庸懒地望着天际的尽头，俨然沉溺于一幅水墨山水。
4.下列文化常识的表述，不正确的一项是
A.词产生于唐，盛行于宋。词原为歌词，是可以和乐歌唱的诗体，属于诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
B.词按字数多少可分为小令、中调；按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派。柳永、李清照等是婉约派的主要作家。
C.慢词就是篇幅长的、节奏缓慢的词。慢，有延长引伸的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。《望海潮》《雨霖铃》都属于慢词。
D.词牌一般是与词的内容相关的。如《踏歌词》咏的是舞蹈，《欸乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《望海潮》写的就是杭州胜景等。
二、课内阅读
（一）阅读下面的宋词，回答后面的问题。
望海潮
柳永
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
5.清刘熙载《艺概词曲概》：“词有点，有染”，说的是词的一种表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具体的描述。请就本词的上片举一例说明“点染”手法的运用。
答：
6.赏析“有三秋桂子，十里荷花”在词中的妙处。
答：
（二）阅读下面的宋词，回答后面的问题。
雨霖铃
柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。
7.对《雨霖铃》的鉴赏评析，不恰当的一项是
A.“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”三句实写送别之境，但更是借痛楚的声音、萧条的景物、伤情的地点，映衬出了词人内心深沉的痛苦。从而真正做到了景中有情、情景相生。
B.“执手相看泪眼，竟无语凝噎”一句将“别”字形象化，把彼此眷恋之情、无穷的离别之恨、无可奈何之心表现得神情逼真，收到了此时无声胜有声的艺术效果。
C.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，由“念”字领起，实写离别之后的情形。浩淼的烟波，沉重的暮云，高远的天空，这些景物全都笼罩上一层黯淡的色彩，衬托出旅人前途的渺茫，欲与情人再相见的无期。
D.“此去经年，应是良辰好景虚设”几句把词人的思念之情刻画得细致入微。“虚设”表示良辰美景已�
8.赏析“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”情景交融的手法。
答：
三、拓展阅读
（一）阅读下面的宋词，回答后面的问题。
少年游
柳永
长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。归云一去无踪迹，何处是前期①？狎兴②生疏，酒徒萧索，不似少年时。
注：①前期：指旧日之志意心期。一说指旧日的欢爱约期。②狎兴：失意时狎玩之意兴。
9.赏析“高柳乱蝉嘶”与“寒蝉凄切”中“乱”与“寒”的表达效果。
答：
10.联系全词，分析“酒徒萧索，不似少年时”所表现的失意之情。
答：
（二）阅读下面的宋词，回答后面的问题。
蝶恋花
柳永
伫倚危楼①风细细，望极春愁，黯黯②生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。拟把疏狂③图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
注释：①危楼：高楼。②黯黯：迷蒙不明。③拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。
11.历来评家认为，这首词的点睛之笔是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，请结合全词，简要分析这两句的思想感情和表达技巧。
答：
12.曹操的《短歌行》里有“对酒当歌，人生几何”句。比较其中“对酒当歌”所表达感情的不同。
答：
（三）阅读下面的宋词，回答后面的问题。
小重山
陈亮
碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封，江南阔，无处觅征鸿。
[注释]陈亮曾在宋孝宗与金约和之后，上《中兴五论》，没有结果。以后又向孝宗连上三书论恢复方略，受到朝廷攻击，斥为“狂怪”。他在长期的乡居生活中，报国之志未衰，曾在自己的家里葺治小圃，有柏屋三间，名之曰“抱膝”，这是用诸葛亮的典故，可以看出他的志趣所向。
13.词中“槐枝啼宿鸟，冷烟浓”的“冷”字和“小楼愁倚画阑东”的“愁”字，好在哪里？请结合词句进行简析。
答：
14.“往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫”运用了什么典故？其寓意是什么？
答：
（四）阅读下面的宋词，回答后面的问题。
采桑子
吕本中
恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？
15.词的上阕“恨君不似江楼月”，而下阕“恨君却似江楼月”。这是否矛盾？为什么？
答：
16.词作在艺术上的主要特点是什么？试加以分析。
答：
四、片段写作
根据《望海潮》的诗意，展开联想，扩写“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”的画面，约200字。
一、说教材
（一）教材地位
《琵琶行》是人教版普通高中课程标准实验教科书必修3第二单元第三课，本单元阅读教学，要求在理解诗意的基础上，进入诗歌的情境，感受诗人的情感世界；注意在朗读中提高对诗歌思想内容和艺术旨趣的感悟能力；注意结合诗人的创作背景来解读诗歌。
《琵琶行》是白居易创作于被贬之后的一首歌行体长篇叙事诗。诗中琵琶女幽怨的琴声和不幸的身世深深的打动了诗人，激起了诗人情感的共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”这是我国古代诗歌中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧，具有极大的审美价值。
（二）教学目标
本着“促进学生发展”的新课程教育观，围绕三个维度，结合课程目标、教材特点、学生实际三个因素，力求易于操作、易于检测，我制定如下教学目标：
1、三维目标
A、知识与能力：了解创作背景；把握故事情节；品味主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。
B、过程与方法：通过自主学习，明确创作背景，把握故事情节；通过诵读课文来感知课文；通过讨论点拨法、移情入境法体会情感内涵。
C、情感与态度：感受诗作体现的人性美。
2、教学重点难点：理解主旨句的。内涵。
二、说教法
依据新课程“教师是学习共同体中的首席”这一教师观，强调三个对话：学生与文本、学生与学生、教师与学生。运用如下教学法：
指导自学法、引导点拨法、讨论谈话法、教学相长法
三、说学法
（1）学情分析
这篇课文的教学对象是高一学生，他们已有初步的文言知识积累，浅显字句的疏通，基本可以独立完成；他们已有了一定的人生经历，具有强烈的探求欲和敏锐的感悟能力。
（2）学法
学法的改变是实施新课程的关键与核心。依据新课程“自主、合作、探究”的学习观，凸显学生的主体地位，本着在必修课“阅读与鉴赏”方面“发展独立阅读的能力”、“注重个性化阅读”新课标理念，学法设计如下：
自主学习法、讨论探究法、合作学习法、入境移情法
四、说程序
（一）、导入。
我以“知音”这个典故导入。俞伯牙和钟子期因音
结合中学生的心理特点，以故事导入，会吸引其注意力，使学生能在知识的海洋中愉悦地航行，而且，典故的内涵与全文的主旨一脉相承，在学习之前，做到了“未成曲调先有情”。
（二）、明确目标。
教学应有效。有效的教学始于知道希望达到的目标是什么。所以我首先出示学习目标，这样使学生学习时做到有的放矢，学习后可以自我衡量、自我检测。
（三）、读小序。
让学生自读小序，带着两个任务：
1、借助注释，自问自答，质疑解难，疏通文字。
2、请学生谈谈你从中读出了什么。
之所以这样设计，第一，要通过这个环节，夯实文言基础，我觉得课程改革绝不是削弱或不要知识，学生的发展必须建立在扎实的知识基础之上，忽视基础，学生发展“更上一层楼”的理想，就 第二，培养学生自学能力、从被动到主动的学习意识，使他们能够利用现有资源，独立解决问题。第三，以小序为切入点，以一点而带全篇，牵一发而动全身。本节课的教学任务，以小序为点，可全部拎起。如学生在谈“自己从中读出了什么时”，一定会有人谈到创作背景和故事梗概方面的内容，当谈到创作背景，教师可顺势引导完成“了解背景”这一任务，当谈到“故事梗概”，教师可顺势进入下一教学环节——把握正文展开情节。这样，使后续环节的呈现，水到渠成，回黄转绿，教学思路环环相扣，层层推进。
（四）、读正文。
师生共同诵读之后，请学生合作学习，各用一句话，概括五段情节。
这是对课文的整体感和，也是理解主旨的基础。学会合作，是现代教育的基本目标之一。
（五）、理解主旨。
1、找出主旨句。
2、赏析“同是天涯沦落人”一句。教师质疑：白居易与琵琶女二人“同”在何处？学生诵读相关段落，发言。
3、赏析“相逢何必曾相识”一句，引导学生移情入境，深入体会白居易的“泪”包含的情感内涵。
4、深化：师点拨，这种感受仅仅是白居易一个人的吗？学生发言。
5、联系生活，师问：你在生活中有没有类似的体验和感受？
理解主旨句是本课的重点兼难点，如何把握重点、突破难点，我采用化整为零、各个击破的办法，遵循由内容到内涵的认识规律，先把握内容，赏析第一句，再挖掘情感内涵，赏析第二句。之后，努力开掘学生的思维深度，于无疑处设疑：这两句为什么 新课程明确规定，要以“在生活中学习”为教学观，要加强生活与知识的融通整合，联系生活，用活教材，所以最后引导学生回归生活。
（六）、小结及布置课后作业。
以知音的主题作结。教师表达读后感悟，请学生完成课后练笔。
这样设计，既与导入内容呼应，全课首尾圆合，浑然一体；又高度概括人类情感的共通性，强化了重点、难点；同时布置练笔，以教师的创作激发学生的创作，做到“课有尽而意无穷”。
教学目的
1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，
2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
3.认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
教学重点
1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。
2、引导学生从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境，
3、背诵诗歌的第二段。
教学难点
理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体。
课时安排：三课时
教学过程：
第一课时
一、了解有关文学常识和背景
1、简介作者，教师补充
白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》（离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。）到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文� 写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文�
2、简介写作背景
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的；广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。
4.关于歌、行、引：
《琵琶行》（原作《琵琶引》）、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。
二、指导朗读
1、注意读音
铮（zhēng） 悯然（mǐng） 转徙（xǐ） 浔阳（xún） 枫叶（fēng） 瑟（sè） 声声思（sì） 捻（niǎn） 霓裳（nícháng） 秋月白（bó） 衣裳（cháng） 红绡（xiāo） 钿头银蓖（diàn bì） 谪居（zhé） 整顿衣裳——（cháng） 还独倾——（huán） 间关——（jiān）
2、听配乐朗读
3、自由散读
三、疏通小序，积累字词（看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思）
明年——（第二年） 年长色衰——（女性面容） 遂命酒——（摆上酒宴） 使快弹数曲——（畅快） 感斯人言——（被感动） 因为长句——（于是写下了） 歌以赠之——（作歌） 凡六百一十六言——（一共）
四、作业：朗读并翻译小序
第二课时
一、把握梳理课文内容结构。
全诗按时间顺序分为五段：
（一） 江头送客闻琵琶
（二） 江上聆听琵琶曲：（邀见歌女；演奏名曲；听者陶醉）
（三） 歌女倾诉身世苦：（少年欢乐；晚年凄凉；悲苦心境）
（四） 同病相怜伤迁谪
（五） 重闻琵琶青衫湿
二、细节探讨
1、通过叙事塑造了哪几个人物形象
明确：琵琶女和诗人自己。
2、诗人用哪两句诗将两个形象连接在一起的？（同是天涯沦落人，相逢何必曾相识）
诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇？.“沦落”的具体情况是怎样的？试做具体比较（引导学生用原诗文概括回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情）
①读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。
当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；（色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜）
而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。（飘零憔悴、饱受冷落）
京倡 商妇 怨
②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。
当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融； （京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师）
而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。（谪居九江，凄凉落魄）
京官 谪官 恨
③“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？
明确：音乐（琵琶声）。
补充：一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听（善写），演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：
枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；
浔阳千尺水，句（gōu ，勾）留江上别离情。
江西九江有一处名胜古迹——白居易祠，祠中著名的对联。写白居易离开九江时，九江人民对他的深厚情谊，勾留即逗留，千尺水衬托别离情之深）
3、谁解琵琶声
[提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？
[明确]整个曲调可以分为四个乐章。
第一乐章是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入
第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入
第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”（由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿），命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……
最后一乐章是
“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”（帛裂也是心碎），是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！也和诗人无辜遭贬的愤懑不平相合。
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化（也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情），让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！
4、谁解青衫泪
[提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢？
[明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：
①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。（琵琶女也深深怜悯诗人）
②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。
两人有着相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫？这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。
[板书]青衫泪——同是天涯沦落人
[说明]通过这样一个问题，能够使学生了解“泪”的深沉含义，从而进一步把握本诗思想感情的另一侧面。
5、谁解风物意
[提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢？
[明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。
“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。
“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。
另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。
[板书]风物意——一枝一叶总关情
附板书设计：
琵琶行（并序） 白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
教学要点：
1，有感情地诵读全文，并能背诵第二自然段。
2，鉴赏这首诗歌。
3，理清全文脉络，[三次弹奏是贯穿全文的主线] 4，品味诗歌意境，体会诗人感情。
教程要求：
一导入课文
问：大家是否喜欢中国的古音乐？
音乐是中国的国粹，请同学们欣赏一段琵琶演奏曲《霓裳》。
我们从这优美的音乐声中感受到了中国古典的音乐美。
今天我们不仅欣赏音乐，还要跟大家一起来欣赏一篇与音乐有关的古典诗歌。白居易的《琵琶行》。
二、听录音
三、自由读课文
文题全解本诗作于元和十年[8]。白居易因上书言事，触犯权贵，被贬为江洲司马，此年秋天于浔阳江上闻人弹琵琶，伤感不已，因此作诗。
作者通过塑造一位备受侮辱、玩弄的琵琶女的典形象抒自己的感受，表达了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主旨。《琵琶行》》和《长恨歌》》是白居易名著，早在作者生前，已经是“童子能吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》曲”篇。此后一直传诵国内外，显示了强大的艺术生命力。
四、赏析序言序言交代了写作动机，请问：1写作动机是什么？
2序言一共七句，与正文彼此相对应的段落是哪几段？五、全体同学速读第一段
问：本段故事发生的时间、地点和景色，渲染了气氛，为全诗奠定了基调。
析：时间、——夜，地点、浔阳江头，“举酒欲饮无管弦”，“醉不成欢惨将别”[暗示沦落]一个“惨”字点出了凄凉环境。“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。从侧面烘托琴技，对忽然传来的琵琶声悠然神往，从感情上由忧转喜，引起下文。
六、全体同学精读第二段
第二次演奏[明写]江心聆听琵琶曲。彼此相见，琵琶女奏《霓裳》、《六幺》。琵琶女自叙身世，诗人述“迁谪意”。
1、请找出表现诗人心情的动词心情矛盾的句子。
2、全诗描写最精彩的部分是什么地方是？
析：“寻”“问”“移”“邀”“添”“回”“呼”“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人的欣喜之情和急欲相见的迫切心情。“千呼万呼始出来，犹抱琵琶半遮面”精练而又细腻地表现了琵琶女此时的矛盾复杂的心情，本不愿出场但又不得已。乐声描写是这个精彩段
第一层：诗人用了一连串的比喻描写乐声。以“急雨”、“私雨”、“大珠小珠落玉盘”三组比喻，描写乐声由急骤粗重而急促轻细，而纷繁清脆；感情由悲愤而凄苦，而悲愤凄苦倾泻而出，达到演奏的第一个高潮。
第二层：以“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”三个比喻，描写乐声由上层纷繁清脆的高潮转入婉转低回艰涩难通，低到无声；达到演奏的低潮。“别有幽愁暗狠生，此时无声胜有声”，这常被引用的名句，体现着诗人对“声暂歇”艺术效果的深刻感受和高度赞美，弹者已将听者带入乐声意境中去。
第三层：用“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”两个比喻描写突然发出的乐声不但雄壮，而且激越；“四弦一声如裂帛”写出猛然煞住的乐声；感情由激愤而凄厉。这一层乐声在上层低潮中，奇峰突起，再掀高潮又嘎然而止；感情上由上层凄楚无声，转入激昂愤慨，恣肆奔腾，进而凄厉无尽；演奏在高潮中陡然结束。这段乐声描写，运用一连串贴切形象的比喻，描写出琵琶声声情并茂，恍如江潮迭涌，奇峰层出，不愧历来被誉为古典诗歌中描写乐声的绝唱。
八、全体同学读第三、四段
问：请同学们概括三、四段的段落大意，并找出本文的主题句
析：江中听诉身世苦同病相怜感慨多写由弹奏结束到自叙身世的动作和神情。叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前面写色艺超群、红极一时的歌伎生涯。介绍籍贯和住处，接着写自己才貌双全、色艺出众，极力渲染歌伎生活的。“欢乐”奢华，为反衬后来的凄凉生活作铺垫。后面写年长色衰后的寂寞处境。生活道路发生大转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。嫁作商人妇过着孤苦凄凉的寂寞生活。
这一段运用了对比、反衬的手法：用年青美貌衬年长色衰；用门庭若市衬孤守空船；用昔日的“欢笑”衬后来的辛酸；用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。
作者塑造了琵琶女这样一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了控诉。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”产生共鸣，点明主题揭露黑暗现实，揭示了封建社会中被侮辱被损害的乐伎们的悲惨命运。白居易任谏管时，因屡次上书批评朝政，触怒了皇帝，被贬为江洲司马，[诗人和琵琶女的命运相同]表达了诗人对琵琶女的同情。
第五段
第三次明写“感我此言”“却坐促弦”“江洲司马青衫湿”[侧面烘托]。琵琶女对诗人自述的反映，包含着非常复杂的感情，有对诗人的遭遇的同情，也有对知遇之恩的感激。最后，用问句从侧面表现自己感伤程度之深。一问一答，形象地说明了全诗的主题，江洲司马之泪，既是同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。
全诗在哀怨之情达到顶峰时收束，给读者留下充分回味余地。
讨论：
1琵琶�
自古以来，分别都是痛苦的。“黯然销魂者，唯别而已矣”。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹与刺客荆珂之间的“壮别”；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，这是高适与董大之间的“慰别”；“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与孟浩然之间的“酒别”：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，这是李白与孟浩然之间的“景别”；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，这是李白与汪伦之间的“情别”；“世情已逐浮云散，离恨空随江水长”，这是贾至与王八员外之间的“愁别”；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，这是白居易与客人之间的“惨别”；“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，这是杜牧与妙龄歌女之间的“泪别”；“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼与其亡妻之间的“梦别”；“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，这是崔莺莺与张生之间的“苦别”。别有情，别有景，别有声，别有泪，别有长度，别有重量，别能消魂，别能减肌，不忍分别，又不得不别。别时难舍难分，又是企盼早日相聚的急切。形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。真是“别”有滋味在心头。今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢？－－板书[雨霖铃]这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的宋金十大曲之一。
二、学习诗歌，很讲究诵读。况且《雨霖铃》又是一首词作。
我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。那么好，首先，让我们一起来朗读一下这首词。
三、大家不要以为我们只能通过逐字逐句的推敲分析才能深刻地体会得到一篇文学作品的精妙之处。
我一直在考虑，我们该用什么样的标准来评判我们是否真正地把握了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。如果你感动了，你又不妨用自己的声音把它表达出来。
基于这种考虑，我想这样来确定我们这堂课的主题：声请并茂地品读《雨霖铃》。
下面，我就想来试一下，我想用我的声音来诠释我所理解的《雨霖铃》。
今天，我带来了三段音乐，请同学们帮我选择一个和《雨霖铃》的意境相应的配乐。选用背景音乐。
教师范读。
四、诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。
诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控和润饰好我们的声音。正如我们不能把《满江红》唱得欣喜若狂，不能把《健康歌》唱得悲悲切切。所以，确定我们所诵读的作品的感情基调就很重要了。
那么，《雨霖铃》这首词的感情基调是什么呢？请同学们根据大屏幕上的提示信息－－伤离别来解决这个问题。学生发言讨论，互相补充印证。
现在，我们可以这样来确定《雨霖铃》的感情基调：悲戚低沉。
这首写离情的词，可谓淋漓尽致。这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。全词围绕伤离别而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻划心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写离情别绪。好，请同学们酝酿一下情绪，让我们带着这样的情感来朗诵一下这首词。学生齐诵。
五、我们还可以把这首词处理得更细腻一些。要想用声音更细腻地处理这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。
解读：明确：无比缠绵、无比依恋之际，天色已晚，雨刚停，无情的船夫催促上船。无心绪饮，却不能不饮，只能以酒消愁，希望将愁绪和酒一并饮下。本句在矛盾冲突中写出难舍难分之情。分析b句：为何凝噎？真的是无话可说吗？想说什么？明确：船夫催发，不得不发，执手告别，手握着手，紧紧不放，泪眼望着泪眼，此时忆昔日欢聚，想他日离分，无语中又有多少叮咛嘱咐，有多少柔情蜜意，但伤心泪流，千言万语，塞满了喉咙挤满了牙缝，情如潮涌，不知从何处说起。执手……凝噎是情态的细致刻画，应属于特写镜头，让我们看到了哀婉缠绵、无比依恋、难舍难分的离别场面。而达到的艺术效果是此时无声胜有声。过渡：这是在凄凉、凄楚的氛围之下，所展现的离人离别时刻的动人场面。为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人的未来又将处于怎样的情景之中呢？我们看下阙。在文中找出留恋和催发说出想象之词
解读第一句话寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。
这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话（师用叙述语气范读），这样来处理好不好？
生答：不好。师问：为什么？学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出悲、凉的味道来。解读都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。
现在，大家想象，你马上要和你的一个最要好的朋友分别，你到机场或车站去送他，两个人彼此握着对方的手，眼泪无声地落下，想开口安慰一下对方，可这一开口，到化成了一片哽咽唏嘘之声。
让学生深入到这种情景中去，并试着用此种感情来读：都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。（进一步引导学生得出）此处写离别之情，当属离别之情的高潮。所以读这一句，语调应该来得更凄切一些。我想，这一句话由感情细腻的女生来读会取得很好的效果。女生朗读。
解读念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
我想这样来读这句话，大家看行不行。师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。
我读出这种气势没有？生答：读出来了。那么这样处理好不好呢？生答：不好。
我读出这句话的味道没有？生答：没有。那我们这里该读出什么味道来？学生发言，认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写景象仍然饱含愁绪的。
继续问：“执手相看泪眼，竟无语零噎。”这里只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗？还有没有可能由其他原因引起其他什么愁绪？
学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。
教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。
这句话由男生来读比较合适。全体男生读此句。
好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。生齐读。
下片，我先把它交给大家。用你自己的理解去表达。（作一个课下作业）
分析下一阕：大家已经品读了上片，我们看下片。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！和上阙哪些语句相应？本句的作用是什么？引导：重点看伤离别和冷落清秋节明确：伤离别总括上阙相看泪眼、无语凝噎的情。冷落清秋节与上阙寒蝉凄切\、骤雨初歇相呼应本句既承上又启下，为了把别后之愁更甚于离别之时的情形表现出来，离人所设想的今宵和此去经年将面对怎样的情景。
重点分析一下---杨柳岸晓风残月[千古名句]。自灞桥折柳的故事产生以来，年年柳色，霸陵伤别，杨柳和离别似乎已经具有了必然的联系。酒醒后偏偏停在杨柳依依的岸边，难免使离人想到泪流满面、依依不舍的离别情景，怎能不叫人倍感伤痛。李憬《应天长》的昨夜更阑酒醒，春愁过却边病，周邦彦《关河令》的酒已都醒，如何消夜永？都明显的说明这种情况；晓风乃秋天拂晓之风，比傍晚之风更凉，酒醒偏遇凉风吹，真叫人凉上加凉心更凉，晓风\无情地吹皱了离人凄冷的心。离人都希望去时有日，归时有期，月圆之时想必也是团圆之时。--但是，离别之人又偏偏遇上残月，如温庭筠《菩萨蛮》的江上柳如烟，雁飞残月天，韦庄《荷叶杯》的惆怅晓莺残月，相别，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到柳）。这里我们在谈以下“酒”和“愁”，李白曾有诗句“举杯消愁愁更愁”，李清照《念奴娇》“扶头酒醒，别是闲滋味。”闲滋味其实正是愁滋味。自古以来，酒与愁就是相联系的。词人断不料酒醒之后，映入眼帘的却是一弯破镜般的残月，使重圆\的希望化为泡影。本句展现在我们眼前的分明是这样一幅画面：倚着船舷的离人抚摸着岸边飘拂的垂柳，遥看挂在天边的一弯残月，凉风阵阵袭来，想起与恋人无语凝噎的离别情景，怎能不令人肝肠寸断！真是天亦凉人人更凉，借酒消愁的初衷不但没能实现，反而使自己陷入更加痛苦的境地。因此，本句很难确定是重在写景还是重在抒情，真正达到了情景交融境界，被传颂为千古绝唱，实至名归，当之无愧！
b、良辰好景为何是虚设？千种风情怎么会无处倾诉呢？明确：离开了心爱的人，自然没有心情去欣赏。这良辰好景不是等于虚设吗？其实，不只是虚设，每遇良辰好景反而会引起对情人的思念，勾起无限的伤情。两情分离，欢情难再，知音难觅，凄凉倍至。因此，便纵有千种风情，更与何人说！
小结：这是下阙离人设想的今宵和经年所处的景与情，是想象之境，是离愁的进一步拓展。
六总结扩展（整体回顾，强调情与景的关系）：词的上阙在凄凉环境的衬托之下，写离别时难舍难分的情状。下阙设想远别后的思念和久别后的凄清。全词既写了眼前的离情，又写了未来的伤感。处处以景物衬托离情，情景分合，景为情设，而一切景语皆情语，真正达到了情景交融，虚实相济。在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。
欣赏北宋婉约派其他词。
七、布置作业
1、背诵
2、预习苏轼的《念奴娇。赤壁怀古》
3.豪放旷达《念奴娇》，婉约缠绵《雨霖铃》----苏柳词比较赏析
八、板书设计：
《雨霖铃》
别前（实）－－情语：执手相看泪眼
景语情景交合
情语实写：寒蝉雷雨虚实相济
别后（虚）－－景语虚写：烟波暮霭
各位评委老师：大家好，琵琶行说课稿。我是号说课选手，我说课的题目是《琵琶行》。（板书题目、作者）下面我从教材、教法、学法、教学过程和板书设计五个方面来进行说明，不当之处，敬请指教。
一、 说教材
1、教材简析
《琵琶行》是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体长篇叙事诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”。诗歌主题鲜明、人物形象生动，抒情真切细腻，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧。
《琵琶行》是鲁人版必修第二册第二单元的第一篇讲读课文，单元话题是“感受艺术的魅力”，因为是单元首篇，对教授学生“感受艺术的魅力”的方法，培养“感受艺术的魅力”的能力和习惯，具有重要的作用。
《语文教学大纲》要求我们，在阅读教学过程中要引导学生“感受文学形象，品味文学作品的语言和艺术技巧，初步鉴赏文学作品”。
2、基于以上分析确定教学目标如下：
A、知识目标：了解文学常识；积累重点文言实词；品味主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵；感知作者把音乐描写与听者、演奏者的感情融为一体的写作特点。
B技能目标：让学生掌握用比喻、通感、烘托的写法来描写音乐；培养学生诗歌、音乐的鉴赏能力；培养学生的想象联想能力。
C情感目标：引导学生领会诗人情操里体现出的人性美，培养学生高尚的道德情操。
3、教学重点：让学生掌握用比喻、通感、烘托的写法来描写音乐，体会主旨句的内涵。
4、教学难点：对音乐的鉴赏是教学的难点。
5、课时安排：2课时。第一课时：主要突破教学重点。第二课时：主要突破教学难点。
二、说教法
新课标改革的目的之一在于变学生机械接受灌输的学习状态为主动探究式学习。诗歌的理解感悟最终还是要靠学生自己，教学着重于设计问题引导启发学生进行思考。因此我将具体采用以下教学法：朗读法、情景教学法、讨论活动法、视听结合法等。
四、说学法
根据叶希波夫的“自主型学习方法”理论，比较探究式学习的方式利于调动学生的参与意识和主动学习的积极性，培养他们比较分析的思维习惯。所以，我将采用比较探究式学习五、说教学过程。
（一）激发兴趣，导入新课
同学们，喝一杯美酒，沁人心脾；听一只乐曲，心旷神怡，学习唐代诗人白居易的《琵琶行》，比喝美酒还要醉心，比听乐曲更加迷人，今天我们就来欣赏这首千古传诵的诗歌——《琵琶行》。
（二）介绍文学常识和写作背景
课前印发材料介绍“行”的诗体、作者及作品和本文的写作背景。预习字词等基础知识。
（三）整体感知，把握感情基调。
向学生展示多媒体配乐朗读，通过音乐的熏陶、声情并茂的朗读、形象逼真画面的感染，把学生带到了白居易《琵琶行》的氛围之中，让学生体会到诗中沉郁悲凉的感情基调。这就为学生鉴赏诗歌奠定了良好的基础。
（四）解读身世遭遇，突破教学重点
1、诱导点拨，领悟主旨
⑴提问：本文塑造了琵琶女和诗人两个人物形象，文中用哪句话将这两个人物形象连接在一起的？
⑵：为什么诗人会发出“同是天涯沦落人”这样的哀叹？到底诗人与琵琶女之间有什么共同之处？
为了完成这个学习任务，我设计了一个对联题，引用诗中的“同是天涯沦落人”作为上联，要求学生根据琵琶女与诗人的共同点填写下联。接着让学生组讨论，教师进行点拨，最后让学生展示答案，教案《琵琶行说课稿》。
举例：异地相逢泪涟涟；共怀世间愁郁情；吟曲赋诗总关情；共奏人间悲凉曲。
在点拨的过程中，引导学生理解烘托、对比的表现手法，从而提高学生的诗歌鉴赏力。
体会了主旨句的内涵，琵琶女被玩弄、被侮辱的歌妓形象已跃然纸上。
2、体会作者的人性美，认识黑暗的社会现实
我设计两个问题：
⑴身为仕途阶级的诗人，把自己的命运同下层社会妇女的命运联系起来，体现诗人怎样的品格？（敢于冲破封建门第观念，同情下层人民的进步思想）
⑵具有高尚情操、才华横溢的诗人在官场上难觅知音、受排挤，从而暴露出什么问题？（统治阶级不容贤良、排斥异己、压抑人才）从这两个问题引导学生体会诗人的人性美和对黑暗社会的认识。进而要求学生谈谈生活在新社会中的感触，激发学生热爱新社会的感情。
（五）品味音乐，突破教学情意
1、品读诗中意
首先让学生找出集中描写音乐的段落（第二段）来齐声朗读。接着请学生找出该段中自己最能读出诗人感情的句子进行示范朗读。同学们就在你读我评的互相交流中完成诵读指导任务，而且也进一步感受到诗人内心的情感。
在这基础上，我让学生欣赏两个经典画面：“荻花瑟瑟”与“千呼万唤始出来，犹如琵琶半遮面”，渲染氛围。再播放富有“婉转流畅——沉咽稳重——间歇顿挫——激越高昂“的旋律变化特点的几段琵琶曲，请一位同学伴着琵琶曲朗诵该段。其他同学闭目倾听，进一步感受音乐、诗文、感情融为一体的特点。
2、解读乐中情
在上面朗读训练的基础上，我要求学生根据听后感受，分组讨论以下问题：音乐的描写中体现了怎样的旋律变化？在这个变化的旋律中又饱含琵琶女、诗人怎样的情绪变化？这是个开放性的问题，能充分调动学生的生活积累，培养同学们的发散性思维、想象联想能力。相信同学们倾听了富有旋律变化的琵琶曲的伴读下完成第一个问题并不困难。而假如学生能用熟悉的乐曲或场面来再现诗中音乐的旋律变化，那么体会诗人、琵琶女那种“喜悦——忧愁暗恨——高亢激越的情绪变化的问题也就迎刃而解了。这样就突破了教学难点。
3、把握音乐的描写技巧
对于这一点，我是这样引导的：诗人用怎样的艺术手法来表现音乐之美？这问题并不难，也许学生会很快找出用比喻、叠词的手法来对音乐进行正面描写，而用“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”这环境来对音乐作侧面烘托。此外，诗中“间关莺语花底滑“这一句还采用了通感的修辞，这点学生可能不易把握，我将让学生回忆朱自清的《荷塘月色》中采用通感的修辞的两个句子：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的`歌声似的”和“光与影有着和谐的旋律，如梵阿玲上奏着的名曲”。以此来启发、引导学生。
（六）课堂小结：
同学们，正是在相同的境遇中，在琵琶曲的感染下，诗人找到了知音，发出 “同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，写下了这篇优美感人的《琵琶行》。我用一首诗作为《琵琶行》的读后感，和大家共鸣：
人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。
乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。
（七）扩展提升
请同学们鉴赏《李凭箜篌引》中音乐描写的技巧。
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
（八）推荐作业：
让学生初步学习运用语言艺术来描述听觉的手法，课后就自己喜欢的一段音乐用形象的语言写出自己的感受，文体，字数不限。
五、板书设计：
琵琶行
琵琶女 白居易
京倡 京官
商妇 音乐 谪居
同是天涯沦落人
相逢何必曾相识
一、说教材
（一）教学目标
根据教学大纲的要求，结合本文特点，确定教学目标如下：
1. 欣赏作者以语言文字来表现音乐形象的艺术技巧。
2. 体会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。
3. 初步学习这种以文字表现音乐的写作手法。
（二）教学重点
感受作者通过文字表现音乐形象的技巧手法。（有关美感与文学的文章在高一时学到过几篇。但用文字来细致具体的描写音乐的文章学生很少接触。学习这种技巧是重点。）
（三）教学难点
理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。（音乐是付诸于感官的，学生还能感知。但听者、演奏者的心理是很难摹写的。如何通过音乐来感知听者、演奏者内心感情，并将两者融为一体是文章的难点。）
二、说学情
这篇课文的教学对象是高二学生。他们已有初步的文言知识积累，所以字句的疏通上应该没有问题，可以在课前完成。而如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思考的问题。我想只有让学生反复诵读和相互交流才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。
三、说教法
针对学生的这些情况，再加上这是一篇课内自读文，应该以学生为主体，老师讲的过多也不利于学生对知识的吸收。所以我觉得采用诵读法和学生讨论法相结合的教学方法比较适合。此外还要求学生在课前疏通字句，解决字词问题。本文采用一课时教学，在时间允许的条件下可以适当增加课外知识，用两课时、三课时进行教学。
四、说教学方法和手段
学生毕竟没有很高的文学和音乐素养，在教学过程中只是枯燥的传授知识效果未必好，还应辅以多媒体课件的使用。尤其是让学生听《春江花月夜》、《十面埋伏》等古乐，有利于学生对文章中的音乐有个感性的认识。
五、说教学过程
（一）导入新课
在课前我先给学生放一段《高山流水》的古曲，让学生在明快的节奏中感知音乐中的“高山”“流水”，先进入音乐欣赏的氛围。然后在音乐的背景中我开始讲述“高山流水”遇知音的故事。
春秋时期楚国有一个叫伯牙的人擅长弹琴、作曲，他在汉阳江口弹琴时碰到子期在岸边细细倾听，并赞叹不绝。伯牙十分惊叹，这样一位樵夫打扮的人，怎么会欣赏我的琴声呢？他请子期上船，并问他：你喜欢听我弹琴，我现在弹一曲，请你说出曲子内容。说罢，伯牙弹了起来。子期听后说：妙极了！你弹出来的琴声像巍峨的高山一样，像流动的江水一样。伯牙惊叹不已。从此，他们成了知心朋友，后人因此用“高山流水”来称呼知音。被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。著名的《琵琶行》由此写成。今天我们就来学习这篇课文。
（二）分析课文
1、在《春江花月夜》的琵琶声中让学生反复朗读课文，然后回答问题：文章主要写了几个内容。
学生通过整理可以概括出：文章主要写了琵琶女的琴声和诗人的感受两部分内容。
文章通过琴声和感受两个方面来描述诗人和琵琶女的这场偶遇，抒发“同是天涯沦落人”的感慨。
2、下面我讲讲对文章内容的分析。
我从两条思路去分析这篇文章。
第一条思路：三奏，即琵琶女的三次演奏。
学生通过讨论可以找到：第一次演奏在文章第一节，第二次演奏在文章第二、三节，第三次演奏在文章最后一节。在这部分内容的学习中，学生要掌握的是作者对声音的描写技巧。
先分析第一次演奏，即第一节。我设置如下问题：a，这一段音乐描写属于什么描写？b，从这里的景物描写中可以看出琵琶女演奏的是怎样的音乐？
学生通过讨论找到答案：这是种音乐的侧面烘托描写。也是用文字去表现音乐的一种手法。通过环境描写烘托了悲凉萧瑟的琵琶声。
第二次演奏，这是文章的重点部分。这一部分出现了很多名句，可以让学生先挑出来读读。然后我准备了以下几个问题：a，作者在描写声音时用了什么修辞手法，运用的词有什么特点，举例说明。b，这一段根据演奏的起承转合可以分为几层，哪一层是高潮部分？c，这一部分用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？d，这一部分琵琶女音乐的基调是怎样的？
学生以小组讨论的形式回答这几个问题。这一部分主要在于品味作者描写音乐的妙处，通过回答上面的问题，学生可以概括出作者描写音乐的方法：a，诗人善用比喻，写虚渺飘忽、过耳即逝的无形之乐。b，善用拟声词和双声叠韵词。c，侧面烘托的手法。d，在对乐曲的描写中融入了深厚的情感。
第三次演奏，在文章最后一节，让学生反复诵读，自己品味。
第二条思路：三感，即作者的三次感悟。
对应琵琶女的三次演奏，作者相应有三次感受。学生在文中不难找到。
在第一次感悟中可以让学生回答怎样的问题，a，你能从字里行间感受到作者初听声音时的心情吗？b，你从哪里捕捉到了作者的心情？c，这样的环境描写烘托了作者怎样的感情？
这三个问题由浅入深推进，表明了作者孤寂伤感的心情，渲染了琵琶女的悲凉音乐。
第二次感悟在文章的第四节，是文章的难点部分。为了更好理解文章主题，要联系琵琶女的身世来感知文章。在这里我打算问这样几个问题：a，哪些句子能够体现出作者的心情？b，诗人听了琵琶声，知道了琵琶女的遭遇，心底发出的最大的感慨是什么？c，为什么诗人说他和琵琶女“同是天涯沦落人”？
这一部分阐明了文章的主题。诗人和琵琶女在身世、才华和遭遇上都有相似之处。两个形象心灵沟通，怨恨交织，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。
第三次感悟在文章的最后一节，要学生回答：如何理解“江州司马青衫湿”？
这句话更衬托出乐曲的悲凄，用它作结，补足“同是天涯沦落人”的内涵，这是诗人同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。从而鲜明突出了全诗的主题。
3、到这里全文的分析结束，下面我讲讲文章的小结。
全文结束后，设计提问：诗人为什么不知道琵琶女遭遇之时便已经听出了音乐中的情感？（过渡到白居易的处境）
学生分组讨论，交换意见。最后我总结：
A、 白居易的身份：被贬的官员，有政治抱负不得施展。这一点与琵琶女的“不得志”有相似之处。
B、 秋天，“醉不成欢惨将别”，心情落寞。
小结：正是在这样相同的境遇中，诗人发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，可以说，白居易是琵琶女的“知音”，所以他才写下了这篇优美感人的《琵琶行》以赠之。最后我用一首诗作为《琵琶行》的读后感，和大家共鸣：
人生难得一知己，千古知音最难觅。
伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依
乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。
寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。
（三）课外延伸
继续培养学生阅读鉴赏这类文章的能力，如在课堂上出示《老残游记明湖居听书》中关于王小玉说书的片段。让学生课外进行比较阅读。此外学生还可去找描写音乐的文章和诗歌，如《听颖师弹琴》、《李凭箜篌引》等。
（四）作业
让学生初步学习运用语言艺术来描述听觉的手法，课后就自己喜欢的一段音乐用形象的语言写出自己的感受，文体、字数不限。
1.说教材
1.1教材简析。《琵琶行（并序）》是人教版《普通高中课程标准实验教科书语文》必修3第二单元的一篇讲读课文。本单元是在必修2《诗经》、魏晋南北朝诗歌鉴赏的基础上，进一步培养学生鉴赏唐诗的能力，同时为更好地鉴赏宋词奠定一定的基础。共七首诗，鉴赏重点：养成诵读涵泳的习惯，记诵有代表性的诗篇及名句；能联系作品的时代背景和社会环境理解作品的内容价值，认识唐诗的杰出成就，培养热爱中华优秀传统文化的民族自豪感；能感受诗的意境和形象，品味语言，领略作品的表现力，注重审美体验，提高鉴赏评价古诗的能力。《琵琶行（并序）》是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体长篇叙事诗，堪称我国古代叙事诗和音乐诗中的”千古绝唱”。诗歌主题鲜明、人物形象生动，抒情真切细腻，最大的艺术特点是用极富音乐性的语言摹写音乐形象，通篇体现了深刻的思想内容和高超的艺术技巧。
1.2教学目标。新课程标准要求学生：学习诗词要”具有积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养性灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考，了解人类丰富的社会生活和情感世界”。依据相关要求，结合本课特点，我制定本课的教学目标是：
（1）知识目标：欣赏并学习诗人描写音乐的语言艺术，叙事抒情的表现手法；
（2）技能目标：让学生掌握用比喻、通感、烘托的写法来描写音乐；培养学生诗歌、音乐的鉴赏能力；培养学生的想象联想能力。
（3）情感目标：理解诗人和琵琶女”同是天涯沦落人”的感伤，同情诗人因正直而备受迫害的遭遇。
1.3教学重点难点。教学重点：理解作者对音乐的描写。 教学难点：体会主旨句的内涵、认识封建社会的黑暗现实。
2.说学情
学生在初中和高一学习的基础上已有初步的文言知识积累，能大致把握诗歌语言和思想。学生对于诗歌的学习兴趣较浓，往往能主动参与，尤其是本篇的故事情节、深刻思想、经典诗句均能较好地激发学生的学习热情，但是时空的距离也很容易成为学生的一大障碍，所以时代背景的把握需要处理好，课前安排学生自主查阅相关资料并共享解决。学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗有一定的困难。
3.说教法
结合课件，采用激趣法、情境教学法、诵读法、问导法和讨论点拔法。
4.说学法
以自主、合作、探究的学习方式为前提，学生通过听、读、思、议、写的学习方法来完成学习任务，以提高学生的鉴赏、表达能力。
5.教学设计
创设情景，整体感知——自主思考，交流探究——归纳小结，深
化理解——赏乐仿写，应用提高
6.教学程序及内容设计
6.1导入新课 （2分钟）。课前播放琵琶曲《春江花月夜》，营造意境，接着简介内容。被贬浔阳的白居易在一个萧瑟的秋夜送客到浔阳江头，偶逢琵琶女，从她的苦难身世与遭遇，想到自己在政治上的坎坷失意，顿时发出”同是天涯沦落人”的感慨，悲怆之意悄然而生，他饱蘸满腹辛酸之泪，尽情地抒发悲愤之情，写下了千古绝唱《琵琶行》。
6.2鉴赏课文。
6.2.1总体把握诗意 （8分钟左右）。在《春江花月夜》的琵琶声中让学生有感情地朗读课文，读完之后梳理并尝试用7字凝练的概括大意，体会”月色朦胧”式的情节美。这一环节教师先示范后引导点拨，培养学生的概括能力，答案不求统一。
江头送客闻琵琶 江上聆听琵琶曲 歌女自诉身世苦 同病相怜伤迁谪 重闻琵琶青衫湿
6.2.2引导鉴赏：就这首诗的一些精彩片段和重点难点问题做一些鉴赏和研讨。
（1）鉴赏音乐描绘，突出教学重点（15分钟左右）
思考讨论：
描摹美妙的琵琶曲的相关诗句最主要有哪些？（依托文本，语言积累）
用了哪些手法？有什么效果？（对应高考，针对训练）
音乐的描写中体现了怎样的旋律变化？
变化的旋律中又饱含琵琶女怎样的情绪变化？（联想想象，体会情感）
交流展示，引导梳理。
a、诗人善用比喻，写虚渺飘忽、过耳即逝的无形之乐：大弦嘈嘈如急雨 小弦切切如私语 大珠小珠落玉盘 间关莺语花底滑 幽咽泉流冰下难 银瓶乍破水浆迸 铁骑突出刀枪鸣 四弦一声如裂帛 b、善用拟声词和双声叠韵词，更增加了诗歌语言的音乐感：弦弦掩抑声声思 低眉信手续续弹 大弦嘈嘈如急雨 小弦切切如私语 嘈嘈切切错杂弹
c、环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵咏回味的广阔空间：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白
d、在对乐曲的描写中融入了深厚的情感。
此部分高度重视朗读训练，尤其是找出对应诗句后，齐声朗读；接着请学生找出该段中自己最能读出诗人感情的句子进行示范朗读；再播放富有”婉转流畅--沉咽稳重--间歇顿挫--激越高昂”的旋律变化特点的几段琵琶曲，请一位同学伴着琵琶曲朗诵该段。其他同学闭目倾听，进一步感受音乐、诗文、感情融为一体的特点。 乐曲是情感的外现，诗文是心声的外化。
乐曲曲线与诗文结合展示，增强形象感。
（2）解读身世遭遇，突破教学难点（13分钟左右）
思考讨论：
本文塑造了琵琶女和诗人两个人物形象，文中用哪句话将这两个人物形象连接在一起的？
诗人与琵琶女之间有什么共同之处？
为了完成这个学习任务，我设计了一个对联题，引用诗中的”同是天涯沦落人”作为上联，要求学生根据琵琶女与诗人的共同点对出下联。
让学生分组讨论，教师进行点拨，最后让学生展示答案。点拨时我抓住诗人、琵琶女前后生活变化来引导：
a、都由京都漂泊沦落到浔阳下联：异地相逢泪涟涟
b、都有由荣至衰的凄凉落寞之感下联：共怀世间愁郁情
c、在这人生际遇中，他们赋诗，吟曲，都是由感而发。 下联：吟曲赋诗总关情
d、音乐把他们的曲与文联系起来下联：共奏人间悲凉曲
思考：身为仕徒阶级的诗人，把自己的命运同下层社会妇女的命运联系起来，体现诗人怎样的品格？具有高尚情操、才华横溢的诗人在官场上难觅知音、受排挤，从而暴露出什么问题？
敢于冲破封建门第观念，同情下层人民的进步思想；统治阶级不容贤良、排斥异己、压抑人才。体会诗人的人性美和对黑暗社会的认识。
思考：如何理解”江州司马青衫湿”？
这句话更衬托出乐曲的悲凄，用它作结，补足”同是天涯沦落人”的内涵，这是诗人同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。
一、教学目的：
1、欣赏并学习诗中运用形象比喻描写音乐的语言艺术，了解运用环境描写渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
2、认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
二、教学重点、难点：
1、重点： 第二诗段，以串讲为主。
2、难点： 对诗人思想感情的认识。
三、教学时数：
三课时
教学内容和步骤：
第一课时
一、预习提示：字词正音：
湓pén(江名) 贾gǔ(商人) 思sì(名词，思绪) 嘈cáo(声音粗重)
舫fǎng(船) 虾蟆hámó 钿diàn(用金片做成的花朵形的装饰品) 篦bì(用竹子做成的梳头用具) 呕哑ōuyā(象声词，乐声嘈杂) 嘲哳zhāozhā(象声词，声音细碎)
二、作者简介及背景提示
白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有"兼济天下"的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的"讽喻诗"，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张"文� 作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。初中学过他的作品《卖炭翁》。
三、词的相关知识
1、关于歌、行、引：
《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。
2、关于小序：
诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。
四、课文分析鉴赏
元和十年(9)，予左迁(10)九江郡(11)司马(12)。明年秋，送客湓浦口(13)，
降职为 秋天(我)
闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声(14)。问其人，本长安 倡女(15)，
邻船 的人 那琴声 地发出京城乐曲的声调 原来是 歌女
尝学琵琶于曹穆二善才(16)，年长 色衰， 委身(1)为贾人(2)妇。 遂
过 向 乐师 年龄增长，容颜衰老 嫁 给 作妻子(我)就
命 酒(3)，使快(4)弹 数 曲。曲罢 悯然(5)， 自叙 少小
叫(手下人)摆酒 畅快 弹奏几支曲子 弹完(她现出)忧郁的样子 述说年轻
时欢乐事，今漂 沦(6)憔悴， 转 徙 于江湖间。予出官(7)二年，
事情 漂泊沦落人瘦弱，面色不好看 辗转迁徙 各地 京官外调(已有)
恬然(8)自安， 感(于)斯人言， 是夕始觉 有迁谪 意。 因 为
自己觉得安然 (却)被这人的话感动了 才觉得被贬谪的失意之情 因此写了
长句(9)，歌(10)以赠 之，凡六百一十六言(11)，命(12)曰《琵琶行》。
(这首)七言诗 作歌 并送(给)他 共 字 命名 叫
全诗按时间顺序分为五段：
浔阳江头(13)夜送客，枫叶荻(14)花秋瑟瑟。
晚上，在 边 秋风下， 响瑟瑟
第一层： 交代故事发生的时间、起因、自然环境，全诗一开始就笼罩着悲凉的气氛。
主人(16)下马客在船，举酒 欲饮 无 管弦(17)。
白居易 陪 走上 酒杯 (却)没有(助兴的)音乐
醉不成欢 惨(18)将别， 别时 茫茫江浸月。
(酒) 欢乐悲伤 分别 (看到江面) 月影映在江里
分析： "主人下马"与"客在船"是互文，即主客都下马登船。
在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨： 暮色暗淡，更使人惆怅惜别；霜叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落；没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞。一个"惨"字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。最后借用秋江月影，烘托出主客之间相对无言，黯然神伤的心情，形象说明诗人此时的哀愁就象那茫茫江水一样无边无际，此时的心绪就象江中破碎动荡的月影一样零乱。以上这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。
第二层： 写与客人饯别时的凄凉情景。
忽 闻 水 上 琵琶声，主人忘归 客 不发。
然听到 面 (飘来) 琴声 回去 (也) 出发
分析： 从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折；从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。
第三层： 概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往。
第一诗段： 作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。(诗的引子)
寻 声暗(19)问 弹者谁？ 琵琶声停语欲 迟(20)。
顺着 轻声 询问 要回答，(又有些)迟疑
移船 相 近邀相见，添 酒 回灯(20)重 开宴。
把船移近那船 她 上 菜拿回 盏 新
千 呼万 唤 始 出来， 犹抱 琵琶半遮面。
声 声 (她)才(走) (却)还 着 遮住半边脸
分析： "寻问移添回开宴呼唤"等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象"欲语迟"、夸张"千呼万唤始出来"和行动描写"犹抱琵琶半遮面"，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。
第一层： 写邀请琵琶女的经过。
转 轴拨 弦(22) 三 两声，未成 曲调 先 有 情。
动琴 动琴 (调音)三声两声 没弹奏 (就) 含 深
弦弦掩 抑(23) 声声思(24)，似 诉平生不 得志。
(一) 低沉抑郁(的乐声)(一) 愁思 好 倾 一 能
低 眉信手(25)续续(26)弹， 说尽心中无限事。
着头随 连续 拨 伤心的事情
分析： 写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。
轻拢慢捻抹复挑，(27) 初为《霓裳(1)》后《六么(2)》
轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑 先弹奏 弹奏
分析： 写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。
大弦(3)嘈嘈(4)如 急雨，小弦(5)切切(6)如私语。
粗 如同(降临的)急雨 细 在低声私语
分析： 对比在不同弹法下产生截然相反的音乐效果。嘈嘈、切切，象声词，采用对比手法。
嘈嘈切切错 杂 弹， 大珠小珠落玉盘。(7)
交错间杂弹奏(好象) 在 里
分析： 用大珠小珠落在玉盘来概括音乐的美。
间关莺语花底滑(8)， 幽咽(9)泉流冰下难(10)。
像黄莺在花下啼叫一样宛转流利 像冰下泉水幽幽咽咽冷涩艰难
分析： "滑"和"难"比喻声音的特色，"滑"指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳；"难"指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。"幽咽"，见杜甫《石壕吏》"夜久语声绝，如闻泣幽咽。"这是诗人想象中听到的声音。其特点： 如泣如咽，似断似续。
冰泉冷涩弦凝绝(11)， 凝绝不通声暂歇。
像冰下的泉流寒冷滞涩，弦声渐缓似要断绝 凝结不通弦声暂时停歇
分析： 形容声音越来越低沉，以至停歇。
别有 幽愁暗恨生， 此时无 声胜有声。
另 一种 产生 这时 琴
分析：停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比： 有声无声。
银瓶乍 破 水浆迸， 铁骑突 出刀枪鸣。(12)
突然破裂 溅射 爆发 齐鸣
分析： 形容琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。
乐曲旋律的变化：舒缓流畅逐渐沉咽间歇停顿激越雄壮。
曲 终 收拨 当 心 画，(13)四 弦 一声(14)如裂 帛。
乐曲终了用拨子对着(琵琶)中心划一下 四根琴弦 响 象撕裂绸帛
画通划
分析： 写乐曲收束时的动作和声音。
第二层： 弹奏琵琶的过程。(全诗描写重点，最精彩的地方)
东船西舫悄 无言， 唯见 江心秋月白。
船静悄悄 话声 只看见 一轮秋月淡白
分析： 用精炼的笔墨，突出琵琶感人的艺术效果。
第三层： 听众的反映。
为什么演奏完毕，要添上这两句？
1、为了突出音乐效果。
"悄无言"比报之以热烈的掌声或喝彩声更好，这就是一种"此时无声胜有声"。乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种最好的艺术反应，在大段的直接描写之后，续以这两句精练而意味深长的间接描写，更突出了音乐的魅力， 是画龙点睛之笔。
2、为了深化诗歌的意境。
它把动态的音乐凝固在静态的画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。总之余音绕梁，不绝如缕。这两句诗里，情和景，意和景，悲怆的乐曲和凄清的画面都融为一体，这种以景结情的写法，颇有"言有尽而意无穷"之妙。
第二诗段： 写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨。
第 二 课 时
一、课前背诵引入
二、课文鉴赏分析
1、听读课文
2、分析课文
沉吟(15)放拨插 弦 中， 整顿衣裳起 敛容(16)。
片刻把拨子放插琴弦之中 理 现出正容
第一层： 过渡句，琵琶女由弹奏结束到准备自叙时的动作和神情。
自言 本是京城女，家在虾蟆陵(17)下住。
说(她) 子 居住
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教学目标：
体会诗人借琵琶女的遭遇寄托自己深沉的身世之感的用意
教学安排：
1课时
教学辅助：
幻灯片
开课时间：
20xx年3月
开课班级：
高三（6）班
教学过程：
1. 导入
唐宣宗李忱曾写诗赞扬白居易的诗，其中两句是：“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”。大家能说说这两句诗说的什么意思吗？
（注意抓住“童子”、“解吟”、“长恨曲”、“胡儿”、“琵琶篇”理解）
从这两句诗中我们可以想象《琵琶行》的流传之广，也由此可见它的感染力之强。
那么，《琵琶行》为什么有那么强的感染力呢？今天就让我们再次聆听琵琶篇，一起去感受那字里行间蕴涵的强大的情感力量。
2. 齐读全诗，再次走进文本。
3. 分析：中学语文在线
① 教师提问：琵琶篇里说琵琶，全诗一共写了几次听曲？几支曲子各流露出琵琶女什么样的感情？
三次：岸上闻曲 船上听曲 船上再听曲
第一次：只写声从水上传来，且极富吸引力，并无特别的情绪流露
第二次：“幽愁暗恨”
第三次：“凄凄不似向前声”，凄凉
② 为什么第二支曲子流露出“幽愁暗恨”的情绪？
齐声读第三节，说说你找到的原因是什么。
年轻时色艺双全，受人追捧；年长色衰，门前冷落；委身贾人，独守空船。
教师注意：提醒学生注意琵琶女前后境遇的巨大反差。
③ 听了这支饱含着琵琶女身世之感的曲子，又听了琵琶女的身世倾诉，作者有什么反应？
作者为什么要叹息？
作者为什么会有“天涯沦落”之感？
这种“天涯沦落”之感和琵琶女的境遇到底有什么相似点？（四个问题分步提，学生答出第一个后再问第二个，依次类推）
齐读第四节，思考问题。
“我闻此语重唧唧” （落实“唧唧”一词，“唧唧”即叹息）。
“同是天涯沦落人”， 琵琶女的身世引起作者情感上的共鸣。
白居易的身世经历：谪居 卧病 地僻 心苦
相似点：都从京城二来，都曾受尽恩宠如今备尝冷落，正所谓：“同是天涯沦落人”。
④ 第三次的演奏为什么“凄凄不似向前声”？
齐读第五节，思考问题。
“感我此言良久立”，作者的身世引起琵琶女情感上的共鸣，这次的弹奏包含两个人的身世感慨，情感内涵更深重。
⑤ 你怎么理解“江州司马青衫湿”句的情感内涵？（讨论进行）
作者哭人，哭己，哭人生，
强调本诗主旨：借琵琶女的遭遇寄托自己深沉的身世之感
主旨句：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”
⑥ 一千多年前，一支琵琶曲，作者听了不禁潸然泪下。一千多年后，一篇《琵琶行》，我们读了唏嘘不已。人生的沉浮谁能主宰？只可叹那不幸的人不幸的事。
请同学们再读2、3两节，找出最能打动你情感的语句，并说出你的体会。
教师预计学生可能交流的语句：
l “十三学得琵琶成，名属教坊第一部。 曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒”
曾经年轻貌美，才艺出众，却不知年长色衰后竟有那样凄凉的。人生！
l “五陵少年争缠头，一曲红绡不知数。 钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
l “弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度”
回想曾经的青春年少，曾经的风光无限，有豪华奢侈的纵酒放歌，有醉生梦死挥霍光阴，和今日的“门前冷落车马稀”相比，哪堪忍受！
l “商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口求空船，绕船明月江水寒”
年长色衰，无奈委身于重利轻离的商人，所托非人。今夜孤身一人独守空船
看江水冰凉，明月无情，这时刻是何滋味？以景衬情。
l “夜深忽梦少年事，梦啼红妆泪阑干”
“忽梦”实非偶然。内心时刻被巨大的沦落感侵蚀着，那一道道纵横的泪痕实在是无人倾诉而无奈时的一种情感释放呀！白日的痛苦谁都不愿带到梦里。但日有所思，夜有所梦。梦是白日痛苦的延伸。醒也痛苦，梦也痛苦，然则何时而乐也？
l “我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。 浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓城地低湿，黄芦苦竹绕宅生”
贬谪是不幸。白居易一生心境就此分为两个时期。前期有兼济之志，后期则独善其身。又加生病，屋漏偏遇连阴雨，雪上加霜。
耳不闻雅乐，眼不见令人赏心悦目之景，见到的都是令人情不自禁想到痛苦遭遇的苦竹这样的感伤之景，听到的也是令人不禁悲从中来的杜鹃声和猿哀鸣，怎能不时时被贬谪之意包围？中
l “春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听”
良辰美景无人同赏，一人独饮用孤独寂寞酿制的酒，“良辰美景奈何天”！
与“丝竹”相比，“山歌村笛”不入耳，显然有寓意，流露对贬官的怨言。
l “今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明”
兴奋、激动中看出对丝竹之声的饥渴，这实在是贬谪带来的巨大的精神痛苦啊！
⑦ 评价学生的发言，以一副教师自创对联谈自己的阅读感受。
上联：琵琶女奏琵琶曲，弹者有心，听者有意
下联：白居易叹居不易，遇也不幸，境也凄凉
横批：同是天涯沦落人
4. 小结本课重点，布置作业，结束此课。
1。教学设计，选好角度。《琵琶行》是脍炙人口的传统名篇，过去教学很多是以教师讲解分析为主代替学生的感悟阅读，学生的学习非常被动。我教这一堂课，改变了教学的角度，选择了这样一个突破口：把本诗的欣赏与对联的学习结合起来。在这一课教学中，我设计了这样两条教学线，一条线是文本的理解与欣赏，这是主线，其结构设计为“整体感知”——“鉴赏探究”——“自主欣赏”三个步骤；另一条线是对联的欣赏与创作，这是副线，其结构设计为“引读对联”——“赏析对联”——“创作对联”三个环节。这样设计，避免了教学的单一性，增强了教学的立体感，有利于调动学生的学习兴趣，增强课堂的文化氛围。
2。解读文本，突出重点。《琵琶行》这首诗值得欣赏的内容很多。我在处理教材、解读文本的时候，没有面面俱到，而是抓住诗中两个关键的地方，突出其重点。一是诗中的音乐描写，这是诗的主要艺术特色之所在，似乎形成这样一个规律，教《琵琶行》就必须讲音乐描写；一是琵琶女和诗人的身世，这涉及到诗的主题。叙事诗是通过人物的命运来反映现实的，而琵琶女的身世引起了诗人的强烈共鸣，诗人才产生“同是天涯沦落人”的感慨。揭示出诗人和琵琶女的命运的共同点，才能够让学生进入诗的境界。在教学这两个重点内容的时候，我采取了欣赏与探究相结合的教法，在欣赏中探究，在探究中欣赏。欣赏中，我注意培养学生的审美情趣，从审美的角度来欣赏诗的内容，进而提升语文学习的人文品位。我认为，语文教学过程应�
3。改变学习形式，促进主动学习。在课堂上，任何时候都不能忘记，学生是学习的主体，是学习的主人，教师不能越俎代庖。这话说起来容易，做起来可难啊！很多时候，老师一进课堂，就难于管住自己的“嘴”，就给忘了学生的活动。这堂课，我的出发点是力图让学生充分地动起来，让学生的思维活起来。为了保证学生学习的主体地位和主动学习的生动局面，我改变了以往教师讲解学生听的方式，在学习形式上，我设计为“诵读式感悟”、“探究式鉴赏”、“自主式赏析”和“独立式创作”，这样来促进学生自主学习和主动学习。“自主欣赏”这一板块的设计，我让学生充分交流，学生的赏析异彩纷呈，体现了个性化阅读的特点。这堂课还有一点让我感到高兴的是，学生对学对联、写对联很感兴趣，尤其是他们在课下相互讨论、切磋，共同研究，体现了学生自主学习和自主探究的精神，从中也体现了学生的创造意识和创造才能。我认为，语文学习就是要通过教师在课堂上的引导，让学生在课下动起来，这就是我们语文老师所期待的一种学习状态。